სამშაბათი, ივლისი 1, 2025
1 ივლისი, სამშაბათი, 2025

მასწავლებლის გასაჭირი „დარისპანის გასაჭირის“ სწავლებისას

0

დავით კლდიაშვილი XIX-XX საუკუნეთა მიჯნაზე ქართულ მწერლობას მოევლინა, როგორც ორიგინალური ხელწერის, ნოვატორული თემატიკისა და მკვეთრად ინდივიდუალისტური სტილის ავტორი. მან ჩვენი მწერლობა გაამდიდრა უაღრესად საინტერესო ვრცელი მოთხრობებითა და პიესებით. მისი შემოქმედება უკვდავი და გაუხუნარია, თამამად შეგვიძლია ვისაუბროთ მის მსოფლიო მნიშვნელობაზე. ის არასდროს კარგავს აქტუალობას, რასაც მოწმობს თუნდაც ის ფაქტი, რომ მისი პიესები მუდმივად იდგმება ჩვენს თეატრებში და მაყურებლის ინტერესიც არასდროს აკლდება.

როცა მის შემოქმედებაზე ვმუშაობთ, ყოველთვის მითქვამს მოსწავლეებისთვის, რომ დავით კლდიაშვილი ჩემთვის არა მხოლოდ დიდი მწერალი, არამედ ეროვნული გმირი და უმაღლესი მორალის მოქალაქეა, მისი უნაპირო ჰუმანიზმი და სადა თხრობის მანერა წარუშლელ შთაბეჭდილებას ახდენს მკითხველზე, ხოლო მისი ბიოგრაფია ამ ადამიანის უმწიკვლო ზნეობისა და ერისკაცობის ნათელი დემონსტრაციაა.

სურათი ერთ მოქმედებად, როგორც ავტორი უწოდებს პიესა „დარისპანის გასაჭირს“, მწერალს XX საუკუნის დასაწყისში,  1903 წელს დაუწერია და ის 18 მოკლე გამოსვლისგან შედგება, სულ 7 მოქმედი გმირი ჰყავს და პიესის თემაც ერთობ საჩოთირო და ექსტრავაგანტურია. პიესის პრობლემა – ქალიშვილების გათხოვება ეპოქის სოციალურ-დემოგრაფიული უბედურების სახეს იღებს.

რაც უნდა უცნაური იყოს, პიესა ქართული ლიტერატურის მერვე კლასის პროგრამაში შედის და მისი სწავლებისას მასწავლებლის გასაჭირი იმაში გამოიხატება, რომ  ამ ერთი შეხედვით უცნაური თემით უნდა დააინტერესოს 12-13 წლის მოზარდები.

შარშან, პიესის სწავლებისას მოსწავლეთაგან არაერთგზის მოვისმინე პროტესტი იმის შესახებ, რომ მათ არ ესმით, რატომ უნდა სწავლობდეს 21-ე საუკუნის ბავშვი ნაწარმოებს, სადაც გასულ საუკუნეში აზნაურთა კლასის სიდუხჭირესა და ქალების გათხოვების პრობლემებზეა საუბარი. შვილის განათლებაში აქტიურად ჩართული ერთი მშობელი საგანგებოდ მესაუბრა პიესის პრობლემებზე, დასვა კითხვები, რადგან შეწუხებული იყო იმით, რომ შვილს ვერაფრით გააგებინა ამ ნაწარმოების მნიშვნელობა. კარგია, რომ მშობელი ასეთი მონდომებით ერთვება შვილის საგანმანათლებლო საკითხებში, მაგრამ ტექსტის გაგება-გააზრებისა და ანალიზის სწავლების ყველა ვალდებულება უპირველესად მასწავლებელს ეკისრება.

პიესის ტექსტი, ლექსიკა, გმირთა ხასიათები, დიალოგებისა და პოლილოგების თემატიკა მოსწავლეებში ან გაუგებრობას იწვევს ან – გაუზრებელ, ჰომერულ სიცილს.

დავით კლდიაშვილი არამცთუ პიესებში, მოთხრობებშიც კი ტექსტებს არ ამკობს ტროპული სამკაულებით, მისი ხელწერისთვის დამახასიათებელია პერსონაჟის პორტრეტის წარმოჩენა მოქმედებებში, დიალოგებში, ავტორისეული კომენტარებისა და შეფასებების გარეშე, რაც მკითხველისთვის დამაინტრიგებელია.

პიესის ყველა გამოსვლა შედგება დიალოგებისგან, საიდანაც იკითხება სოციუმის  ყოფის ტრაგიზმი. მართალია, ამ საუბრებს კომიკური ელფერი დაჰკრავს, მაგრამ მათში მეტია ტრაგიკული, ვიდრე – კომიკური.

როლური თამაშები „დარისპანის გასაჭირის“ და ზოგადად პიესების ტექსტებზე მუშაობის დროს უალტერნატივო აქტივობაა, ხოლო მთავარი სირთულე მასწავლებელს ელოდება პიესის პასაჟების ანალიზის, სინთეზისა და შეფასების პროცესში.

მასწავლებლის მთავარი გამოწვევა აქ ისაა, რომ მან სწორად გაააზრებინოს ბავშვებს ორი რამ: კლდიაშვილისეული ჰუმანიზმის სიღრმე და წარსული ეპოქის რეალისტური სურათების ღირებულება. პიესა ეპოქის დოკუმენტია, ის არა ავტორისეულ რემარკებში, არამედ პერსონაჟთა მეტყველებაში, მათი აზროვნების, გემოვნების, მიმართებების ქვეტექსტებში აცოცხლებს მეცხრამეტე საუკუნის მიწურულიდან აზნაურთა კლასის თავს დატეხილ უბედურებებს, მათ დაცემას და გარდაუვალ სიკვდილს, რაც მკითხველისთვის დამაფიქრებელია.

ტექსტის გაგებისთვის სასურველია, რომ გამოსვლებში ყველაზე სახასიათო დიალოგები მოვნიშნოთ, დავიმახსოვროთ მათი თემატიკა და პერსონაჟთა ხასიათის თვისებების მარკირება შევძლოთ.

პიესის პრობლემა ვინაიდან საყოველთაო და ფართომოცვითია, ცხადი ხდება პერსონაჟის ყოველი ქმედების მოტივაცია. მთელი პიესის ინტრიგა რამდენიმე დიალოგში იკითხება. ესენია: მართა-პელაგია (აქ ნათლად იკვეთება მართას მონდომება ნათლულის გათხოვებაზე და მისი საეჭვო მორალის მარიფათი სასიძოს მოხიბვლის საქმეში), მართა-დარისპანი (ამ დიალოგიდან ვიგებთ ადამიანებში გამეფებულ ფარისევლობაზე, ჭირვეულობასა და შიშზე, არაადეკვატურობაზე, რწმენის, სიყვარულისა და მოთმინების დეფიციტზე), დარისპანი-პელაგია (მოცემულ დიალოგში კლდიაშვილის მოთხრობებიდან კარგად ნაცნობი კუდაბზიკა, მკვეხარა აზნაურის უაღრესად საინტერესო ფსიქოტიპი გვიცოცხლდება), დარისპანი-კაროჟნა (მამა-შვილის დიალოგი ნათლად აჩვენებს, რამდენად ტრაგიკულია ყოფა ახალგაზრდა ქალისთვის და რამდენად გართულებულია ღირსეული ცხოვრების შესაძლებლობა), მართა-ონისიმე (დიალოგი ფარისევლობის ნამდვილი მასტერკლასია), ონისიმე-დარისპანი (ამ დიალოგშიც ისევ და ისევ კუდაბზიკა, ბაქია აზნაურთა სახეები იხატება), ონისიმე-ოსიკო (დიალოგი გვაჩვენებს, თუ რამდენად ანგარებიანი, უგულო, უსიყვარულო და ეგოისტი გახდა ამ ეპოქის ადამიანი), მართა-ოსიკო (დიალოგი ცხადყოფს გულწრფელობისა და მორალის დეფიციტს, სიცრუის გამეფებას საზოგადოებაში), ნატალია-პელაგია (დედა-შვილის დიალოგი წარმოაჩენს მთელ იმ სასოწარკვეთილებას, რომელიც კრიზისული ეპოქის უბედური შვილების ფსიქოემოციური ფონისთვის არის დამახასიათებელი. ნატალიას სიტყვებში ისმის სოლომან მორბელაძის, პლატონ სამანიშვილის, მიქელას, ოტია ქამუშაძის, კლდიაშვილის სხვა მრავალი უკვდავი გმირის სასოწარკვეთა და ზაფრა დაუნდობელი ეპოქით გამოწვეული ადამიანური ტკივილის გამო).

ძალიან ძნელია, რომ ზეპირად, წიგნის დახმარების გარეშე, როლურ თამაშებში გავაცოცხლებინოთ ბავშვებს ეს დიალოგები, ვინაიდან ამ ტექსტების დამახსოვრება, მათი დიალექტური ლექსიკის გაგება და გადმოცემა მოზარდებისთვის რთული ამოცანაა, ამიტომაც ჩვენ ავირჩიეთ კომიქსი.

კომიქსს ვიზუალურ პოეზიასაც უწოდებენ, ვინაიდან აქ იდეალური შეხამებაა ტექსტის და გამოსახულებისა, ის მოითხოვს ორიგინალურ ხედვას და გემოვნებას, ასევე იძლევა სრულ თავისუფლებას და გამოხატვის ეფექტურობაც გარანტირებულია, თუკი მისი შემქმნელი ოდნავ მაინც მოუხმობს კრეატიულობას.

კომიქსებად დავით კლდიაშვილის პიესის წარმოდგენისას კლასის ორგანიზების ფორმად საუკეთესოა წყვილებად დაყოფა. აუცილებელია, რომ წინასწარ ჩავატაროთ სამუშაოები, კლასი მოვამზადოთ პრეზენტაციისთვის, ვასწავლოთ ტექსტის დამუშავება კომიქსისთვის. სასურველია, რომ მოსწავლეებმა კომიქსის დიალოგები წიგნიდან კი არ გადმოწერონ, არამედ პერსონაჟთა ხასიათების გათვალისწინებით, თავად შექმნან ახალი დიალოგები, სადაც პრობლემა იქნება წარმოჩენილი, დაზუსტებული, ან სულაც გამძაფრებული, ტრაგიკული და კომიკური ელფერიც თავადვე შეუძლიათ შესძინონ ახალ ტექსტებს. ვისაც ხატვა არ ეხერხება, მათთვის მარტივი გამოსავალია წინასწარ მომზადებული გამოჭრილი ფიგურების დაწებება საპრეზენტაციო პოსტერზე, ან მარტივი ფიგურებით, ე.წ. სმაილებით და სახეების პრიმიტიული გამოსახულებებით გადმოცემა. აქ ჩვენი მთავარი მიზანი არის არა მხატვრობის ნიჭის დემონსტრირება, არამედ ტექსტის გაგება-გააზრება, პერსონაჟთა ხასიათების ამოცნობა, პრობლემაში ჩაღრმავება და მისი გადაწყვეტა.

უპირველესად წყვილებმა უნდა აირჩიონ პერსონაჟები, რომელთა დიალოგებზეც სურთ კომიქსის მომზადება, სასურველი იქნება, რომ ტექსტები შინ დაამუშაონ და წინასწარ მოამზადონ, ხოლო შემაჯამებელ საპრეზენტაციო გაკვეთილზე დავალების ბოლო აკორდები შეასრულონ.

მასწავლებელს შეუძლია განსაკუთრებით ოსტატური ვიზუალური ნამუშევრისთვის ქულები წაამატოს ან ორი ნიშნით შეაფასოს წყვილის ნამუშვარი, ხოლო თუკი ტექსტი ორიგინალურად და ეფექტურად იქნება გადატანილი საპრეზენტაციო პოსტერზე და ხატვის ნიჭი ნაკლებად იქნება გამოვლენილი, ამის გამო ქულის დაკლება გამართლებულად არ მიმაჩნია. როცა კლასმა გამორჩეულად შთამბეჭდავი ვიზუალური გამოსახულებები იხილა, ბავშვებმა თავადვე მოითხოვეს ამგვარი ნაშრომების ავტორების უმაღლესი ქულებით ან ორი ნიშნით შეფასება.

კომიქსი სინთეზური ხელოვნებაა, ვიზუალისა და ლიტერატურული ტექსტების გაერთიანებას ითხოვს და მის შექმნას გამორჩეული ოსტატობა სჭირდება. შეიძლება თავიდან მოსწავლეებს ძალიან გაუჭირდეთ ამ დავალების შესრულება, მაგრამ დავით კლდიაშვილის ეს პიესა საამისოდ კარგი მასალაა, თანდათან უნდა შევაჩვიოთ მოსწავლეები კომიქსების დახმარებით მხატვრული ტექსტების აღქმას, თანაც აპრობირებული მაქვს, რომ მათთვის ეს პროცესი ცოცხალი, სახალისო, საინტერესო, შემოქმედებითი და მოტივაციის ამამაღლებელია.  თანაც მასწავლებელს ეძლევა შესაძლებლობა, რომ შეფასების რუბრიკის მკაცრი კრიტერიუმები წამახალისებელი ქულებით შეცვალოს.

 

 

თავისუფალი გაკვეთილები, არაფორმალური განათლება და წიგნიერება

0

არაფორმალური განათლება მოსწავლეებში წიგნიერების დონის ამაღლებას  უწყობს ხელს. ის აკადემიურ უნარებთან ერთად სოციალური უნარების განვითარებას განაპირობებს.  მოსწავლეებს აძლევს თვითგამოხატვისა და თვითრეალიზაციის შესაძლებლობას და, ამავდროულად, არჩევნის თავისუფლებას.

თავისუფალი გაკვეთილები  კი  გულისხმობს  მოსწავლის ინტერესებზე მორგებულ კლასგარეშე/არაფორმალური აქტივობების ციკლს, რომლის შინაარსი და სწავლების მეთოდოლოგია განსხვავდება ტიპური საგაკვეთილო პროცესისაგან, არ ითვალისწინებს საშინაო დავალებების მომზადებას, მოსწავლის შეფასებას. ის მოსწავლეებსა და მასწავლებლებს შემოქმედებითი აქტივობისა და იდეების რეალიზების საშუალებას აძლევს.

მოსწავლეთა მოტივაციის ამაღლების მიზნით მასწავლებელი  მრავალ მეთოდს მიმართავს: პროექტები, მოსწავლეთა ინტერესებსა და შესაძლებლობებს მორგებული სასწავლო აქტივობები და ა.შ. მაგრამ მაინც რთულია სასურველი შედეგის მიღება ფორმალურ გარემოში, სადაც ხდება მოსწავლეთა განმსაზღვრელი შეფასება. თავისუფალი გაკვეთილები კი არ გულისხმობს მოსწავლეთა შეფასებას ქულებით, სასურველი შედეგი მხოლოდ შინაგანი მოტივაციის ამაღლებით მიიღწევა.

წამყვანი ქვეყნების გამოცდილება, არაფორმალურ განათლებაზე, შემდეგი სახისაა:

„ამერიკული განათლების სისტემაში ეს არის არაფორმალური, კლასგარეშე განათლება, რომლის მიზანია პრაქტიკული უნარ-ჩვევების, შემოქმედებითი და კრიტიკული აზროვნების, თანამშრომლობის უნარების განვითარება. თავისუფალ გაკვეთილზე მოსწავლეებს ეძლევათ საშუალება, გამოიყენონ საკლასო და საოჯახო რესურსების ფართო სპექტრი, კლასში თუ კლასგარეთ მიღებული ცოდნა და გამოცდილება. ეს არის სწავლა-სწავლების ინტერაქტიური ფორმა, რომელიც შეიძლება მოიცავდეს CTEM-ის, ფინანსური წიგნიერების, ეკოლოგიური განათლების, ჯანმრთელობისა და კეთილდღეობის საკითხებს… ხელს უწყობდეს სასიცოცხლო უნარ-ჩვევების განვითარებასა და ჯანსაღი ცხოვრების წესის დამკვიდრებას. მოსწავლეები ერთიანდებიან ჯგუფებად ინტერესების მიხედვით, თუმცა საკითხთა წრეს განსაზღვრავს მასწავლებელი (ეს არ გამორიცხავს იმას, რომ მოსწავლეებიდანაც წამოვიდეს  კონკრეტული საკითხის დამუშავების ინიციატივა). სფერო შეიძლება იყოს სხვადასხვა:

  • სოციალური;
  • სამეცნიერო;
  • წაკითხულის გაგება-გააზრება;
  • ხელოვნება;
  • ისტ-ი (კომიქსების, ელექტრონული წიგნების შექმნა)

და სხვა.

გერმანიაში ასეთი გაკვეთილისათვის არსებობს ტერმინი „ღია გაკვეთილი (სწავლება)“. ის მოსწავლეს აძლევს სოციალური ფორმის, შინაარსისა და მეთოდოლოგიის არჩევის თავისუფლებას. გათვალისწინებულია მათი სურვილები და ინტერესები, თუმცა მხარდამჭერები არიან უფროსები (მასწავლებლები, ადმინისტრაცია, მშობელთა გაერთიანებები, თემი). ეს არის საქმიანობის კლასგარეშე ფორმა, თუმცა ის შეიძლება კლასში, გაკვეთილზეც დაიწყოს. დროთა განმავლობაში ყალიბდება სტაბილური ჯგუფები, გაერთიანებული ერთი ინტერესით, და ისინი უკვე ნაკლებად არიან დამოკიდებული მასწავლებლებზე. ასეთ გაკვეთილებს ახასიათებს:

ორგანიზაციული თავისუფლება (მოსწავლეები თავად განსაზღვრავენ დროს/ვადებს, სივრცესა და იმას, ვისთან და რა ფორმით ითანამშრომლონ);

მეთოდოლოგიური თავისუფლება (როგორ იმუშავებენ, რა მეთოდოლოგიურ მიდგომას გამოიყენებენ);

შინაარსობრივი თავისუფლება (რა თემაზე სურთ მუშაობა);

სოციალური თავისუფლება (თავად ადგენენ წესებს, თავად განსაზღვრავენ პრიორიტეტულ ღირებულებებს).

გერმანიაში „ღია გაკვეთილის“ ფორმებია: პროექტები, აღმოჩენით სწავლა, სემინარები, თვითმიმართული/დამოუკიდებელი სწავლა.

საფრანგეთშიც, გერმანიის მსგავსად, ასეთი გაკვეთილისათვის არსებობს ტერმინი „ღია გაკვეთილი“. ეს არის გაკვეთილი, გამდიდრებული ინოვაციური შინაარსითა და ინოვაციური მეთოდოლოგიით. ასეთი გაკვეთილისათვის საჭიროა გამდიდრებული სასწავლო მასალები კონკრეტულ თემაზე, თემის შესაბამისად საკლასო ოთახის მოწყობის გეგმა, ტექნოლოგიების გამოყენების მოკლე გზამკვლევი. გაკვეთილის თემა წინასწარ ეგზავნება როგორც მოსწავლეებს, ისე ყველა სხვა დაინტერესებულ პირს (ეს შეიძლება იყვნენ სხვა მასწავლებლები, მშობლები), ასევე ეგზავნება წასაკითხი და ვიზუალური მასალის ჩამონათვალი. მოსწავლეებს ეძლევათ საშუალება, მოიძიონ დამატებითი ინფორმაცია კონკრეტულ თემაზე მათი ინტერესების შესაბამისად, აიღონ ინტერვიუები საზოგადოების წარმომადგენლებისაგან, იმ საკითხის ექსპერტებისაგან, რომელზეც მუშაობენ, გამოიკვლიონ საზოგადოებრივი აზრი დასამუშავებელი თემის ირგვლივ და ა.შ.“. (მ.ინასარიძე, 1).

ამდენად, არაფორმალური განათლება  მასწავლებელსა და მოსწავლეს აძლევს საშუალებას, დაგეგმონ და მართონ  სასწავლო აქტივობები, რომლებიც ხელს შეუწყობს სწავლების გაუმჯობესებას.

არაფორმალური განათლების ხელშეწყობა  საქართველოს სკოლებში ხორციელდებოდა შემდეგი მიმართულებებით:

  • სპორტული აქტივობები;
  • წიგნიერების განვითარება;
  • კულტურა/ხელოვნება;
  • ინტელექტუალურ-შემეცნებითი აქტივობები.

 

მოცემულ სტატიაში განხილული იქნება ერთ-ერთი მიმართულება – წიგნიერება. წიგნიერების განვითარება გულისხმობს ლიტერატურული წრეებისა და საკლუბო მუშაობის წარმართვას.

მასწავლებელსა და მოსწავლეებს ეძლევათ შესაძლებლობა, თავად შეარჩიონ საკითხი, თემა, რომელზეც წარიმართება მუშაობა. შეარჩევენ ნაწარმოებებს, დაიგეგმება აქტივობები და შეხვედრის დრო.

პროექტის ფარგლებში შეიძლება დაიგეგმოს შემდეგი აქტივობები:

  1. მოსწავლეებთან ერთად ტექსტის შერჩევა;
  2. ტექსტის წაკითხვა გააზრება;
  3. ტექსტიდან მნიშვნელოვანი ფრაზების ამოწერა;
  4. პერსონაჟის რუკის შედგენა;
  5. პერსონაჟის დადებით და უარყოფით მახასიათებლებზე მსჯელობა;
  6. შთაბეჭდილებების ალბომის მომზადება;
  7. დებატები – ნაწარმოების გარშემო არსებულ პრობლემების იდენტიფიცირება;
  8. ტექსტში არსებული პრობლემების დაკავშირება თემში არსებულ პრობლემებთან;
  9. ნაწარმოების ალტერნატიული დასასრული;
  10. ნაწარმოების გაგრძელება;
  11. დროში მოგზაურობა;
  12. რეკომენდაცია;
  13. ფილმიდან ფრაგმენტების ნახვა;
  14. ფილმში ნანახსა და წაკითხულს შორის პარალელის გავლება;
  15. როლური თამაში;
  16. ილუსტრაციის კომიქსის შედგენა;
  17. კროსვორდის შედგენა;
  18. წერილი ავტორს/საყვარელ პერსონაჟს;
  19. ინტერვიუ საყვარელ მწერალთან/ პერსონაჟთან;
  20. წერილი საყვარელ ავტორს/პერსონაჟს;
  21. სცენარის მომზადება;
  22. მინი სპექტაკლის დადგმა;
  23. პროექტის შეჯამება.

აღნიშნული აქტივობები მოსწავლეებში ავითარებს შემოქმედებით უნარებს, ხელს უწყობს შინაგანი მოტივაციის ამაღლებას, მოსწავლეებს უყალიბებს გუნდური მუშაობის პრინციპებს.  მოსწავლესა და მასწავლებელს შორის ყალიბდება ურთიერთგაგებასა და ურთიერთპატივისცემაზე დამყარებული სასწავლო გარემო. მასწავლებელი ხდება ფასილიტატორის როლში და მოსწავლეები წარმართავენ სასწავლო პროცესს.

ამდენად, აღნიშნული მიმართულების მუშაობას განსაკუთრებული ყურადღება უნდა მიექცეს, რადგან მოსწავლეებს აქვთ შესაძლებლობა თვითგამოხატვისა და თვითრეალიზების. მათ  შეუძლიათ  დააკვირდნენ თავიანთ შესაძლებლობებსა და მისწარაფებებს, რაც აძლევს შანსს, აღიზარდონ საზოგადოების სრულუფლებიან  წევრებად.

 

 

გამოყენებული ლიტერატურა:

  1. mastsavlebeli.ge, ინასარიძე მ. „თავისუფალი გაკვეთილების შესახებ საერთაშორისო გამოცდილება“, 10 თებერვალი, 2017
  2. www.mes.gov.ge, “თავისუფალი გაკვეთილები”, 02.03.2017

ერთი საქველმოქმედო პროექტი, ანუ როგორ დაეხმარნენ ცნობილი მხატვრები პანკისელ ბავშვებს და როგორ შეუგროვეს სურათებიანი წიგნები

0

რამდენიმე წლის წინ პანკისი ხეობის სოფელ ქორეთში მომიხდა გავლა, სადაც დაწყებითი სკოლა და მისი მოსწავლეები მოვინახულე. სკოლის შენობის მოუწესრიგებლობაზე და უბადრუკობაზე აქ აღარ შევჩერდები, უბრალოდ ასეთ შენობაში არა მხოლოდ გაკვეთილების ჩატარებაა შეუძლებელი, საერთოდ ბავშვების ყოფნაა მათი სიცოხცლისთვის სახიფათო და წარმოუდგენელი. თუმცა, კიდევ უფრო გავოცდი, როდესაც მეოთხე კლასელმა ბიჭებმა და გოგოებმა მითხრეს, რომ ილუსტრირებული, სურათებიანი წიგნები არასდროს უნახავთ და ოცნებოდნენ ასეთ წიგნებზე.

გვიანი შემოდგომა იყო, მეოთხე კლასს ვასწავლიდი და საახალწლოდ გვინოდოდა რაიმე გრანდიოზული და საინტერესო დაგვედგა. თბილისში რომ ჩავედი, ჩემს მოსწავლეებს ამ ბავშვების ამბავი მოვუყევი, ვიდეოებიც ვაჩვენე და ვკითხე რას ფიქრობდნენ. ერთხმად შეთანხმდნენ რომ უნდა დავხმარებოდით. ამ დროს დიდ მხატვრებს გავდიოდით, ძალიან მოსწონდათ და ჩართულები იყვნენ.  ეს თემატიკა, საახალწლო სპექტაკლი და ქორელი ბავშვების ოცნებები შეიკრა და ერთ დიდ იდეად იქცა. იდეად, რომლის განხორციელებას მაშინვე შევუდექით. ბავშვებს სპექტაკლში  უნდა ეთამაშათ ცნობილი მხატვრები და საკუთარი ნამუშევრები აუქციონზე გამოეტანათ.  სტუმრად დაპატიჟებულ მშობლებსა და მაყურებლებს კი შეეძლოთ ეს ნამუშევრები შეეძინათ, ოღონდ საფასური წიგნები იყო, აუცილებლად ახლები და სურათებიანები. ღონისძიებისთვის მზადება, ხატვა, როლების მორგება, თავად ღონისძება და შემდეგ წიგნების პანკისში ჩატანა ერთი დიდი ჯადოსნობა იყო. აი, ისეთი შობას და ახალ წელს რომ უხდება, სიკეთით, კისკისითა და წიგნებით სავსე.

აქ შემოგთავაზებთ ჩვენ მიერ დაწერილ სცენარს, რომელიც შეგიძლიათ გადააკეთოთ და მოარგოთ თქვენს ბავშვებს. ასევე იმ შაბლონებს რომლების მიხედვითაც შევქმენით ცნობილი მხატვრების ნამუშევრები. კარგი იქნება თუ ხელოვნების მასწავლებლებიც ჩაერთვებიან.

 ცნობილი მხატვრები ბავშვებისათვი

მთხრობელი:  ერთ უცნაურ დღეს, როდესაც ცა იმდენად გამჭვირვალე იყო, რომ თვალი ყველაზე შორეულ პლანეტებსაც კი მისწვდებოდა, ჩვენს სამყაროს, სრულიად მოულოდნელად კოსმოსიდან მთელი სისწრაფით წამოსული უცნაური, რუხი სხეული შეეჯახა. სხეულს წონა საერთოდ არ გააჩნდა, ამიტომ დედამიწის ვერც ერთმა მკვიდრმა  ვერაფერი ვერ იგრძნო (ჩემს გარდა რა თქმა უნდა), თუმცა ამ გაურკვეველი სხეულის შემოჭრამ შედეგი მაინც გამოიღო: პარალელური სამყაროები გახსნა და დააზიანა. ჰოდა, ერთ-ერთი მივიწყებულ, ძალზედ იდუმალ სამყაროდან სხვადასხვა დროის   რამდენიმე მხატვარი ერთ უცნაურ ოთახში აღმოჩნდა. ყველაფერი ისე სწრაფად მოხდა, რომ თავდაპირველად ვერავინ ვერაფერს მიხვდა. და აჰა, ამ ადამიანებმა ერთმანეთი იცნეს და უკვე საუბარიც გააბეს.

მანე:    ჩვენ იმ  ბავშვების დასახმარებლად შევიკრიბეთ, სურათებიან წიგნებზე რომ ოცნებობენ.

რენუარი:   ეს ჩემზე უკეთ არავის მოეხსენება, მე მრავალშვილიან ოჯახში გავიზარდე.

ვან გოგი:   მეც.

სეზანი:  რამე მოვიფიქროთ, რადგან ფიქრი ყველას შეგვიძლია.

მატისი:  ჩვენი ნახატების აუქციონი მოვაწყოთ და წიგნებზე გავყიდოთ.

ტულუზ-ლოტრეკი:  შემოსული წიგნები კი ბავშვებს გადავცეთ.

ვან გოგი:  კარგი აზრია. თან გავყიდოთ, თან ჩვენს შესახებ მოვუყვეთ.

სალვადორ დალი: შესანიშნავია. მართალია, ავანტიურა არ არის, მაგრამ მე თანახმა ვარ.

ლადო გუდიაშვილი:  დიდი მადლობა, ძმებო, იმისათვის, რომ აუქციონის ჩატარება

საქართველოში გადაწყვიტეთ.

ელენე ახვლედიანი:  ჩვენთვის ეს უდიდესი პატივია.

ნიკალა:  მე ვიცი გაჭირვების ფასი. რამდენ ბავშვს დავეხმარებით!

ტულუზ-ლოტრეკი:  მაშ, ნუღარ ვაყოვნებთ, დავიწყოთ აუქციონი.

გოგენი:  რა ეგზოტიკური ქვეყანაა საქართველო. აუქციონის მერე აქ უნდა დავრჩე. აღარ მინდა ტაიტიზე.

მონე:  რა შთამბეჭდავია თქვენი საქციელი.

რენუარი:  შენიც, კლოდ, შენიც.

სეზანი:  ბატონებო, თქვენით ვამაყობ.

გამოდის წამყვანი სააუქციონო ჩაქუჩით და ტრიბუნასთან მიდის.

წამყვანი:  ვიწყებთ აუქციონს იმ  ბავშვთა დასახმარებლად, წიგნებზე რომ ოცნებობენ.

ლოტი #1

ყველა ბავშვი თავის გამოსვლას იწყებს საკუთარი პერსონაჟის წარდგენით. მაგ.: მე, ლადო გუდიაშვილი და ა.შ.

მხატვართა ტანსაცმელში გამოწყობილ ბავშვებს სცენაზე მხატვრების მიერ

გამოცხადებული ნამუშევრები გამოაქვთ.

გამოდის მანე:  ჩემზეც მოვყვე?

ვან გოგი:  აუცილებლად, ედუარდ.

მანე: მე პარიზში, ბონაპარტეს ქუჩაზე დავიბადე. მამაჩემი იუსტიციის სამინისტროს

დიდმოხელე იყო. დედაჩემი დიპლომატის შვილი და შვედეთის მეფის კარლოს XIII-ის

ნათლულ. სკოლაში ძალიან ცუდად ვსწავლობდი. კლასში 58 მოსწავლე ვიყავით, მე

აკადემიური მოსწრებით 56-ე ვიყავი. არაფერი მაინტერესებდა, მაგრამ როცა პირველად

ვნახე ლუვრი, ყველაფერი შეიცვალა – იმ დღეს მივხვდი, რომ მხატვარი გავხდებოდი. მამაჩემი

წინააღმდეგი იყო, მაგრამ ჩემი გავიტანე. მერე კი იმპრესიონისტების წინამორბედიც კი

დამარქვეს. მაშ ასე, გამომაქვს ტილო „საუზმე ბალახზე“. ამ ტილომ დიდი პრობლემები და

არანაკლებ დიდი სახელი მომიტანა (აუქციონი იწყება).

ლოტი #2

გამოდის დეგა:  მე არისტოკრატულ ოჯახში დავიბადე. დედა ცამეტი წლისას

გარდამეცვალა, მამაჩემი ცნობილი ბანკირი იყო და ძალიან უნდოდა, რომ იურისტი

გავმხდარიყავი, მაგრამ მე მხატვრობა ვარჩიე. ძალიან მიყვარდა ბალერინების ხატვა, მათი

მეშვეობით მე მოძრაობის დაჭერა შევძელი. ამიტომაც გასაყიდად „ცისფერი მოცეკვავე ქალები“ გამომაქვს (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #3

გამოდის მონე:   მამაჩემს ხორცის ბიზნესი ჰქონდა. უნდოდა, მის საქმეს გავყოლოდი,

მაგრამ მხატვრობა ისე მსურდა, რომ არ დავთანხმდი. დრო გადიოდა და როცა

`შთაბეჭდილება. მზის ამოსვლა „დავხატე, ყველაფერი მაშინ დაიწყო. ჩემს ნახატს

დასცინოდნენ, ისევე როგორც ჩემს მეგობრებს. ასე, სიცილ-სიცილით იმპრესიონისტები

დაგვარქვეს. „იმპრესსიონ“ – ფრანგულ ენაზე შთაბეჭდილებას ნიშნავს. მერე კი, ყველამ იცით, რაც მოხდა და როგორც მოხდა. ჩვენ გვაღიარეს. გასაყიდად სწორედ ეს ტილო გამომაქვს. შეიძინეთ, ბატონებო, შეიძინეთ, რადგან ყველა ბავშვისთვის შთამბეჭდავად უნდა ამოვიდეს მზე (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #4

გამოდის რენუარი:  მე არცთუ ისე, მდიდარი მკერავის მეექვსე შვილი ვიყავი.

პატარაობიდანვე ეკლესიის გუნდში ვმღეროდი, რომელსაც თვით დიდი შარლ გუნო

ხელმძღვანელობდა. მას ჩემი მომღერლობა უნდოდა, მაგრამ მე მხატვრობა ავირჩიე.

შემდეგ კი ისეთი ცნობილი გავხდი, რომ საპატიო ლეგიონის ორდენიც მომანიჭეს. ისე, მინდა იცოდეთ, ხელოვნებაში არავინ არაფერი იცის, მათ შორის მეც. თუმცა, რაღაცის გაგება მაინც დავიწყე. ახლა კი, გასაყიდად გამომაქვს ჩემი საყვარელი ტილო, „მულენ დე ლა გალეტი“, რომელმაც დიდი აღიარება მომიტანა (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #5

გამოდის სეზანი:    მე მდიდარი ბურჟუას ოჯახში დავიბადე. ვსწავლობდი სამართალს ექსის უნივერსიტეტში, მაგრამ სწავლას თავი დავანებე და მიუხედავად მამაჩემის უკმაყოფილებისა, მხატვარი გავხდი. ისე, იცოდეთ, ჩვენს დროში ერთადერთი მხატვარი  –  ეს მე ვარ. ეს, ალბათ არავის ეწყინება. აბა, ყურადღებით, გასაყიდად გამომაქვს „პიერო და არლეკინი“ (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #6

გამოდის გოგენი:    მამაჩემი პარიზელი ჟურნალისტი იყო, დედაჩემი პერუს – უმდიდრესი ოჯახისშვილი. შვიდ წლამდე პერუში ვიზრდებოდი. იქაურმა ეგზოტიკურმა ბუნებამ ჩემზე დიდი გავლენა მოახდინა. მერე ბირჟაზე ვმუშაობდი ბროკერად, გავმდიდრდი და სურათების კოლექციის შეგროვებას მივყავი ხელი. ნელ-ნელა ხატვა დავიწყე, ეს ისე მომეწონა, რომ ყველაფერს თავი დავანებე და საცხოვრებლად შორეულ ტაიტიზე წავედი. მე გასაყიდად გამომაქვს ტილო სახელწოდებით „ქალი ყვავილით“ (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #7

გამოდის ვან გოგი:   დავიბადე ჰოლანდიაში, ქალაქ ბრედასთან ახლოს, სოფელში.

მამაჩემი პროტესტანტი პასტორი იყო. მყავდა ორი ძმა და სამი და, მაგრამ განსაკუთრებით ვმეგობრობდი თეოსთან, რომელთანაც ერთად მთელი ცხოვრება გავატარე. ძალიან ჭირვეული ბავშვი ვიყავი და ამის გამო ხშირად მსჯიდნენ. ფრანგული, ინგლისური და გერმანული ენები კარგად შევისწავლე. ვმუშაობდი სამხატვრო – სავაჭრო ფირმაში დილერად. სწორედ აქ შემიყვარდა მხატვრობა, მერე პასტორის თანაშემწეც ვიყავი და უფლის სიტყვასაც ვქადაგებდი. მე გასაყიდად გამომაქვს ჩემი „მზესუმზირები“ (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #7

გამოდის ტულუზ-ლოტრეკი:   დავიბადე ისეთ არისტოკრატულ ოჯახში, რომელიც

საფრანგეთისა და ინგლისის მეფეებს ენათესავებოდა. თოთხმეტი წლისამ ორივე ფეხი მოვიტეხე და ამის შემდეგ მეტად აღარ გავზრდილვარ. ამიტომ, გადავწყვიტე, მხატვარი გავმხდარიყავი, რადგან მხატვრებს ბევრი მოძრაობა არ სჭირდებათ. გასაყიდად გამომაქვს „ლუი პასკალის პორტრეტი“ (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #8

გამოდის მატისი:    მე თითქმის შემდგარი იურისტი ვიყავი, მაგრამ ბრმა ნაწლავი

ამტკივდა და ოპერაცია გამიკეთეს. საავადმყოფოდან ორი თვე ვერ გამოვედი. დედაჩემს შევეცოდე და ფუნჯი და საღებავები მიყიდა. ხატვა ისე მომეწონა, რომ იურისტობას თავი დავანებე და მხატვარი გავხდი. როგორ არ უნდოდა მამაჩემს! მაგრამ მაინც ჩემი გავიტანე. მე გასაყიდად გამომაქვს ტილო, რომელსაც სახელად „ცეკვა“ ჰქვია (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #9

გამოდის ჟორჟ სიორა:  სწორედ მე მოვიგონე წერტილებით ხატვა, მერე ვიღაცამ

პუანტილიზმი უწოდა. როგორ ვხატავდი, იცით? სხვადასხვა ფერის წერტილებით ვქმნიდი პეიზაჟებსა და პორტრეტებს. ჩემამდე ეს არავის გაუკეთებია. დაე, ყველაფერი სუნთქავდეს

წყნარად და სულიერი სიმშვიდით. გასაყიდად გამომაქვს „კვირა დღე კუნძულ გრანდ -ჟატზე“ (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #9

გამოდის სალვადორ დალი: _ მამაჩემი მდიდარი ნოტარიუსი იყო. მისი საქმიანობა

სულაც არ მიზიდავდა. ვმეგობრობდი რეჟისორ ლუის ბუნუელთან და პოეტ ფედერიკო გარსია ლორკასთან. თუ გაინტერესებთ, რა არის სიურეალიზმი, გეტყვით, რომ ეს მე ვარ. გასაყიდად გამომაქვს ჩემი ტილო „ადამიანის დაბადების მომზირალი გეოპოლიტიკოსი“ (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #10

გამოდის ლადო გუდიაშვილი:  მამაჩემი რკინიგზაზე მუშაობდა. ვმეგობრობდი

ცისფერყანწელებთან, ძალიან მიყვარდა დიდი ნიკო ფოროსმანი, ვმეგობრობდი

პაბლოსთან და ამადეოსთან. კარგი დრო იყო არა, ბატონებო? პარიზში დაუვიწყარი ექვსი წელი გავატარე. ძალიან მიყვარდა პარიზი, მაგრამ ჩემი თბილისი საკუთარ თავს მირჩევნია. ამიტომაც დავბრუნდი აქ. გასაყიდად გამომაქვს „ნიკალას პორტრეტი“ (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #11

გამოდის ნიკალა: გავწითლდი, ლადო, ჩემი პორტრეტი რამ მოგატანინა?! ჩემი

ყველა სურათი საქართველოსია, ქართველებისაა და განსაკუთრებით იმ ბავშვებისა, რომლებსაც ბევრი რამ ენატრებათ. დღეს გასაყიდად მათსავით ლამაზი „შვლის ნუკრი“ გამომაქვს.

ყველანი ძალიან მიყვარხართ. რომ მოვრჩებით, ყველა ერთად დიდ სამოვარს შემოვუსხდეთ, ჩაი დავლიოთ, ხელოვნებასა და ბავშვებზე ვისაუბროთ (აუქციონი გრძელდება).

ლოტი #12

გამოდის ელენე ახვლედიანი:    დავიბადე თელავში, ექიმების ოჯახში. მშობლებს

უნდოდათ, რომ მუსიკოსი გავმხდარიყავი, მაგრამ მე მხატვრობა გადავწყვიტე და არც

წამიგია. ბედნიერი ქალი ვიყავი. საქართველო ისე ძალიან მიყვარდა, რომ პარიზში

ცხოვრების დროსაც ჩემი ქვეყნის პეიზაჟებს ვხატავდი. მე თეატრის მხატვარიც ვიყავი, რა დამავიწყებს იმ დროს, როცა დიდმა კოტე მარჯანიშვილმა თეატრში სამუშაოდ მიმიწვია.

გასაყიდად გამომაქვს ჩემი „ძველი თბილისი“. დიდი მადლობა ყველას!

ლოტი #13

ანა მერი რობერთსონ მოზესივირჯინიის შტატის ერთ–ერთ სოფელში ვცხოვრობდი.     ზოგი  “დედა მოზესს” მეძახდა.

ქსოვა და ქარგვა მიტაცებდა და საკუთარი პატარა მაღაზიაც კი მქონდა,  სადაც ჩემი ნაქსოვი ნივთებითა და ტანსაცმლით ვვაჭრობდა. 80 წლისა ვიყავი,  როდესაც ართრიტის დაავადების გამო საყვარელი საქმიანობას თავი დავანებე.

გადავწყვიტე სხვა საქმით დავკავებულიყავი და აღმოვაჩინე, რომ პატარა ფუნჯი ბევრად უფრო იოლი სახმარი იყო, ვიდრე საქსოვი ჩხირები და ხატვა დავიწყე. ვცდილობდი სოფლის პეიზაჟები მეხატა და ვირჯინიის სილამაზე მეჩვენებინა. ერთ დღეს ჩემი ნამუშევრები სოფლის მაღაზიაში, ხელოვნების მოყვარულმა აღმოაჩინა და მაშინვე ნანახით აღფრთოვანებულმა ხელის კანკალით გადაიხადა ნახატის საფასური და სასწრაფოდ ნიუ იორკში გადააგზავნა იგი. ამის შემდეგ გახდა ჩემი ნახატები პოპულარული, რომელთა უმრავლესობა მაშინ შევასრულე როდესაც 100 წელს გადავცდი…

ლოტი #14

ხუან მირო ჩემი ნამუშევრები სიურეალიზმს მიეკუთვნება, მიმდინარეობას რომელშიც იმაზე მეტი იგულისხმება ვიდრე ჩანს. ის რეალობაზე და სინამდვილეზე  ბევრად მეტია.  არ ვხატავდი ტრადიციული მეთოდებით, უპირატესობას თანამედროვე და ბავშვურ, გულუბრყვილო სტილს ვანიჭებდი.  ჩემი ნამუშევარი „ფერმა“ შეიძინა ჰემინგუემ, რომლის საყვარელი სურათიც გახდა.   დღემდე სათუთად ინახავს მისი შვილიშვილი. ერთ რამეს გეტყვით: „იმისთვის, რომ მაღლა ცაში აფრინდე, ჯერ ორივე ფეხით მაგრად უნდა იდგე მიწაზე“…

რა თქმა უნდა შესაძლებელია სხვადასხვა მხატვრების დამატება, შეცვლა, ისე როგორც თავად გადაწყვეტთ. კონკრეტული ეს ვერსია ჩემი კლასის ინტერესებს მოვარგე.

 იქვე დგას დიდი ყუთი, სადაც სურათებში „გადახდილ“ წიგნებს აგროვებენ.

ბოლოს ყველა გამოდის ერთად მაყურებლებს მადლობას უხდიან და ემშვიდობებიან. ამ დროს კარგი იქნება თუ შეასრულებენ რაიმე სიმღერას სიკეთეზე, ან იტყვიან სიკეთეზე ფრაზებს.

აქ შესაძლებელია, მხატვრების ნამუშევრების შაბლონების მოძებნა, რაც ბავშვებს დაეხმარებათ თავადაც შექმნან.

https://www.pinterest.com/search/pins/?rs=ac&len=2&q=famous%20paintings%20template&eq=famous%20paintings%20tem&etslf=7526&term_meta[]=famous%7Cautocomplete%7C0&term_meta[]=paintings%7Cautocomplete%7C0&term_meta[]=template%7Cautocomplete%7C0

 

საინტერესო ინტერნეტრესურსები  პედაგოგებისთვის

0

დღეს, როგორც არასდროს ისე სჭირდება  საგანმანათლებლო სივრცეს სწორი მეთოდოლოგიით შედგენილი მეცნიერულად დასაბუთებული რესურსების ფართო სპექტრი: ბიოლოოგიის, სამოქალაქო განათლებისა და სადამრიგებლო საათის მქონე პედაგოგებისთვის.  ასევე მნიშვნელოვანია ამ მიმართულებით შექმნილი ინოვაციური  თემატური მასალები, ინსტრუმენტები, ასაკობრივი სპეციფიკის გათვალისწინებით მოზარდთა ზრდა განვითარების, გარდატეხის ასაკის ცვლილებების, ჯანსაღი ქცევის, პერსონალური ურთიერთობების, ფსიქოსექსუალური განვითარების, ქცევითი პრობლემებისა  და ამ საკითხებზე ახალგაზრდებთან სწორი კომუნიკაციის შესახებ, რაც  უზრუნველყოფს  დაინტერესებული მასწავლებლების ცოდნისა და უნარჩვევების გაუმჯობესებას მოზარდთა ჯანსაღი განვითარების მხარდასაჭერად.

ასოციაცია ,,ჰერა-XXI” აქვს საინტერესო  ინოვაციური ვებგვერდი მასწავლებლებისთვის https://forteachers.ge/მოზარდთა ჯანსაღი ცხოვრების წესის, ასაკობრივი განვითარებისა და რეპროდუქციული ჯანმრთელობის საკითხებზე სანდო ინფორმაციითა და   დამხმარე რესურსებით.

ვებგვერდის საშუალებით მასწავლებლებს ექნებათ შესაძლებლობა, გაეცნონ  მაგალითებს მხარდამჭერი, მეგობრული/კეთილგანწყობილი გარემოს შექმნის შესახებ, რომელიც ხელს უწყობს სწორი ღირებულებების ჩამოყალიბებას ახალგაზრდებში, მათ ინფორმირებას/განათლებას პრაქტიკული უნარების გაუმჯობესებით  და მათ ჯანსაღ განვითარებას.

ახალი სკოლის მოდელის რეფორმის ფარგლებში, ინოვაციური ვებგვერდი  დაეხმარება მასწავლებლებს, უზრუნველყონ ისეთი საგანმანათლებლო გარემო, რომელიც თანაბრად მისცემს ყველა მოზარდს საკუთარი პოტენციალის რეალიზების საშუალებას  და XXI საუკუნის გამოწვევათა მისაღებად საჭირო ცოდნითა და უნარებით შეაიარაღებს.

,,განათლება  ჯანსაღი ცხოვრების წესის და  რეპროდუქციული ჯანმრთელობისა   შესახებ ასახული უნდა იყოს როგორც ფორმალურ, ასევე არაფორმალურ აქტივობებში.

იმისათვის, რომ ახალგაზრდებმა სანდო და კომპეტენტური ინფორმაცია მიიღონ სექსუალური და რეპროდუქციული ჯანმრთელობის შესახებ, აუცილებელია ამ თემებზე მასწავლებლები ესაუბრონ სკოლებში. განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ბიოლოგიის მასწავლებლების წვლილი ამ საქმეში, რადგან მათი საგნობრივი თემატიკიდან გამომდინარე სრჯ საკითხები პირდაპირ ეხებათ. გარდა ამისა, დამრიგებლები ატარებენ სადამრიგებლო საათებს და ამ დროს უნდა შექმნან ისეთი გარემო, სადაც მოსწავლეები შეძლებენ მიიღონ ინფორმაცია მათთვის საინტერესო და მნიშნელოვან თემებზე, მათ შორის სრჯ საკითხებზე.

აუცილებელია მასწავლებლების პიროვნული მზაობა, ისაუბრონ მოზარდთა ჯანმრთელობის და განვითარების საკითხებზე. ვთვლი, რომ ამ საკითხებზე მომზადება მაშინ უნდა იწყებოდეს, როდესაც მომავალი მასწავლებელი უნივერსიტეტში აბარებს და პროფესიას ეუფლება. მასწავლებლები უნდა ხელმძღვანელობდნენ ეროვნული  გზამკვლევებით, გაითვალისწინონ და გამოიყენონ ისეთი დამხმარე რესურსები, როგორიცაა ასოციაცია ჰერა  XXI-ს ვებგვერდი პედაგოგებისთვის.

მე კარგად ვიცნობ მასწავლებლების ვებგვერდს, რომელიც ასოციაციამ შეიმუშავა. როგორც ბიოლოგიის სპეციალისტს, შემიძლია ვთქვა, რომ პლატფორმა  სრულყოფილია, როგორც თემატურად ასევე ინსტრუმენტებისა და დამხმარე მასალების თვალსაზრისით. ‘’- რუსუდან თედორაძემასწავლებელთა პროფესიული განვითარების ეროვნული ცენტრის ბიოლოგიის ექსპერტი

„მე ბიოლოგიის სპეციალისტი ვარ და თან სადამრიგებლო საათებსაც ვატარებ ჩემი კლასისთვის. როცა ჩემი მოსწავლეები წამოიზარდნენ, მივხვდი, რომ გაუჩნდათ კითხვები მათ ორგანიზმში მიმდინარე ცვლილებების შესახებ. ასევე მეტი ინტერესით უყურებდნენ საპირისპირო სქესის წარმომადგენლებს და ამიტომ ურთიერთობებზეც აინტერესებდათ ბევრი რამ. ყოველთვის ვცდილობ, რომ ჩემს მოწავლეებს კომფორტული გარემო ჰქონდეთ. ასეთი გარემოს შექმნისთვის ძალიან დამეხმარა ასოციაცია ჰერა XXI-ს მიერ შექმნილი ვებგვერდი მასწავლებლებისთვის, სადაც პირდაპირ არის მოცემული სადამრიგებლო საათისთვის მზა მასალები. ეს მასწავლებელს საქმეს ძალიან უადვილებს. მიმაჩნია, რომ სკოლა არის ის ადგილი, სადაც მოსწავლეებმა არა მარტო თეორიული და საგნობრივი ცოდნა  მიიღონ, არამედ იპოვონ პასუხები მათი ბიოლოგიური განვითარები დონისთვის დამახასიათებელ კითხვებზე. ამიტომ, ჩვენ, მასწავლებლები, მზად უნდა ვიყოთ ასეთი გარემოს შესაქმნელად.“  – ნია  მასწავლებელი

ასოციაცია ,,ჰერა -XXI”  უზრუნველყოფს  მასწავლებლებისთვის ეფექტური რესურსების შექმნას, ახალგაზრდებებისთვის ჯანსაღი და კეთილგანწყობილი  გარემოს მხარდასაჭერად.

ახალი სემიოტიკური მოდელი

0

რეალობის ვირტუალიზაცია – „სუროგატები“

 

„ადექით და სარკეში ჩაიხედეთ! შეხედეთ თქვენს თავს! ჩვენ არ შევქმნილვართ საიმისოდ, რომ სამყაროს მანქანის თვალებით ვუყუროთ!“

ფილმიდან „სუროგატები“

 

თანამედროვე საზოგადოება სრულიად განსხვავებულად ფორმირდება ყოველდღიურობაში შემოჭრილი ვირტუალური რეალობით.

სამყაროს ვირტუალიზაცია – ეს არის სამყაროს ახალი მდგომარეობა, როდესაც ხდება ძველის გარდაქმნა და ახლის ჩამოყალიბება. ვირტუალურ სამყაროში რეალობა ჩანაცვლდება სახეებით, ნიშნებით. იქმნება სრულიად ახალი სემიოტიკური მოდელი ჩვენი თანამონაწილეობით; ჩვენ ვართ ჩვენი ავატარი, რომლის შეცვლაც ყოველთვის შეგვიძლია.

განსხვავებულია ადამიანების დამოკიდებულებაც რეალობის ამ სიმულაკრული მდგომარეობის მიმართ, რადგან, როგორც ყველაფერს, მასაც აქვს თავისი „შავი ხვრელები“ და ადიქციური ადამიანებისთვის საფრთხესაც წარმოადგენს.

ეს უკიდურესობა კარგად არის გადმოცემული ფილმში „სუროგატები“ https://srulad.com/movie/498-surrogates-surogatebi.html

ფილმის სიუჟეტი მომავალში ვითარდება. ადამიანებმა უარი თქვენს რეალურ სამყაროსა და ურთიერთობებზე, ჩაიკეტნენ უსაფრთხო ოთახებში, საიდანაც მათზე მიერთებულ რობოტებს მართავენ. ტექნოლოგიების წყალობით ისინი განიცდიან ყველაფერს, რასაც მათზე მიბმული რობოტები. ადამიანებს შეუძლიათ, ნებისმიერი სუროგატი აირჩიონ, მოახდინონ ფიზიკური სხეულის კორექცია, შეიცვალონ, რაც სურთ, სქესიც კი.

ცხოვრება იქცევა ნამდვილი სიმულაციის ადგილად, თუმცაღა ყველა შეგრძნება ნამდვილია. სუროგატი დაცულია იმით, რომ თუ მას სასიკვდილო საფრთხე დაემუქრება ან მოკლავენ, სისტემა გათიშავს მას, რეალური, სახლში ჩაკეტილი ადამიანი-ოპერატორი კი გადარჩება. ეს ჰგავს ვირტუალურ თამაშსაც, რომელიც რეალობაში თამაშდება. საქმე იქამდე მიდის, რომ ერთ დღეს რობოტი ადამიანების განადგურებას იწყებს და სისტემა ვეღარ იცავს მათ. აი, აქ იჩენს თავს პრობლემა და, საბოლოოდ შემქმნელი ანადგურებს თავისივე შექმნილ სამყაროს, სუროგატებს. არადა, ეს რობოტები შეიქმნა ძალიან ჰუმანური მიზნით – დახმარებოდა უნარშეზღუდულ ადამიანებს სოციალურ ადაპტაციაში.

დიახ, ეს არის ერთი უკიდურესობა, როდესაც ადამიანი მთლიანად „გადაბარგდა“ ახალ ნიშანში – სუროგატში.

ვირტუალური რეალობის ნებისმიერ სფეროში ადამიანს საქმე აქვს არა საგნებთან, არამედ სიმულაციებთან. სიმულაციურ გარემოში აღმოჩენილი ადამიანი ახალ „რეალობას“ სერიოზულად იღებს და აღიქვამს, როგორც ბუნებრივ მოცემულობას, რომელშიც უხდება ცხოვრება. მერე კი ისე იძირება მასში და ისე გაიტაცებს ეს ახალი სიმულაციური გარემო, რომ ვეღარ აცნობიერებს მის პირობითობას, თუმცაღა იცის, რომ ასეა.

ზოგიერთი მკვლევრის აზრით, პერსპექტივა, რომ ადამიანებს შორის დამოკიდებულება მიიღებს ავატარებს შორის დამოკიდებულების სახეს, საზოგადოების ნგრევის პერსპექტივაა.

სწორედ ვირტუალური სამყაროს ეს პერსპექტივაა წარმოჩენილი ფილმში „სუროგატები“.

ჟიჟეკი ამ მდგომარეობას უწოდებს „კიბერსივრცეს ანუ ყოფიერების აუტანელ ჩაკეტილობას“ (https://www.fedy-diary.ru/html/012013/02012013-07a.html), ზოგი მეცნიერი კი – საზოგადოების კიბერპროთეზს (დ. ივანოვი, „საზოგადოების ვირტუალიზაცია“ (https://lib.ru/POLITOLOG/ivanov_d_v.txt)).

ვირტუალურ სივრცეში თითოეული ადამიანი საკუთარ რეალობაში იმყოფება. ამას ჟიჟეკი უწოდებს „ობიექტურ სუბიექტურობას“ და ამ მოვლენას კარგად ხსნის ერთი ინგლისური ლუდის რეკლამით.

რეკლამაში გოგონა წყლის პირას გომბეშოს ხედავს და მოწიწებით კოცნის, ცნობილი ზღაპრის სიუჟეტის მიხედვით, კოცნის შემდეგ გომბეშო უფლისწულად უნდა გადაიქცეს და ასეც მოხდება. მაგრამ ეს მხოლოდ პირველი ნაწილია. მერე რა ხდება? უფლისწული ხარბად შეხედავს გოგონას, მიიზიდავს და აკოცებს, რის შემდეგაც გოგონა გადაიქცევა ლუდის ქილად, რომელსაც ვაჟი გამარჯვებული სახით ეწაფება!

ამ ურთიერთობაში არაფერია სექსუალური. აქ ორი წყვილია: ერთი მხრივ – გოგონა და გომბეშო, მეორე მხრივ კი – ვაჟი და ლუდის ქილა. აქ ორივე პერსონაჟი (ქალიც და კაციც) საკუთარ ფანტაზიებშია.

თითქოს ამ აზრის გაგრძელება იყო, როდესაც წავიკითხე მარი ბექაურის ბლოგი „რეალობა, რომელიც არ არსებობს!“ ვფიქრობ, ეს იმავე პრობლემის ანარეკლია.

ხშირად მრჩება შთაბეჭდილება, რომ ადამიანები რაღაცებს იმიტომ კი არ აკეთებენ, რომ აინტერესებთ, ან სიამოვნებას განიცდიან, არამედ იმიტომ, რომ სოციალურ ქსელებშიდასტურებიდადონ და ბედნიერი ცხოვრების ილუზია შექმნან. თითქოს სხვებისთვის ქმნიან რეალობას, რომელიც არ არსებობს. თუმცა აქ ყველაზე უარესი ისაა, რომ ამავე რეალობაში ცხოვრობენ რეალობაში, რომელიც არ არსებობს.

აქრეალობაზეფილოსოფიურ მსჯელობას არ ვაპირებ. ვგულისხმობ ხელოვნურ, მექანიკურ ცხოვრებას, რომელმაც სხვებზე ბედნიერი ყოფის შთაბეჭდილება უნდა დატოვოს, და სწორედ იმიტომ არის არარსებული, რომ სინამდვილეში ბედნიერება არ არსებობს; არ არსებობს ემოცია, განცდა, მომენტით ტკბობა, რეალურად შეგრძნება რაღაც საგნისა თუ მოვლენის“.

შეუძლებელია, არ გაგვახსენდეს ბოდრიარი.

წიგნში „სიმულაკრები და სიმულაციები“ ჟან ბოდრიარი აყალიბებს იმიჯის განვითარების ოთხ ფაზას:

  1. ის არის საფუძველ-რეალობის რეფლექსია;
  2. ის ნიღბავს და აფუჭებს საფუძველ-რეალობას;
  3. ის ნიღბავს საფუძველ-რეალობის არარსებობას;
  4. ის არ შეიცავს მიმართებას რაიმე რეალობასთან, იმიტომ, რომ ის არის საკუთარი თავის წმინდა სიმულაკრი.

 

ძალიან საინტერესოდ მეჩვენება, „ბოდრიარის გაგრძელება“, ანუ ფსევდობოდრიარის (გიგი თევზაძე) მეხუთე რიგის სიმულაკრის თეორია.

ეხუთე რიგის სიმულაკრი მთლიანად იქვემდებარებს საფუძველ-რეალობას და ფიზიკურის მიზეზად ელექტრონულს აქცევს. თუ მეოთხე რიგის სიმულაკრი, უბრალოდ, იჭრებოდა რეალობაში და საკუთარი თავით ანაცვლებდა რეალურს და რეალურის მნიშვნელობას, მეხუთე რიგის სიმულაკრი აღადგენს სტატუს-კვოს, ოღონდ – შეტრიალებულად: თვთონ ხდება აღდგენილი და დადგენლი რეალობის სტატუს-კვოს საფუძველი“ (ფსევდო-ბოდრიარი, გიგი თევზაძე).

შუა საუკუნეების სემიოტიკის თეორია ამბობდა, რომ, საბოლოოდ, სამყაროში არის ერთი აღსანიშნი (ღმერთი) და ერთი აღმნიშვნელი (ადამიანი). ახალი თეორიის მიხედვით, გამოდის, რომ აღსანიშნი საერთოდ არ არსებობს, ან დიდი ხანია, ადგილი გაუცვალა აღმნიშვნელს.

სიმულაციის რომელ ეტაპზე იმყოფება თანამედროვე სამყარო?

თეატრის როლი ბავშვის განვითარებაში

0

რამდენიმე წლის წინ, როცა მეოთხეკლასელი ნატალი სცენაზე, საბავშვო სპექტაკლში ვიხილე, მღელვარებამ შემიპყრო და ერთგვარი შიშიც დამეუფლა იმის გამო, როგორ შეძლებდა ეს პატარა მორცხვი, ყველასთვის შეუმჩნეველი, საკუთარ თავში დაურწმუნებელი გოგონა მისთვის დაკისრებული როლის შესრულებას. თუმცა, ყველას გასაკვირად, ის ისე თავისუფლად მოძრაობდა სცენაზე, ისეთ ემოციებს აფრქვევდა, ისე გამართულად და თავდაჯერებულად წარმოთქვამდა თითოეულ სიტყვას, რომ უცხო ადამიანი ვერც იფიქრებდა, თუ მას გაკვეთილზე, დაფასთან, ორი წინადადების გადაბმაც კი უჭირდა.

თეატრს ნამდვილად აქვს ასეთი მაგიური ძალა: მას შეუძლია, სრულიად შეცვალოს სცენაზე მდგომი ადამიანი. ეს არის ერთ-ერთი და არა ერთადერთი შედეგი, რაც შეიძლება მოგვიტანოს თეატრთან ბავშვის ზიარებამ.

დღეს, როდესაც მშობელთა უმრავლესობა უმთავრესად შვილის ინტელექტუალურ განვითარებაზე, მისთვის რაც შეიძლება მეტი მეცნიერული ცოდნის გადაცემაზე, უცხო ენებისა და საინფორმაციო ტექნოლოგიების სწავლებაზეა ორიენტირებული, ნაკლები დრო ეთმობა ბავშვებისთვის ხელოვნების ცალკეული დარგების გაცნობას. უფრო მეტიც: ბევრს ეს დროის კარგვადაც კი მიაჩნია. ალბათ ამიტომაა, რომ თანამედროვე ბავშვმა შეიძლება იცოდეს გაცილებით მეტი, ვიდრე იცოდნენ მისმა თანატოლებმა 15-20 წლის წინ, უფრო სწრაფადაც ხსნიდეს ლოგიკურ ამოცანებს, შესანიშნავად იყოს დაუფლებული საინფორმაციო ტექნოლოგიებს, მაგრამ სერიოზული პრობლემები ჰქონდეს ემოციურ განვითარებაში. და ეს მაშინ, როცა ინელექტისა და ემოციების მხოლოდ შეთანხმებულ ფუნქციონირებას შეუძლია უზრუნველყოს ბავშვის საქმიანობის წარმატება. პატარებს, როგორც წესი, უჭირთ გრძნობების მართვა, ისინი ეგოცენტრულები არიან, რაც ართულებს გარშემო მყოფებთან მათ ურთიერთობას. ამიტომ არის საჭირო ბავშვის ემოციურ განვითარებაზე ზრუნვა. თეატრი ამის საუკეთესო საშუალებაა. თეატრალური ხელოვნება ბავშვისთვის ძალიან ახლობელი, გასაგები და საყვარელია, მას ხომ საფუძვლად თამაში უდევს, თამაშის პროცესში კი ბავშვი ყველაზე უკეთესად ახერხებს საკუთარი თავის, საკუთარი გრძნობებისა და ემოციების გამოხატვას ჟესტებით, მიმიკით, მოძრაობით, სიმღერით, სიტყვით. სწორედ თამაშის დროს ახდენს პატარა საკუთარი თავის, საკუთარი შესაძლებლობების რეალიზებას. თეატრალიზებული თამაშები, თავის მხრივ, მდიდარია მრავალფეროვანი ემოციებით. გასათვალისწინებელია ისიც, რომ ასეთ თამაშებს ბავშვის ემოციურ განვითარებასთან ერთად სხვა მნიშვნელოვანი ფუნქციებიც აკისრია. თეატრალიზებული თამაშები ხელს უწყობს ბავშვის საერთო განვითარებას, წარმოსახვის, მეხსიერების, დაკვირვების უნარის, ფანტაზიის, შემოქმედებითი აზროვნების განვითარებას და შესანიშნავი საშუალებაა ნებელობის განსავითარებლადაც.

თეატრალიზებული თამაშები სიუჟეტურ-როლური თამაშის ნაირსახეობად მიიჩნევა. მათ შორის მხოლოდ ის განსხვავებაა, რომ სიუჟეტურ-როლურ თამაშებში ბავშვები ასახავენ ცხოვრებისეულ სიტუაციებს, თეატრალიზებული თამაშის დროს კი სიუჟეტს ლიტერატურული ნაწარმოებიდან იღებენ. მნიშვნელოვანია ისიც, რომ, სიუჟეტურ-როლური თამაშისგან განსხვავებით, თეატრალიზებული თამაშის დროს ბავშვები დამოუკიდებლად არ თამაშობენ. ამ დროს მათ უფროსის, პედაგოგის დახმარება სჭირდებათ. იდეალური პირობა ამისთვის თეატრალური სტუდიაა, თუმცა საკოლო გარემოშიც, ამა თუ იმ ლიტერატურული ნაწარმოების სწავლების პროცესში, პედაგოგს აქტიურად და ნაყოფიერად შეუძლია თეატრალიზებული თამაშების გამოყენება, მით უფრო, რომ ასეთი თამაშები ხელოვნებისკენ წინ გადადგმული ნაბიჯია და ხელს უწყობს ბავშვის შემოქმედებითი და ფსიქომოტორული უნარების განვითარებას. ამასთან ერთად, თეატრალიზებული თამაშები გარემომცველი სამყაროს შემეცნების და ათვისების კარგ საშუალებას წარმოადგენს, უვითარებს ბავშვს თანაგანცდის უნარს.

თეატრი, რომელიც ბავშვისთვის ხელოვნების ერთ-ერთი ხელმისაწვდომი და მიმზიდველი სახეა, თანამედროვე პედაგოგიკისა და ფსიქოლოგიის არაერთი აქტუალური პრობლემის გადაჭრის საშუალებას იძლევა, ისეთი პრობლემებისა, რომლებიც დაკავშირებულია:

  • ესთეტიკური გემოვნების ფორმირებასთან;
  • ზნეობრივ აღზრდასთან;
  • საკომუნიკაციო უნარების განვითარებასთან; პიროვნებათაშორისი ურთიერთობების ვერბალური და არავერბალური სახეების სწავლებასთან;
  • ნებისყოფის აღზრდასთან;
  • ლექსიკური მარაგის გამდიდრებასთან, მეტყველების კულტურის, დიალოგური და მონოლოგური მეტყველების განვითარებასთან;
  • დადებითი ემოციური განწყობის შექმნასთან, დაძაბულობის მოხსნასთან;
  • თამაშის გზით კონფლიქტური სიტუაციების მოგვარებასთან;
  • ფანტაზიის განვითარებასთან;
  • თავდაჯერების, საკუთარი ძალების რწმენის გაძლიერებასთან, გაუბედაობის, სიმორცხვის დაძლევასთან.

ყოველივე ეს კი ბავშვს სასწავლო პროცესში დაეხმარება და ამ სფეროში წარმატების საწინდარი გახდება.

ბავშვის თეატრალურ ხელოვნებასთან ზიარების პროცესში მშობლის როლი განუზომელია. კარგი იქნება, თუ ამაზე ზრუნვას მაშინ დავიწყებთ, როცა ბავშვი ჯერ მეტსმეტად პატარაა თეატრალური ხელოვნების არსისა და მნიშვნელობის გასაგებად. თავდაპირველად ეს ბავშვისთვის კარგად ნაცნობ საოჯახო გარემოში, ვიწრო წრეში, სახლის პირობებში უნდა ხდებოდეს. ამ დროს სავსებით საკმარისია, უმარტივესი სიუჟეტის მქონე ზღაპრის კითხვა თეატრალურ წარმოდგენად ვაქციოთ. ამის შემდეგ კარგი იქნება ოჯახური სპექტაკლების „დადგმა“, რომელშიც უფროსებიც მიიღებენ მონაწილეობას, დეკორაციების მომზადებაში კი თავად ბავშვებიც აქტიურად იქნებიან ჩართული. მოგვიანებით, როცა პატარა თავისუფლად შეძლებს ხალხმრავალ გარემოში გარკვეული დროის მშვიდად გატარებას, შეიძლება, თეატრშიც წავიყვანოთ და მისთვის კარგად ნაცნობი ლიტერატურული ნაწარმოებების მიხედვით დადგმულ სპექტაკლებს ერთად დავესწროთ, რასაც აუცილებლად უნდა მოჰყვეს ბავშვთან საუბარი ნანახის შესახებ, შთაბეჭდილებების გაზიარება და ემოციების გამოხატვა.

დაბოლოს, გვახსოვდეს, რომ თეატრალურ ხელოვნებასთან ბავშვის ზიარებისას ჩვენი მიზანი უნდა იყოს, მისი ცხოვრება გავხადოთ საინტერესო და შინაარსიანი, ავავსოთ ის ნათელი შთაბეჭდილებებით, ხელოვნების სიხარულით. მთელი ჩვენი ძალისხმევა იქით უნდა იყოს მიმართული, რომ ბავშვმა ყოველდღიურ ცხოვრებაშიც შეძლოს თეატრალურ ხელოვნებასთან ზიარების პროცესში გამომუშავებული უნარების გამოყენება და ამით მის წინაშე მდგარი ამოცანების გადაწყვეტისას წარმატებას მიაღწიოს.

მასწავლებელთა და მოსწავლეთა კონფერენციები

0

ამ თემაზე წერილის დაწერა დიდი ხანია მინდოდა, მაგრამ ახლა კონკრეტულმა მომენტმა დამსვა კლავიატურასთან ( ის დრო წავიდა, მუზა კალამს რომ ააღებინებდა ადამიანს ხელში) – უკვე მერამდენედ ვდგავარ ერთგვარი დილემის წინაშე, მივიღო თუ არა მორიგ კონფერენციაში მონაწილეობა მაშინ, როცა თავს უამრავი საქმე მაყრია. თანაც  რეგისტრაციის ვადა ხვალ იწურება. საკმაო ყოყმანის შემდეგ, მაინც მძლევს ხოლმე საინტერესო დღეების ხიბლი და გონების თვალით ვარჩევ თემებს, აქტივობებს, პროექტებს,  რომლებზეც წლის განმავლობაში გვიმუშავია მე და ჩემს მოსწავლეებს. არჩევანს ერთადერთი კრიტერიუმი განაპირობებს: ისეთი უნდა შევარჩიო, რომელმაც ყველაზე კარგ შედეგამდე მიგვიყვანა – შესაბამისად, ღირს, სხვებსაც გავუზიარო ჩვენი გამოცდილება.

მახსოვს დრო, როცა ძალიან სკეპტიკურად ვუყურებდი ყველანაირ კონფერენციას, ერთგვარად მიუწვდომელიც მეჩვენებოდა, მეგონა, იქ ხალხი მხოლოდ განყენებულ თემებზე საუბრობდა და კიდევ იმას ვფიქრობდი, რომ აუცილებლად რაღაც უნდა მომეგონებინა საგანგებოდ კონფერენციისთვის.

სინამდვილეში სულ სხვანაირი აღმოჩნდა, ბევრი საინტერესო მასწავლებელი, ბევრი ახალი და სასარგებლო იდეა. შენი თავდაჯერებაც იზრდება, როცა ხედავ, როგორ გისმენენ ეს საინტერესო ადამიანები და უკეთესად ხვდები, რა მნიშვნელოვანია კოლეგებს შორის იდეათა და შეხედულებათა გაცვლა- გამოცვლა. პირველი კონფერენციის მერე ,, მოვიწამლე “ ამ სენით და უარს ვეღარ ვამბობ საინტერესო გამოწვევებზე. ძალიან ხშირად მოულოდნელად  აღმოვჩენილვარ  გამორჩეულ, სრულიად განსხვავებულ, ძალიან სასარგებლო კონფერენციებზე თუ სამუშაო შეხვედრებზე, ქალაქის, რეგიონის, ქვეყნის შიგნით თუ მის ფარგლებს გარეთ.

მნიშვნელოვანია ისიც, რომ ხშირად კონფერენციაზე შეხვედრით არ შემოიფარგლება პროფესიული ურთიერთობა და ამ დახურული სივრცის გარეთაც გრძელდება საინტერესო თანამშრომლობა თუ მეგობრობა.

გული მწყდება ხოლმე იმაზე, რომ იქ იშვიათად ვხედავ დამწყებ მასწავლებლებს. არადა, სწორედ ისინი გამოირჩევიან ახალი და საინტერესო ინიციატივებით, ფერად-ფერადი აქტივობებით, ყველაფერი იმით, რაც ბავშვებს ძალიან უყვართ.

ხანდახან მეკითხებიან, რას ურჩევდით ახალბედა მასწავლებლებსო და მუდმივად სამი რამ მიტრიალებს თავში:

  • ძალიან უნდა უყვარდეთ თავიანთი პროფესია და ეამაყებოდეთ მასწავლებლობა;
  • აუცილებლად უნდა იყვნენ შემოქმედებითები, რათა მათი და მათი მოსწავლეების დღეები არ იყოს ერთფეროვანი;
  • და მესამე, ასევე ძალიან მნიშვნელოვანი – ყოველთვის უნდა იყვნენ მზად, გაიზიარონ სხვა პედაგოგთა საინტერესო გამოცდილება.

ვფიქრობ, რომ ამ სამი რამის გათავისება დაეხმარება ახალბედა მასწავლებელს იდეალურად იგრძნოს თავი საკუთარ პროფესიაში.  ამაში კი ძალიან დიდი წვლილი კონფერენციებსაც შეაქვს. ამიტომ, რაც შეიძლება, მეტი ახალგაზრდა მასწავლებელი უნდა ჩაერთოს. მათ კი დირექციის მხრიდან წახალისება, ერთგვარი ბიძგი და ხელშეწყობა სჭირდებათ.

მგონი, ძალიან იდეალურად დავხატე ყველაფერი და მკითხველებმა ჰიპერბოლად რომ არ ჩამითვალონ, იმასაც დავძენ, ხანდახან იმედგაცრუებებსაც ვერ ავცდებით და მეორეცაა, ფრთხილად უნდა ვიყოთ – ცოდნის გაზიარებისთვის შექმნილი კონფერენცია მუდმივად საკუთარი თავის წარმოჩენის ასპარეზად არ ვაქციოთ.

უფრო კრიტიკული ვიქნები მოსწავლეთა კონფერენციების მიმართ. დავიწყებ იმით, რომ ზრდასრულების შემთხვევაში დიდია შინაგანი მოტივაცია, რომელიც ასე აუცილებელია მსგავს ღონისძიებებში მონაწილეობისთვის. სხვაგვარადაა საქმე მოსწავლეებთან. ძალიან რთულია, მოსწავლე დააინტერესო იმ პროცესით, რასაც კონფერენცია გულისხმობს. საკონფერენციო თემაზე მუშაობა უმეტესად არ ნიშნავს ისეთ აქტიურ, სახალისო პროცესს, როგორიც მოსწავლისთვის არის სასურველი. ეს არის ერთგვარი ჩაღრმავება, კირკიტი ერთსა და იმავე საკითხზე უფრო მეტად ინდივიდუალურად, მასწავლებელთან ერთად და არა გუნდურად (რომელიც უფრო ეხალისებათ). შემდგომი ეტაპებიც, ნაშრომის კომისიის წინაშე წარდგენა, უსასრულო ლოდინს, უამრავი გამომსვლელის მოსმენა, მაინც მონოტონურ პროცესს გულისხმობს. სწორედ ამ მიზეზების გამო რთულია, მოსწავლე დააინტერესო კონფერენციით. მით უმეტეს, რომ გარეგანი მოტივაცია უმეტესად მხოლოდ რომელიმე ხარისხის დიპლომია. ვფიქრობ, სწორედ ამ მიზეზებმა განაპირობა წლების მანძილზე ის მანკიერი დამოკიდებულებები, რომლებიც დღემდე შემორჩენილია და აუცილებლად უნდა აღვნიშნო ამ სტატიაში:

1) ძალიან ხშირად მასწავლებლები თავიანთ ნაშრომებს მიაწერენ ხოლმე რომელიმე კარგ, უნარიან, პასუხისმგებლიან, უპრეტენზიო მოსწავლეს, რომელიც მზადაა, კომისიის წინაშე ღირსეულად დაიცვას მასწავლებლის დაწერილი თემა და, გამარჯვების შემთხვევაში, ადვილად დაიჯეროს, რომ ეს გამარჯვება დამსახურებულია;

2) ბევრი მასწავლებელი ხელმძღვანელობს პრინციპით – ყველაფერი ახალი კარგად დავიწყებული ძველიაო და წინა წლებში გაგზავნილ, მოწონებულ – გამარჯვებულ თემას ხელახლა ამოჩხრეკს, ახალ მოსწავლეს მოძებნის, მას მიაწერს და კონფერენციისთვის მოხსენებაც მზადაა!

ნამდვილად არ იქნება გადაჭარბებული, თუ ვიტყვი, რომ ორივე შემთხვევა საზიანო და სახიფათოა მოსწავლისთვის, რადგან ახალისებს, აჩვევს ძალიან მანკიერ თვისებას, სიყალბეს, და არწმუნებს მის სარგებელში. ეპოქაში, როცა მეტისმეტად მწვავედ დგას საკუთარი უფლებები, საკუთარი თუ სხვისი ნივთიერი და ინტელექტუალური საკუთრების დაცვის საკითხები, დანაშაულია, მოსწავლე ასეთ სიყალბეში გავახვიოთ.

ის, რომ მოსწავლეთა კონფერენციების მანკიერი მხარეები აღვნიშნე, არ ნიშნავს, რომ მე არ მჯერა ამ საქმეში მოტივირებული მოსწავლის არსებობის ან უგულებელვყოფ ამ აქტივობის დადებით მხარეებს ( სულ პირველი სტატია სწორედ ამ თემამ დამაწერინა- https://mastsavlebeli.ge/?p=1687 ). რა თქმა უნდა, კონფერენციები ძალიან ეხმარება ბავშვს თვითგანვითარებაში, უვითარებს მეტაკოგნიციასა და კრიტიკული აზროვნების უნარს, რომლებიც ასე მნიშვნელოვანია პიროვნების სწორად ჩამოყალიბებისთვის. ოღონდ ეს მაშინ, როცა თემაზე მუშაობის ინტერესს აღძრავს მასწავლებელი მოსწავლეში და აღვნიშნავ მაინც – დაინტერესებაში მასწავლებლის როლი ძალიან დიდია.

თუმცა ასევე ვფიქრობ, რომ ფორმატიც ერთგვარად შესაცვლელია, საინტერესო იქნებოდა  კონფერენციები, სადაც მოსწავლეები და მასწავლებლები ერთად ისაუბრებენ იმ პროექტებსა თუ თემებზე, რომლებზედაც ერთობრივად იმუშავეს. ვფიქრობ, ეს გაზრდის მოსწავლეთა მოტივაციას, მათ თავდაჯერებასა და ინტერესს. მასწავლებელს კიდევ ერთხელ დაანახვებს მოსწავლის შესაძლებლობებს, რათა ხელი უკეთესად შეუწყოს მის განვითარებას. ამას ჩემი და ჩემი მოსწავლეების პირადი გამოცდილება მალაპარაკებს – მსგავს იდეალურ სიტუაციაში ბედნიერი და განსაკუთრებული შემთხვევის წყალობით აღმოვჩნდით.

ალბათ, ასევე სასარგებლო იქნება შიდასასკოლო ან დაამხანაგებულ სკოლათა კონფერენციების წახალისება- ხელშეწყობა. ამ დროს ნაკლებია სტრესი მოსწავლეებისთვის, უფრო არაფორმალური და სამუშაო გარემო იქმნება, მცირე რაოდენობის ბავშვების დაახლოებაც უფრო შესაძლებელია (ურთიერთობები კი ყველა აქტივობაში ზრდის მოსწავლეების ჩართულობას).

ბოლოს მაინც მოტივაციის საკითხს  მივუბრუნდები და აღვნიშნავ – რადგან გარეგანი მოტივაციაც მნიშვნელოვანია მოსწავლისთვის ( და არა მხოლოდ მისთვის), კარგი იქნება, ეროვნულ კონფერენციებში გამარჯვებულებს რაიმე საინტერესო პროექტში მონაწილეობას სთავაზობდეს სახელმწიფო. ეს არა მხოლოდ სურვილის აღძვრისთვის იქნება განმსაზღვრელი, არამედ მოსწავლეთა შემდგომი განვითარებისთვისაც.

 

ერთი ტექსტის სემიოტიკური განხილვა და ინტეგრირებული გაკვეთილი

0

ერლომ ახვლედიანი,  „პეპელა და მისი ჩრდილი“

 

ერლომ ახვლედიანის ეს შესანიშნავი მოთხრობა ჟურნალ „დილას“ ერთ-ერთ ნომერში ვიპოვე და საბავშვო ანთოლოგიისათვის შევარჩიე. ამ  პატარა, ენობრივად სრულყოფილ, ლაკონურ საბავშვო ტექსტში ღირებულებითი საკითხების მთელი სისტემაა განხილული და ამიტომაც, მაშინვე ვიფიქრე, რომ კარგი ტექსტი იქნებოდა წიგნიერების გაკვეთილებისათვის. ( მხოლოდ სკოლაში არა, ამ მოთხრობას სტუდენტებთანაც მშვენივრად ვიყენებ, როგორც ლოგიკურ, ენობრივ და სემიოტიკურ სავარჯიშოს).

მოკლედ გიამბობთ ფაბულას:

ერთ დღეს,  შემთხვევითობის გამო სულიერმა და უსულო არსებებმა თავიანთი ჩრდილი დაკარგეს:

„თურმე ფუტკრის გაბრაზებულმა ჩრდილმა გოჭის ჩრდილს უკბინა (კბენა მან პატრონისაგან ისწავლა). გოჭის ჩრდილიც ჭყივილით გაიქცა (გოჭის ჩრდილმაც პატრონისაგან ისწავლა ჭყივილი) და დინგით გააგდო ინდაურის ჩრდილი. ინდაურის ჩრდილი წიწილას აედევნა. წიწილას ორი ჩრდილი აღმოაჩნდა. ციკნის, ბატკნის და ხბოს ჩრდილებმაც დატოვეს თავიანთი პატრონები და ისინიც წიწილას აედევნენ. მიდის წიწილა და მიათრევს ხუთ ჩრდილს. ძალიან უჭირს. ღონე ელევა. ქანცგალეული ეცემა მოლზე… ძაღლი დარბის ეზოში, უყეფს თავის ჩრდილს, სურს როგორმე გაექცეს მას, მაგრამ ჩრდილი თავქუდმოგლეჯილი დასდევს პატრონს. ბოლოს მაინც დაუტოვა თავისი ჩრდილი თეთრ ყვავილს, ხოლო თვითონ თეთრი ყვავილის ჩრდილი გაიყოლია. უნდა გენახათ, როგორ განაზდა მურა. ის თითქოს თვითონ გახდა თეთრი ყვავილის ჩრდილის ჩრდილი. ცდილობდა მისთვის მიებაძა და მასავით ირწეოდა, აღარ იცოდა, რა ექნა. ხოლო თეთრ ყვავილთან დარჩენილი ძაღლის ჩრდილი ადგილიდან ვერ იძროდა, თითქოს დაჭედესო.“…

წარმოიდგინეთ ხომ, როგორი ამბავია? მოთხრობის სიუჟეტი ჩრდილების ძებნით გრძელდება, საბოლოოდ ყველაფერი გვარდება, ყველა სულიერი თუ უსულო არსება თავის ჩრდილს მიაგნებს.

რა შუაშია სემიოტიკა? თუ ტექსტის დეკონსტრუქციას მოვახდენთ და საგნისა და ჩრდილის ურთიერთობა აღმნიშვნელ-აღსანიშნის კავშირი იქნება, მშვენიერი სავარჯიშო გამოგვივა – როგორი დამოკიდებულებაა აღსანიშნსა და აღმნიშვნელს შორის, როგორი მიმართებაა, როგორი მნიშვნელოვანია, რომ აღსანიშნსა და აღმნიშვნელს შორის კავშირი შევინარჩუნოთ.

რასაკვირველია, შეიძლება ვიმსჯელოთ, რას აღნიშნავს მოთხრობაში ჩრდილი, ადამიანის ინდივიდუალურობას? ხასიათს? ეგოს? მისწრაფებას? მოსწავლეებს ძალიან საინტერესო ინტერპრეტაცია უჩნდებათ ტექსტთან დაკავშირებით.

ამისათვის, მოსწავლეებთან რამდენიმე აქტივობას ვგეგმავ:

  1. ტექსტის კითხვა, ჩაღრმავებული კითხვის მეთოდი, ტექსტის დეკონსტრუქცია და აწყობა.
  2. ხელების პროექტი – ყველა მოსწავლე თავის სახატავ რვეულში თავისი ხელის გარშემოწერილობას შემოწერს, დააწერს სახელსა და გვარს, ასე ვიქცევი მეც, შემდეგ, ხელებს ამოვჭრით, ამოჭრილ ადგილს ვაფერადებთ და ვცდილობთ ვიპოვოთ ყველა  ის ადგილი, საიდანაც ამოვჭერით. შემდეგ ვმსჯელობთ, რა ხდება, როდესაც გამოჭრილი აპლიკაცია არ ემთხვევა, დიდი და პატარა ხელი ხვდება ერთმანეთს, საკუთარ ხელს ვერ ვპოულობთ და ა.შ.
  3. ჩრდილების თეატრი – გამოვჭრით მოთხრობის პერსონაჟებს და ინსცენირებას ვაკეთებთ ჩრდილების თეატრის მეშვეობით;
  4. სხვა საგნების ინტეგრირება, მაგალითად, საინტერესო პარალელი იქნება მათემატიკაში ზოგადი ფორმულის და მასში ჩასმული მნიშვნელობების ანალიზი, რა ხდება მაშინ, როდესაც ფორმულა არასწორია, არაზუსტია, შეუსაბამო და უკონტექსტო.
  5. კონტექსტის ცნება – იქნებ ჩრდილის ერთ-ერთი ინტერპრეტაცია სწორი კონტექსტის მოძებნაც იყოს, შეგვიძლია მოსწავლეებთან სახალისო მაგალითებიც განვიხილოთ, რა მოხდება, თუ აფთიაქში ცხელი პურის საყიდლად შევალთ, ხოლო საკანცელარიო ნივთების მაღაზიაში ლორს ან ყველს მოვითხოვთ.
  6. ფაზლის დამზადება – ამ მოთხრობის მიხედვით შესანიშნავი პროექტის მომზადება შეიძლება ბავშვებთან ერთად, როგორიცაა, განმავითარებელი ფაზლი, ყველა მოქმედ პერსონაჟსა თუ ნივთზე ცალკე აკადემიური, შემეცნებითი ბლოკის მომზადება შეგვიძლია, ბოლოს კი, ამ ფაზლის აწყობაში ერთ დიდ, საკლასო ჩემპიონატს ჩავატარებთ.

 

 

 

სახალისო აქტივობები, რომლებიც პოლონელი მეგობრებისაგან ვისწავლე

0

ორი წლის წინ ერთ საინტერესო პოლონურ პროექტში ჩავერთე. პროექტი მიზნად ისახავს სერვისების დანერგვას საქართველოში სმენა-მხედველობადაქვეითებული და სმენა-მხედველობის არმქონე ადამიანებისთვის (განურჩევლად ასაკისა) და დაფინანსებულია პოლონეთის საგარეო საქმეთა სამინისტროსა და ორი ორგანიზაციის: Human Doc და TPG-ის – მიერ. ჩემთვის, განათლების სპეციალისტისთვის, ეს პროექტი საინტერესოა არა მხოლოდ  ზოგადპროფესიული, არამედ საკუთრივ მეთოდოლოგიური თვალსაზრისითაც. ჩვენი პოლონელი ინსტრუქტორები მეტად მნიშვნელოვან ინფორმაციას მრავალფეროვანი ხერხებით გვაწვდიდნენ. ძალიან მინდა, რამდენიმე მათგანი თქვენც გაგიზიაროთ.

ვინაიდან არ მახსენდება, ჩვენს ინსტრუქტორებს რომელიმე აქტივობის სახელწოდება ეთქვათ, მათ მე თვითონ შევურჩევ პირობით სახელებს.

 

„ქსელი“

ერთ დილით მიჰალ დრზევეკმა პროექტის მონაწილეები წრეზე დაგვსხა – ხელში ცისფერი ძაფის გორგალი ეჭირა – და თამაშის წესები აგვიხსნა:

ძაფის მესაკუთრე ამბობს თავის ჰობის და გორგალს მოპირდაპირე მხარეს ისვრის ისე, რომ ძაფის ბოლო ხელით უჭირავს. ახლა ახალი მესაკუთრე ამბობს თავის ჰობის, ძაფის ნაწილს მაგრად იჭერს ხელით, გორგალს კი მომდევნო მოთამაშისკენ ისვრის და ასე  –გორგლის ყოველი ახალი მესაკუთრე თავისი ინტერესების გამჟღავნებისთანავე ძაფის ბოლოს ხელით იჭერს, გორგალს კი სხვა მონაწილეს ესვრის. ერთმანეთის ჰობის დამახსოვრება აქტივობის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილია.

სურ.1

ძაფი თანდათან ილევა და წრეში ქსელი იბმება.

ახლა, როცა ყველა მოვყევით ჩვენ-ჩვენი ინტერესების შესახებ და სხვების ჰობიც დავიმახსოვრეთ, ქსელი ნელ-ნელა, თანმიმდევრულად უნდა დავშალოთ, ძაფი ავახვიოთ და გორგალი იქით ვისროლოთ, საითაც ძაფის ბოლო უახლოეს მესაკუთრეს უჭირავს, თან მისი ჰობიც დავასახელოთ და ასე, ვიდრე ძაფი ბოლომდე არ აიხვევა. ამგვარად, თამაშის ბოლოს ერთმანეთის შესახებ გაცილებით მეტი ვიცით, ვიდრე დასაწყისში.

ჩვენი უცხოელი ინსტრუქტორი მადლობას გვიხდის თამაშში ხალისით ჩართვისა და გულახდილობისთვის, მერე კი ამბობს, რომ ახლა ჩვენ ვართ ძაფით მოქსოვილი ფერადი ქსოვილი, რომლის დაშლა ძალიან ძნელია.

 

სურ. 2

 

ვფიქრობ, ამ აქტივობის გამოყენება სწავლების ნებისმიერ ეტაპზე შეიძლება. ის ხელს უწყობს ერთმანეთის უკეთ გაცნობა/შესწავლას, ავითარებს გუნდურ და, იმავდროულად, მეტაფორულ აზროვნებას, ქმნის თანამშრომლობის ატმოსფეროს, კარგ განწყობას და სწავლა-შრომის მოტივაციასაც ამაღლებს.

 

„საგანი ჰგავს…“

ეს აქტივობა კამილა სკალსკამ და მიჰალმა შედარებისა და აღწერის სწავლების სტრატეგიებთან დაკავშირებით შემოგვთავაზეს, რადგან საგნების ხმოვანი აღწერის (აუდიოდესკრიფციის) სტრატეგიების ცოდნას მხედველობის პრობლემების მქონე ადამიანებთან მუშაობისას თუ უბრალოდ ურთიერთობისას გადამწყვეტი მნიშვნელობა აქვს.

ტექნიკის ინსტრუქტორმა აბგაში ოთხი ერთნაირი ფლომასტერის ყუთი ჩაცალა, მერე წრეზე მსხდომ მონაწილეებთან სათითაოდ მოვიდა და თითო ფლომასტერი ამოგვაღებინა. გადავჯგუფდით ფერების მიხედვით. თითოეულ ჯგუფში 4-4 წევრი აღმოვჩნდით: ოთხი ყვითელი, ოთხი მწვანე და ა.შ. დიდ ეკრანზე რამდენიმე საინტერესო ფოტო გვაჩვენეს. თითოეული მათგანი ჯგუფში უნდა აღგვეწერა და რამე საგნისთვის შეგვედარებინა, მაგალითად:

კოშკები ჰგავს სამრეკლოებს, სამკუთხედებს, დროშებს…

ჭრილი ჰგავს ტყეპარკს სინჯარაში, ლუპას ფართო ტარით, სოკოს…

კედელი ჰგავს ცხრილს, კომოდს, უჯრებს…

ჭაღი ჰგავს ობობას, გულს, ცეცხლს, რობოტს ჭერზე…

მოკლედ, ასოციაციებით მიგნებულ შედარებებს ჯერ გუნდის შიგნით ვუზიარებთ ერთმანეთს, საერთო პრეზენტაციისას კი გუნდის წევრები ერთმანეთის მეტაფორებს ასახელებენ.

აქტივობა კონცენტრაციას, დეტალებზე ყურადღების გამახვილებას მოითხოვს, ავითარებს მეხსიერებას, მოსმენის, წარმოსახვის უნარს, კონკრეტულ და მეტაფორულ აზროვნებას, გარდა ამისა – შედარება-აღწერასთან დაკავშირებულ მაღალ სააზროვნო: ანალიზურ და სინთეზურ, შეფასების უნარებსაც. ყველამ ვიცით, რომ აღწერა თხრობა-მსჯელობასთან ერთად მეტყველების ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი ტიპია, მისი ტექნიკების საფუძვლიანი ცოდნა კი, გარდა იმისა, რომ ადამიანებს დავეხმარებით, საინტერესო მიგნებებსაც გვაპოვნინებს და კრეატიულ აზროვნებასაც ჩამოგვიყალიბებს.

აი, ასე. იმედი მაქვს, ყველა გაერთობით და თქვენს სასწავლო სივრცეებში აღწერილ აქტივობებს აქტიურად დანერგავთ.

მკვდრების ცხოვრება

0

ალბათ ყველას ყველაფერი გამოგვიცდია, ერთხელ მაინც. დარწმუნებული ვარ, თქვენც გახლართულხართ  ეგზისტენციალურ[1] ფიქრთა  ქსელში და მისგან თავის დასაღწევად კი არა, უფრო მასში ჩასაკარგად, სიკვდილის შემდეგ სიცოცხლის არსებობა-არარსებობის საკითხსაც ჩასჭიდებიხართ.

რა ხდება ხოლმე ამ დროს?

არა, პასუხს თქვენგან არ ველი.

რადგან პასუხი ისედაც ვიცი: ამ დროს, კისა და არას შორის რყევა ყველაზე ლოგიკური თავდაცვაა იმისგან, რომ შეიძლება ასეც იყოს, შეიძლება – ისეც, ვინაიდან ამ ჩვენს  მომდგრადო სამყაროში არაფერია უფრო მდგრადი, ვიდრე სიკვდილი.

არ შეგეშინდეთ, სიკვდილზე არა, სიცოცხლეზე უნდა გიამბოთ, ოღონდ უცნაურ სიცოცხლეზე, რომელსაც მკვდარი სიტყვები შობენ  მარადიულად.

მარადიული არაფერიაო – მეტყვით და მართლებიც იქნებით. მაგრამ ხომ არსებობს შედარებით მარადიული, აი, ისეთი, როგორიც, მაგალითად, კოსმოსია[2]? მე არასდროს მიოცნებია კოსმონავტობაზე[3], ალბათ იმიტომ რომ მე იმ მუსიკის ენა არ ვიცი, რომლითაც კოსმოსი თავის ციაგს ესაუბრება. სამაგიეროდ, ვიცი ის, რომ კოსმოსი ბერძნებმა შექმნეს.

არ დაიბნეთ, სიტყვას ვგულისხმობ. სიტყვას, რომელიც ნიშნავს წესრიგს, ამავდროულად – ნიშნავს სამყაროს, და ვინაიდან ჩვენი სამყაროც რაღაცნაირი წესრიგია, მასში მშვენივრად ახერხებენ არსებობას ჩემნაირი ქაოტური[4] ადამიანებიცა და ისეთი დაეჭვებული არსებებიც, როგორებიც ჩემი სტუდენტები[5] არიან.

ამ წერილსაც მათ გამო ვწერ – სტუდენტებისთვის, რომლებსაც, როგორც წესი, ერთი უნივერსალური[6] კითხვა უჩნდებათ ხოლმე ჩემს დანახვაზე. მე კი ამ კითხვას უსამართლო კითხვათა რიგს მივაკუთვნებ, უპირობოდ,  დაუეჭვებლად.

  • რაში გვჭირდება ძველი ბერძნული და ლათინური? – მეკითხებიან სტუდენტები და ამას, როგორც წესი, მოსდევს ხოლმე გულისმომკვლელი არგუმენტი[7] მათი მხრიდან: „ისინი ხომ მკვდარი ენებია“.

ეს სიტყვა, „მკვდარი“ საშინელი სიტყვაა. განსაკუთრებით მაშინ, როცა თავი ცოცხალი გგონია. ამიტომ ამ შეკითხვას, უფრო მეტად კი – დაეჭვებას დაეჭვებითვე ვპასუხობ ხოლმე: არსებობს კი სიკვდილი ენების სამყაროში? ან რა ვიცით ჩვენ სიტყვათა ცხოვრების შესახებ? – ამას ჩემთვის, გულში ვფიქრობ, ჩემი სტუდენტების ეჭვების გასაქარწყლებლად კი აკადემიურ[8] სივრცესთან დაკავშირებულ საგანთა და არსებათა ამსახველ ტერმინებს[9] მოვიხმობ საიმისოდ, რომ სიტყვა „სიკვდილის“ ამ კონტექსტში[10] გამოყენების უსამართლობაში დავარწმუნო ისინი. მარტივი მაგალითებია, მათთვის ადვილად გასაგები, მათი ყოველდღიურობაც კი – უნივერსიტეტი[11], სტუდენტი, ლექცია[12], ლექტორი[13], აუდიტორია[14], მედიცინა[15], ფილოლოგია[16], ფილოსოფია[17], ფსიქოლოგია[18], სოციოლოგია[19], მათემატიკა[20], ანალიზი[21], მეთოდი,[22] დისკუსია[23] და ასე შემდეგ, დაუსრულებლად. ჰო, პოლიტიკაც და რელიგიაც.

მაგრამ სინამდვილეში, ეს ამბავი იმაზე უფრო ღრმაა, ვიდრე ჩემი მცდელობა, საყოველთაოდ ცნობილი სიტყვები მოვიშველიო იმისათვის, რომ უსარგებლო მასწავლებლობის ტკივილს როგორმე გადავურჩე.

აქ ერთი ფილმი უნდა ვახსენო, „ეშვი“ ჰქვია. ახალგაზრდა, ნიჭიერი კაცია მისი რეჟისორი – იორღოს ლანთიმოსი. სხვა ფილმებიც აქვს, მაგრამ „ეშვი“ განსაკუთრებულია. მასში ერთი მონაკვეთია და ეს მონაკვეთი პირადად მე ყველაზე უფრო შემზარავ ეპიზოდად[24] მახსენდება კინემატოგრაფის[25] მთელი არსებობის ისტორიიდან[26]. ერთი ოჯახის ამბავია ფილმში ასახული. მშობლებს ჰყავთ სამი შვილი: ორი გოგო და ერთი ბიჭი, რომლებსაც ისინი გარესამყაროსთან კავშირს უკრძალავენ, მათი სახლის მიღმა არსებული სამყაროსგან დაცვის მიზნით. ბევრი ცუდი რამ ხდება ამ ფილმში. ბევრი და საშინელი ძალადობები. მაგრამ ამ ძალადობათა შორის ყველაზე ტრაგიკული[27] სიტყვებზე თუ სიტყვებით ძალადობა მგონია: ამ ფილმში მშობლები შვილებს სიტყვებს არასწორი მნიშვნელობებით ასწავლიან. მაგალითად, უსმენენ მათი შვილები რადიოს, რომლიდანაც დიქტორის ხმა ერთს ამბობს, მათ კი სულ სხვა რამ ესმით. ასეა, ხშირად მშობლები სიტყვებისგანაც კი იცავენ ხოლმე საკუთარ შვილებს, რომლებიც მერე, ერთ მშვენიერ დღეს, ამ სიტყვების მნიშვნელობების გაგების სურვილით, სამუდამოდ ტოვებენ მათ, ვისაც მათი რეალობისგან[28] დახსნა სურდა.

რეალობა კი, განსაკუთრებით ჩვენი – ადამიანური რეალობა, ხანდახან მართლაც აუტანლად მძიმეა. ამ სიმძიმეს ზოგჯერ შეამსუბუქებს ხოლმე ილუზია[29] იმისა, რომ სიცოცხლე წარმავალი სულაც არ არის. ეს ძირითადად, მაშინ ხდება, როცა ადამიანის უსუსურობა სხვა ადამიანის უსუსურობაში პოულობს შვებას. ამ განცდას ჩვენს ენაზე სიყვარულს ვეძახით. სიყვარული სასარგებლო რამაა, მაშინაც კი, როცა თავს უსარგებლოდ გაგრძნობინებს. მე არ ვიცი, რატომ ხდება ეს ასე, მაგრამ ვიცი, რომ ის შეგრძნება, რომელსაც ჩვენ სიყვარულს ვუწოდებთ, ვერც ერთ სიტყვაში ვერ ეტევა. უბრალო ჭეშმარიტებაა, განა რამე ახალს ვამბობ, დარწმუნებული ვარ, პირველყოფილი ადამიანებიც ამას იტყოდნენ, სიტყვების გამოყენება რომ შესძლებოდათ. და მაინც, ყველას სხვადასხვაგვარად გვესმის სიყვარული, მიუხედავად იმისა, რომ ეს ერთი სიტყვაღა შემოგვრჩა ამ უცნაურ თანამედროვეობაში მის არსებობაზე მისანიშნებლად. მე, რა თქმა უნდა, არ გიამბობთ, თუ რას ნიშნავს ჩემთვის სიყვარული, ეს ძალიან მოსაწყენი იქნება თქვენთვის, ვინც ამ სიტყვაში ჯერ კიდევ პოულობთ მნიშვნელობებს ისეთი უიმედო სიტყვებისა, როგორებიცაა „იმედი“, „უკვდავება“, „სიხარული“, „ვნება“ და „მარადიულობა“.

„მარადიულობა და ერთი დღე“ – თეო ანგელოპულოსის ფილმის სახელია.  და არ მეგულება სამყაროში იმაზე უფრო სევდიანი პოეზია, ვიდრე ამ ფილმის რეჟისორის სურათებია. თეო ანგელოპულოსი დიდი კაცი იყო. მერე რა, რომ არც თუ ისე ბევრი იცნობს მის კინოპოეზიას[30]. და ვინც იცნობს, მათთვისაც ხშირად გაუგებარია ის ენა, რომლითაც ეს კაცი ესაუბრებოდა სამყაროს. მისი ენა ბერძნული იყო, მაგრამ აქ სხვა ენაზე ვსაუბრობ, სულის ან რაღაც მსგავსად ამაღლებულის ენაზე. მის ფილმში „მარადიულობა და ერთი დღე“ ფილმის პროტაგონისტი[31] – ცნობილი მწერალი, სახელად ალექსანდრე[32], რომელმაც იცის, რომ ერთადერთი დღე აქვს დარჩენილი საავადმყოფომდე, ანუ სიკვდილის კარიბჭემდე მისასვლელად, გადაწყვეტს ეს ერთი დღე დაუსრულებელ საქმეთა დასასრულებლად გამოიყენოს. ამ დაუსრულებელ საქმეთა შორის დიონისიოს სოლომოსის პოეტური[33] ტექსტის[34] დასრულებაც იგულისხმება, რომელიც თავის დროზე ავტორმა იმიტომ ვერ დაასრულა, რომ „სიტყვები არ ეყო“. და ამ უკანასკნელ დღეს ალექსანდრე ხვდება პატარა ალბანელ ბიჭს, უპატრონო ბიჭს, რომელიც მისი ცხოვრების მარადიულობის საწყისად იქცევა. ამ ბიჭს უამბობს სოლომოსის ამბავს – თუ როგორ მოგზაურობდა იგი საბერძნეთის სხვადასხვა კუთხეში და სიტყვებს ყიდულობდა, იმ სიტყვებს, რომელთა არსებობის შესახებ თვითონ აქამდე არაფერი უწყოდა. ასე შეიქმნა საბერძნეთის ჰიმნის ტექსტი, ნაყიდი სიტყვებით. ალექსანდრეც ყიდულობს სიტყვებს პატარა ბიჭისგან, რადგან დარწმუნებულია, რომ „სიტყვას, როგორც ცხოვრების გამოხატვისა და ურთიერთობის საშუალებას, თავისი ფასი აქვს და ეს ფასი არის ტკივილი“. პატარა ბიჭი სამ სიტყვას ასწავლის ცნობილ მწერალს, რომელიც ამ სამ სიტყვაში აღმოაჩენს მისი ცხოვრების მთავარ შეცდომასაც და ღირსებასაც: „სიყვარული“, „უცხო“ და „გვიან“ – ოღონდ ბერძნულად, და ეს ბერძნული, თუმცა უცხო სიტყვები, იქცევა ალექსანდრესთვის მისი ცხოვრების ყველაზე უფრო ბედნიერი ერთი დღის მარადიულობად გარდაქმნის შესაძლებლობად – თუმცა გვიან, მისი სიყვარულისთვის უკვე ძალიან გვიან.

დიახ, სიტყვებს შეუძლიათ ერთი დღე მარადისობად აქციონ. თქვენ ისევ მეტყვით, რომ მარადიული არაფერია ამ სამყაროში და მე ისევ მოვიხმობ რომელიმე ბერძნულ სიტყვას, რომელიც ისე ჟღერს, როგორც მაგალითად, სიტყვა „თეოს“[35] ან როგორც სიტყვა „არხე“[36] ან სულაც როგორც სიტყვა „ლოგოს“[37], და თუ თქვენც გჯერათ, რომ თავდაპირველად იყო სიტყვა და ღმერთიც სწორედ ეს სიტყვა იყო, შეიძლება ისიც დაიჯეროთ, რომ სიკვდილი არ არსებობს, სიტყვათა სამყაროში მაინც სიკვდილი სხვა არაფერია თუ არა სხვა სიცოცხლე. ამ სხვა სიცოცხლის შესაცნობად კი ძველი ბერძნული და ლათინური ენები საუკეთესო ინსტრუმენტია[38].

რატომ უნდა ისწავლოთ ძველი ბერძნული და ლათინური – „მკვდარი ენები“, მაშინ როდესაც აგერ, ჩვენ გარშემო, ძლიერნი ამა ქვეყნისანი ისე ცხოვრობენ, ისე ილხენენ და ისე დარბაზობენ, რომ ვერც ერთ ენაზე ვერ ახერხებენ საუბარს, მით უმეტეს ე.წ. მკვდარ ენებზე. თქვენ, რა თქმა უნდა, შეგიძლიათ მათ მიბაძოთ, შეგიძლიათ მილიარდებიც კი მოიხვეჭოთ ისე, რომ თქვენ მიერ წარმოთქმული სიტყვების ნამდვილ მნიშვნელობებს ერთხელაც არ დაუკვირდეთ. რა თქმა უნდა, ცხოვრება მკვდარი ენების ცოდნის გარეშეც არსებობს, ოღონდ, ის, სხვათა ცხოვრება.

ჩვენს ცხოვრებაში კი დგება ხოლმე გადამწყვეტი მომენტი[39], როდესაც ზუსტი მნიშვნელობით წარმოთქმულმა ერთმა სიტყვამ შეიძლება გადაგვარჩინოს და თუ ამ დროს გვერდით გვყავს ვინმე ისეთი, ვინც ამ სიტყვის ეგ ზუსტი მნიშვნელობა არ იცის, ყოველგვარი მცდელობა ამაო ხდება. არაფერია სამყაროში უფრო მტკივნეული, ვიდრე ვერ გაგება. ჩვენი მთავარი უბედურებებიც ერთმანეთის სიტყვების ვერ გაგებისა თუ არასწორი ინტერპრეტაციების[40] გამო ხდება.

მე ვერ გეტყვით, რომ ძველი ბერძნული და ლათინური ენების ცოდნა თქვენ უფრო ბედნიერ და ლაღ ადამიანებად გაქცევთ, მაგრამ სიტყვების ფასს აუცილებლად გასწავლით და იმასაც შეგაძლებინებთ, რომ ამ სიტყვებით ახალი სამყაროები შექმნათ.

შექმნათ და არა – გაანადგუროთ.

 

P.S. მე ძალიან ვეცადე ამ ტექსტში უცხო სიტყვები არ გამომეყენებინა. მაგრამ ვერ შევძელი. ამ ძველ ბერძნულსა და ლათინურს, რომელთა საჭიროებასაც ხშირად ეჭვქვეშ ვაყენებთ, ვერსად გავექეცი.

და ვინაიდან ძალიან მინდა, ბოლომდე გამიგოთ, ეს „მკვდარი“ სიტყვების მცირე ლექსიკონია, თქვენთვის – ცოცხლებისთვის:

[1] ეგზისტენციალური (ლათ.) – სიტყვიდან existentia (არსებობა).

[2] კოსმოსი (ბერძნ.) – სიტყვიდან κόσμος (სამყარო, წესრიგი).

[3] კოსმონავტი (ბერძნ.) – სიტყვებიდან κόσμος (სამყარო) და ναύτης (მეზღვაური, საზღვაო ხომალდის ეკიპაჟის წევრი).

[4] ქაოტური (ბერძნ.) – სიტყვიდან χάος (ქაოსი, უწესრიგობა).

[5] სტუდენტი (ლათ.) – სიტყვიდან studio (ვსწავლობ).

[6] უნივერსალური (ლათ.) – სიტყვიდან universum (ყოველივეს ერთიანობა, სამყარო).

[7] არგუმენტი (ლათ.) – სიტყვიდან arguo (ნათელყოფა, დამტკიცება, დარწმუნება, გაცხადება)

[8] აკადემიური (ბერძნ.) – სიტყვიდან ἀκαδήμεια (მომდინარეობს პლატონის ფილოსოფიური სკოლის ადგილის სახელწოდებიდან, რომელიც ათენში, აკადემოსის ჭალაში დაარსდა ძვ. წ. მე-4 საუკუნეში).

[9] ტერმინი (ლათ. / ბერძნ.) – სიტყვებიდან terminus (ზღვარი, განსაზღვრული) და τέρμα (საზღვარი, ზღვარი).

[10] კონტექსტი (ლათ.) – სიტყვიდან contextus (კავშირი, თანმიმდევრობა).

[11] უნივერსიტეტი (ლათ.) – სიტყვიდან universitas (ყოველივეს ერთობლიობა, ერთობა).

[12] ლექცია (ლათ.) – სიტყვიდან lectio < lego (ამორჩევა, წაკითხვა).

[13] ლექტორი (ლათ.) – სიტყვიდან lector (წამკითხველი, ის ვინც კითხულობს).

[14] აუდიტორია (ლათ.) – სიტყვიდან audio (მოსმენა).

[15] მედიცინა (ლათ.) – სიტყვიდან medicina  < medicus (ექიმი).

[16] ფილოლოგია (ბერძნ.) – სიტყვებიდან φίλος (მოყვარული) და λόγος (სიტყვა).

[17] ფილოსოფია (ბერძნ.) – სიტყვებიდან φίλος (მოყვარული) და σοφία (სიბრძნე).

[18] ფსიქოლოგია (ბერძნ.) – სიტყვებიდან ψυχή (სული) და λογία (მოძღვრება).

[19] სოციოლოგია (ლათ.; ბერძნ.) – სიტყვებიდან socium (საზოგადოება) და λογία (მოძღვრება).

[20] მათემატიკა (ბერძნ.) – μάθημα < μανθάνειν (სწავლა).

[21] ანალიზი (ბერძნ.) – განხილვა. სიტყვიდან ἀνάλυσις (გამოხსნა, გახსნა).

[22] მედოთი (ბერძნ.) – სიტყვებიდან μεθ’ (μετά) (მიყოლებით, შემდეგ, თან…) და ὁδός (გზა).

[23] დისკუსია (ლათ.) – მსჯელობა. სიტყვიდან discutere (მსჯელობა, განხილვა).

[24] ეპიზოდი (ბერძნ.) –  სიტყვიდან ἐπεισόδιον (ეპიზოდიონი – ძველი ბერძნული ტრაგედიის შემადგენელი ნაწილი, რომელშიც დრამატული მოქმედება ვითარდება. სიტყვებიდან ἐπί – თან, εἰς – კენ, ὁδός – გზა).

[25] კინემატოგრაფი (ბერძნ.) – სიტყვებიდან κίνημα (მოძრაობა), γράφειν (აღწერა).

[26] ისტორია  (ბერძნ.) – სიტყვიდან ἱστορεύειν (თხრობა, მოყოლა).

[27] ტრაგიკული (ბერძნ.) – სიტყვიდან τραγωδία (ტრაგედია – ძველი ბერძნული დრამატული პოეზიის ჟანრი. ფორმიდან τράγος ᾠδή – „თხის სიმღერა“).

[28] რეალობა (ლათ.) – სიტყვიდან realis (ნამდვილი).

[29] ილუზია (ლათ.) – სიტყვიდან illudere (in – ში, ludere – თამაში, ხრიკის ჩადენა).

[30] კინოპოეზია (ბერძნ.) – სიტყვებიდან κινέω (ვამოძრავებ) და ποίησις (პოეზია) < ποιεῖν (ვქმნი).

[31] პროტაგონისტი (ბერძნ.) – სიტყვებიდან πρῶτος (პირველი) და ἀγωνιστής (მსახიობი, მოქმედი პირი).

[32] ალექსანდრე (ბერძნ.) – საკუთარი სახელი, მომდინარეობს სიტყვებიდან ἀλέξειν (დაცვა) და ἀνήρ (კაცი); „კაცთა მცველი“.

[33] პოეტური (ბერძნ.) – სიტყვიდან ποιεῖν (ვქმნი).

[34] ტექსტი (ლათ.) – სიტყვიდან texo (ვაერთებ, ვაკავშირებ, ვქსოვ).

[35] თეოს (ბერძნ.) – θεός (ღმერთი).

[36] არხე (ბერძნ.) – ἀρχή (დასაწყისი, დასაბამი).

[37] ლოგოსი (ბერძნ.) – λόγος (სიტყვა).

[38] ინსტრუმენტი (ლათ.) – instrumentum (იარაღი, საშუალება), სიტყვიდან  instruo (ვაგებ, ვაშენებ).

[39] მომენტი (ლათ.) – momentum (დროის მოკლე მონაკვეთი), სიტყვიდან moveo (ავამოძრავებ, აღვძრავ)

[40] ინტერპრეტაცია (ლათ.) – სიტყვიდან inerpretor (ავხსნი, გადავთარგმნი, განვმარტავ).

 

P.P.S. ეს წერილი მანამ დაიწერა, სანამ ამ ქვეყნის მძიმე, ძალიან მძიმე რეალობას კიდევ ერთხელ დავეჯახებოდით. რეალობას, რომელშიც ერთი ბიჭი სიტყვების გამო სისტემის მსხვერპლად იქცა. ჰო, სისტემაც ბერძნული სიტყვაა და მე ძალიან მინდა, ჩემმა სტუდენტებმა ზუსტად გაიგონ ამ სიტყვის ყველა ნეგატიური ვერსია და თუ ჩვენ ვერ შევძელით ამის გაკეთება, მათ მაინც დაამსხვრიონ ეს მნიშვნელობები.

ამ ბოლო დღეებმა აზრი შემაცვლევინა. მე არ მინდა, ჩემმა სტუდენტებმა იცოდნენ მაინცდამაინც ძველი ბერძნული თუ ლათინური, თუ მორზეს ანბანი. ამ ცოდნის გარეშე არაფერი დაშავდება. მაგრამ არსებობს ერთი ბერძნული სიტყვა, რომელიც მინდა სულ ახსოვდეთ. ეს სიტყვაა „ემპათია“ და იგი თანაგრძნობას, სხვისი უბედურების გაზიარების ღვთაებრივ უნარს ნიშნავს, რაც ასე აკლია ჩვენს ქვეყანას.

თუ მათ ეს სიტყვა ემახსოვრებათ, თუ ეს სიტყვა სულ ემახსოვრებათ – თავისი ყველაზე ნამდვილი მნიშვნელობით, ეს ნიშნავს, რომ მათ ექნებათ ცოდნა და შეგრძნება იმ უნივერსალური ენისა, რომელსაც სიტყვები სულ არ სჭირდება და ეს ნიშნავს, რომ ჩვენ გადავრჩით.

 

ვიდეობლოგი

მასწავლებლის ბიბლიოთეკას ახალი წიგნი შეემატა- სტატიები განათლების საკითხებზე

ჟურნალ „მასწავლებლის“ თითოეული ნომრის მომზადებისას, ცხადია, ვფიქრობთ მასწავლებელზე და იმ საჭიროებებზე,რომელთა წინაშეც ის ახლა დგას. ვფიქრობთ მასწავლებელზე, რომელიც ჩვენგან დამოუკიდებლადაც ფიქრობს, როგორ მოემზადოს გაკვეთილისთვის, რა...