სამშაბათი, ივლისი 22, 2025
22 ივლისი, სამშაბათი, 2025

ყველაზე ალეგორიული ზღაპარი – ” ბალახისფერი კაცი”

0

სამყაროში უამრავი ფერია, რომელსაც ადამიანის თვალი განსხვავებულად აღიქვამს. ფერთა პალიტრა და გამა ქმნის ჰარმონიას ბუნებასა და ცოცხალ ორგანიზმებს შორის. ფერების მიმართ განსაკუთრებული ფრთხილი დამოკიდებულება აქვთ ხელოვანებს, არა მარტო მხატვრებს, არამედ მწერლებსაც.

ჯერ კიდევ ანტიკურ სამყაროში არსებობდა მოსაზრება, რომ თითოეული ადამიანის თვალი განსხვავებულად ხედავს ფერებს და მათთვის სახელების მინიჭება, მხოლოდ საზოგადოების შეთანხმების შედეგია. ამაში განსაკუთრებულიც არაფერია, რადგან დედამიწაზე რამდენი ადამიანიც ცხოვრობს , ზუსტად იმდენივე აზრი და შეხედულებაა. ფერების გავლენა კი მართლაც დიდია. ყველა კულტურაში მას განსაკუთრებული დატვირთვა გააჩნია.

თამამად შეიძლება ითქვას, რომ ქართული მწერლობა ძალზე ფერადი და ნაირგვარია,ისევე როგორც საზოგადოება, რომელშიც ჩვენ ვცხოვრობთ. ამასთან ერთად, ყველა ფერს შემოქმედი ადამიანის ცნობიერებაში რაღაც განსაკუთრებული, მისტიკური ძალა აქვს, რომელიც სიტყვებთან ერთად მკითხველზე დიდ შთაბეჭდილებას ახდენს. როდესაც სიყვარულზე ვსაუბრობთ წითელს ვხედავთ, იმედს ალბათ, თეთრი ფერი აქვს, სიძულვილსა და მტრობას-შავი და ა.შ. თუმცა არის გრძნობენი, მოვლენები და თვისებები, რომელსაც განსაკუთრებული ფერი დაჰყვება, მაგალითად პატიოსნება და ღირსება, რომელიც რაღაცნაირი მომწვანო ყოფილა.
წერილი ფერებზე საუბრით დავიწყე, მაგრამ მკითხველი მიმიხვდება ჩანაფიქრს , რადგან ბევრი რამ ალეგორიით იწყება.
ქართულ მწერლობაში სახელოვან კორიფეებზე საუბარი უსასრულოდ შეიძლება, თანაც ისე , რომ სათქმელი ყოველთვის ახალი და შთამბეჭდავი იქნება, მაგრამ არიან მწერლები, რომლების სიცოცხლეშივე იქცევიან კლასიკოსებად და ეს სულაც არ არის გადაჭარბებული შეფასება. საქართველო განებივრებულია ისეთი მწერლებით , რომლებსაც კლასიკოსებად მოიხსენიებენ მთელ მსოფლიოში. მთავარი საზომი დრო და ჟამია, რომელიც მწერლის შემოქმედებას ყველაზე დიდ ფასს ადებს.

მე-19 საუკუნეში ამერიკელი მწერალი და ფილოსოფოსი, ჰენრი დევიდ ტორო, ამბობდა: ” ვინ არიან კლასიკოსები, თუ არა ადამიანის უკეთილშობილეს აზრთა ჩამწერნი? მხოლოდ კლასიკოსები არიან ის ორაკულები, რომლებიც ყველაზე თანამედროვე კითხვებზე იძლევიან პასუხს…” შეუძლებელია ამ მოსაზრებას არ დაეთანხმო.

თანამედროვე ეპოქის ადამიანი ძალზე დატვირთული და გადაღლილია ყოველდღიური ყოფითი პრობლემებით, რომელიც ხშირად აუფერულებს და ძალიან ცუდ გავლენას ახდენს მის შინაგან განვითარებაზე. არის კითხვები, რომლებიც კაცობრიობას დასაბამიდან აწუხებს და პასუხი ჯერაც ვერ უპოვია. ალბათ, გსმენიათ მოსაზრება , რომ ყველაზე ჭკვიანები სწორედ ის ადამიანები არიან, ვისაც საზოგადოების რაღაც ნაწილი ”გიჟად” შერაცხავს ხოლმე. ასეთი სიგიჟე ერთგვარი თავისუფლებაა, რომელიც მხოლოდ განსაკუთრებულ ადამიანებს შეიძლება ჰქონდეთ . ალექსანდროც ერთი ასეთი თავისუფლების, სიყვარულის სენით შეპყრობილი ადამიანია, რომელსაც გულში ”სიყვარულის კაქტუსი’’ ამოუვიდა, გაეფურჩქნა და მარტო თავიასიანები კი არა, მთელი ქვეყნიერება შეიყვარა, განურჩევლად კარგი და ცუდისა. ასეთი საყოველთაო ჰუმანიზმი და კაცთმოყვარეობა მხოლოდ ერთეულებს შეუძლიათ, მათ ვინც ცხოვრებისგან ბევრი რამ იგემა, სიცოცხლის ფასი გაიგო და ადამიანი დააფასა. ალექსანდრო ზუსტად ასეთია, ამ წუთისოფელში კარგად გამობრძმედილი.

კლასიკოსები ვახსენე და თანამედროვეობის ყველაზე დიდი მწერალი ვიგულისხმე-გურამ დოჩანაშვილი, ალექსანდრო კი მისი ყველაზე კეთილშობილი და სრულყოფილი გმირია, რომელსაც აღტაცებაში მოვყავარ, თუმცა მკითხველს ახსოვს ლამაზ-ქალაქში მას როგორც გიჟს ისე გააცნობენ დომენიკოს.

ყველა მწერალს თავისი სტილი და წერის მანერა აქვს, რითაც მკითხველს თავს შეაყვარებს ხოლმე. გურამ დოჩანაშვილის სამყარო ძალზე უჩვეულო და ცოტა რთულია. ძალიან ღრმად, მთელი არსით თუ ვერ შეძელი წვდომა, ყველა სიტყვამ გულსა და გონებაში ერთნაირად თუ არ გაიარა, ამ შემოქმედის აზროვნების მიღმა დარჩები. არიან მწერლები რომლებსაც დასაწყისშივე ამოიცნობ, მიუხვდები სათქმელს და მასთან ერთად გაივლი გზას. დოჩანაშვილის რომანში ყველა კითხვის პასუხი და გასაღები ფინალმა ჩაიტია. ახალგაზრდული გულუბრყვილობა და სიბეცე ტრანსფორმაციას განიცდის დომენიკოს სულში. დაბრუნდა ”უძღები შვილი’’ და შეინანა.

დომენიკოსთან ერთად მართლა ბევრს დახეტიალობს მკითხველი. ზოგჯერ დამღლელია ასეთი სვლა, ზოგჯერ – მტკივნეული. შეუძლებელია კამორაში შეიხედოს ადამიანმა და ნაზი გრძნობები გაუჩნდეს, რადგან ეს ერთი დიდი ბოროტებაა, რომლშიც დედამიწაზე არსებულმა ყველა მანკიერებამ მოიყარა თავი. ნელა გაიზარდა, გავრცელდა და ქვეყნიერებას შთანთქვას უპირებს. სულ მგონია კამორა არის ჩვენგან ძალიან შორს, სადღაც მექსიკა ან კოლუმბიაში და კამორელებს არაფერი აქვთ საერთო ჩემ სათაყვანებელ ქართველებთან, მაგრამ ბუნებრივი კითხვა მაწუხებს- ყველა მწერალი ხომ საკუთარი ქვეყნის მემატიანეა?

თუმცა ფინალი არის დასაწყისი რაღაც ძალიან მნიშვნელოვანისა. უსაზღვრო სევდა დიდ სიხარულად იქცევა, ცომი – ფორმად, რომელსაც ადამიანის ჭეშმარიტი სახე და სული აქვს. რომანის ყველაზე საინტერესო პერსონაჟმა იტვირთა მორალისტის, მოსამართლის, ”გიჟისა” და მხსნელის ფუნქცია, რომელმაც ალეგორიებითა და შეგონებებით უნდა გამოაწრთოს, გამოზარდოს საწყალი ბიჭი-დომენიკო . მას ღიმილს ჰგვრის ახალგაზრდა ვაჟის გოპნებრივი სიბრმავე. ”ჰეე, რა კაი ბიჭი ხარ ”-მხიარულად ეუბნება ალექსანდრო. რომ არა ის ნაწარმოებს დაეკარგებოდა ფერი. ამ პერსონაჟის მიმართ განსაკუთრებული დამოკიდებულება ექმნება მკითხველს. განსაკუთრებულია მისი ზღაპარიც ”ბალახისფერი კაცი”, რომელსაც ბრიყვი დომენიკო მხოლოდ ზღაპრად ისმენს. არადა,ალექსანდრომ გააფრთხილა, რომ ყველაფერი ისე არ უნდა გაეგო როგორც მოისმენდა, არამედ გადატანითი მნიშვნელობით. კარაველების ქალაქი უსამართლობის ბუდე და ჭაობია. მართლია, მცხოვრებლებს ღრმად სწამდათ, რომ უკეთესი ქალაქი სხვაგან არსად იყო , მაგრამ გამოჩნდა ყველაზე პატიოსანი კაცი, რომელმაც ალუბლის ქალაქი არჩია. ეს გახდა მიზეზი მისი გაგდებისა, თითქოსდა მას თავის ქალაქი არ უყვარდა და ამიტომ ამბობდა ცუდს. არადა, სიყვარული ნაკლოვანებების არ დანახვაში არ მდგომარეობს.

ალექსანდრომაც იცის მის ქალაქში ყველა კარგი კაცი როდია, მაგრამ მაინც უყვარს . სწორედ ამ ამბის მერე იწყება მთავარი, ჩნდება ბალახისფერი კაცი. ბალახისფერი სხვა რა ფერია თუ არა მწვანე, რომელიც ევოლუციას, იმედს, სიცოცხლეს განასახიერებს. მწვანე განახლებაა, რომელიც ერთდროულად ძალიან თბილიც არის და ცოტა სიგრილესაც ქმნის. ბალახისფერი კაცი მარადიულობის სიმბოლოა, რომელიც პატიოსნების და სიმართლის სადარაჯოზე დგას. ის უსასრულობაში გადადის სწორედ იმ მარადმწვანე ფიჭვის სახით, რომელიც საკუთარ ქალაქს ვერ შეელია, იმ ლამაზ ალუბლის ქალაქს ისევ თავისი”ოხერი ქალაქი ”არჩია და სამუდამოდ მას დაუკავშირდა ფესვებით. ესეც პატიოსნების ფერი-მწვანე, რომელიც ძლიერ გამშვიდებს და ფიჭვი(pinus) სინათლის, მზის მოყვარული მცენარე. ამ ეპიზოდში რატომღაც სულ მახსენდება გოდერძი ჩოხელის ” წერილი ნაძვებს”, რომელიც სიცოცხლის სიყვარულსა და საუკუნო ცხოვრების დასაწყისზე მოგვითხრობს. ადამიანური, დამღლეი და ზოგჯერ გაუსაძლისი ყოფა მთვრდება იქ, სადაც იწყება ჭეშმარიტი სიცოცხლე. ადამინად ყოფნა იმაზე უფრო დიდი ტვირთია, ვიდრე ეს ჩვენ წარმოგვიდგენია.

ჩვენ ხომ ყველას ძალიან გვიყვარს ჩვენი ქალაქი, მიუხედავად იმისა რა მოგვწონს და რა არა. ყოველთვის გვეძნელება მასთან განშორება. დავეხეტებით მსოფლიოს სხვადასხვა ქალაქებში, მაგრამ საბოლოოდ მაინც აქ ვბრუნდებით, რადგან ჩვენ ქალაქს რაღაც სხვა მიზიდულობა აქვს. ეს ისეთი უანგარო და წრფელი სიყვარულია, რომელსაც ადამიანი თავადაც ვერ აცნობიერებს.

ბალახისფერი კაცის გამოჩენა საგონებელში აგდებს მოსახლეობას. სიბრიყვე ჯერ ქალებს დასწამეს, შემდეგ ორ მამაკაცს, მაგრამ მოგვიანებით გაირკვა , რომ ყველა ერთნაირად ბრიყვი და ბრმა იყო, თუმცა არავინ აღიარებდა , რადგან შეუძლებელია ყველა კარაველი სულელი ყოფილიყო. კარაველების ბატონი სიბრაზით მძვინვარებს, საოცარ აღთქმას დებს, მაგრამ მხოლოდ ხალხის თვალის ასახვევად. ის აბსურდული , უკანონო ქალაქის ასეთივე ცრუ მმართველია. კარაველების ბატონი თავისი საქმის კარგი მცოდნეა. ის ძალიან ადვილად კლავს უიარაღო ბალახისფერ კაცს, მაგრამ ვერ კლავს ყველაზე მთავარს- სიმართლესა და პატიოსნებას, რომელიც დედამიწის გულში უშვებს ძალიან ღრმად ფესვებს , რათა მრავალი ყლორტი გამოიღოს, იქცეს ხშირ ტყედ და მოიცვას მთელი ქვეყანა.

არ ვიცი რა ფერი- მწვანე თუ თეთრი, ლურჯი თუ ყვითელი ან როგორი სახე აქვს სიყვარულს, სიმართლეს , გულწრფელობას, თუმცა რაღაც ფორმა ნამდვილად გააჩნია. ზოგჯერ ყველა უზენაესი გრძნობა და თვისება ერთ ადამიანში მოიყრის თავს. ასეთი ადამიანები ჩვენს გვერდით ცხოვრობენ, დადიან, არსებობენ მათ გენიოსებს ვუწოდებთ. თუ ალექსანდრო გიჟია, ვისურვებდი ამ ჩემს ლამაზ-ქალაქშიც მრავლად დადიოდნენ მისი მსგავსნი და ასე ძლიერ უყვარდეთ სიცოცხლე, თავისუფლება და ადამიანი.
 

დიდი მხედართმთავრები ალექსანდრე მაკედონელი

0

ალექსანდრე მაკედონელის შესახებ უამრავი გადმოცემა და ლეგენდა არსებობს. მას პატივს მიაგებდნენ როგორც დასავლეთში, ასევე აღმოსავლეთში. ევროპაში ალექსანდრე მაკედონელს დიდს უწოდებდნენ, ხოლო აზიაში – ორრქოსანს (ერთ-ერთი აზიური წარმოდგენის თანახმად, დედამიწა ხარის ორ რქას ეყრდნობოდა, ამიტომ მსოფლიოს მპყრობელს ორრქოსანს უწოდებდნენ).

რითი შეიძლება აიხსნას ალექსანდრე დიდის ასეთი პოპულარობა? სწორედ ამ შეკითხვაზე პასუხის გაცემას შევეცდებით ამ სტატიაში.
ალექსანდრე ძვ. წ. აღ. 356 წელს დაიბადა. ამ დროს მაკედონია, რომელიც ბალკანეთის ნახევარკუნძულის ჩრდილოეთით მდებარეობდა, ბერძნული კულტურის დიდ გავლენას განიცდიდა. ამ ქვეყანაში ძალიან ფასობდა ბერძნული ხელოვნება, მეცნიერება და ფილოსოფია. ალექსანდრეს მამა – მაკედონიის მეფე ფილიპე II არაფერს იშურებდა, რომ მემკვიდრისათვის საკადრისი განათლება მიეცა. სწორედ ამის გამო ფილიპემ ალექსანდრეს იმ დროის უდიდესი მოაზროვნე, ბერძენი ფილოსოფოსი არისტოტელე მასწავლებლად დაუქირავა.
მოსწავლესა და მასწავლებელს შორის შესანიშნავი ურთიერთობა დამყარდა. ისინი ხშირად სეირნობდნენ სასახლის ბაღში და ფილოსოფიის, სამყაროს აგებულების, ბერძნული ლიტერატურისა და ისტორიის შესახებ საუბრობდნენ. ერთ – ერთი გასეირნების დროს მასწავლებელმა მოზარდ ალექსანდრეს ამცნო, რომ სამყაროში დედამიწისნაირი უამრავი ციური სხეული არსებობდა. „სამწუხაროა, რომ არცერთი მათგანი მე არ მეკუთვნის,” – აღნიშნა ალექსანდრემ.
მოსწავლისა და მასწავლებლის ახლო ურთიერთობა ბოლომდე გაგრძელდა. საბრძოლო ლაშქრობაში ყოფნისას ალექსანდრე ხშირად უგზავნიდა თავის მასწავლებელს სხვადასხვა სახის ეგზოტიკურ მცენარებსა და ცხოველებს, უზიარებდა შთაბეჭდილებებს უცხო ქვეყნების შესახებ, არისტოტელე კი ბრძნულ და საინტერესო დარიგებებს აძლევდა ყოფილ მოსწავლეს.
მემატიანეები გადმოგვცემენ ალექსანდრეს სიტყვებს: “ფილიპესგან დავალებული ვარ იმით, რომ ვცხოვრობ, ხოლო არისტოტელესგან – იმით, რომ ღირსეულად ვცხოვრობ”.
ალექსანდრე მაკედონელი პატივმოყვარეობასა და მიზანდასახულობას ბავშვობიდანვე ამჟღავნებდა. ერთხელ ფილიპეს საჩუქრად შესანიშნავი ბედაური მიართვეს, რომელსაც ბუცეფალი ერქვა. ბუცეფალი იმდენად დიდი და დაუდგრომელი იყო, რომ მისი გახედნა ვერავინ გაბედა. ფილიპე მზად იყო, უკან დაებრუნებინა საჩუქარი, როდესაც 13 წლის ალექსანდრემ შესძახა: „საჩუქარს მხოლოდ იმის გამო კარგავთ, რომ არ იცით, როგორ უნდა მოეპყროთ ცხენებს!”. ის ბედაურს მოახტა და მალე დაიმორჩილა კიდეც. აღფრთოვანებულმა მამამ გულში ჩაიკრა შვილი და უთხრა: „შვილო ჩემო, სხვა სამეფო მოძებნე, რადგან მაკედონია შენთვის ძალიან მცირეა!”
ალექსანდრე მაკედონელი ძალიან ახალგაზრდა ჩაება ფილიპე II – ის მიერ წარმოებულ ომებში. როგორც ჩანს, მამა განზრახ აკეთებდა ამას, რათა მის მემკვიდრეს სახელმწიფოს მართვისა და სამხედრო ოპერაციების დაგეგმვის გამოცდილება მიეღო. ამ მხრივ განსაკუთრებით აღსანიშნავია ქერონეასთან ბრძოლა. ეს ბრძოლა მაკედონიასა და ბერძნულ ქალაქ – სახელმწიფოებს შორის წარიმართა. სწორედ აქ უნდა გადაწყვეტილიყო მთელ ბერძნულ სამყაროში მაკედონიის ჰეგემონობის საკითხი.
ფილიპემ საკუთარ შვილს არმიის მარცხენა ფლანგი ჩააბარა. ალექსანდრემ რამდენიმე მანევრით შეძლო მტრის განადგურება და გადამწყვეტი როლი შეასრულა ბერძნული კოალიციის დამარცხებაში.
დამარცხებული ბერძნული ქალაქ – სახელმწიფოების წარმომადგენლებთან ერთად ფილიპემ ქალაქ კორინთოში საბჭო მოიწვია, სადაც სპარსეთის იმპერიის წინააღმდეგ გაერთიანებული ძალით გალაშქრება გადაწყდა. თუმცა ამ ჩანაფიქრის განხორციელება ფილიპეს არ დასცალდა, რადგანაც ძვ. წ. აღ. 336 წელს, საკუთარი ქალიშვილის ქორწილში, ის მისმა პირადმა მცველმა მახვილით განგმირა.
ამ ტრაგედიის შემდეგ მაკედონიის სამეფოში დაბნეულობამ დაისადგურა. ადამიანებს არ ჰქონდათ იმედი, რომ 20 წლის ალექსანდრე ღირსეულად გააგრძელებდა გამოცდილი პოლიტიკოსის, ფილიპე II – ის საქმეს. ამას დაერთო ისიც, რომ ჩრდილოეთით მცხოვრებმა ფრიგიელმა და ილირიელებმა და ბერძნულმა ქალაქ – სახელმწიფოებმა მაკედონიის წინააღმდეგ აჯანყება წამოიწყეს. სწორედ ამ კრიზისულ მომენტში გამოჩნდა პირველად ალექსანდრეს შესაშური ტალანტი და ნებისყოფა. მან სწრაფად დაიმორჩილა ჩრდილოელი ტომები და გეზი სამხრეთისკენ – საბერძნეთისკენ აიღო. ეს ოპერაცია იმდენად სწრაფად განხორციელდა, რომ აჯანყებულებმა მაშინვე ფარ-ხმალი დაყარეს. ერთადერთი ქალაქი, რომელმაც წინააღმდეგობის გაწევა გაბედა, თებე იყო. თუმცა შტურმით მისი აღება ალექსანდრეს არ გასჭირვებია. ბერძნებმა მორჩილება გამოუცხადეს ახალგაზრდა მეფეს. გადმოცემის მიხედვით, ერთ – ერთ ქალაქში ყოფნისას ალექსანდრემ გამოჩენილი ფილოსოფოსი დიოგენე მოინახულა. დიოგენე მზეს ეფიცხებოდა, როდესაც ალექსანდრე თავისი სარდლების თანხლებით თავზე დაადგა.
მე ალექსანდრე ვარ! – უთხრა მეფემ.
მე კი დიოგენე! – უპასუხა ფილოსოფოსმა.
მითხარი, რაც გინდა და შენს ნებისმიერ სურვილს ავასრულებ, – მიმართა ალექსანდრემ.
თუ შეიძლება, ცოტა გვერდით გადექი, მზეს ნუ მიჩრდილავ, – უპასუხა დიოგენემ.
ამგვარმა პასუხმა სარდლები მეტად აღაშფოთა, თუმცა ალექსანდრემ ისინი დააშოშმინა და თავისთვის ჩაილაპარაკა:
მე რომ ალექსანდრე არ ვიყო, დიოგენეობას ვისურვებდი.
ბალკანეთის ნახევარკუნძულზე პრობლემების მოგვარებისა და ზურგის გამაგრების შემდეგ ალექსანდრე მაკედონელმა სპარსეთის იმპერიის წინააღმდეგ გალაშქრება გადაწყვიტა. ამ დროისთვის აქემენიდთა (სპარსელ მეფეთა დინასტია) იმპერია უზარმაზარ ტერიტორიაზე იყო გადაჭიმული. მას შაჰინ შაჰი დარიოს III განაგებდა. დარიოსს იმ დროისთვის მრავალრიცხოვანი არმია ჰყავდა, რომელიც ბევრად აჭარბებდა მაკედონელთა ჯარს.
ალექსანდრეს ლაშქრობის დასაწყისში დაახლოებით 40 ათასი მეომარი ჰყავდა. აქედან 35 ათასი ქვეითი და 5 ათასი ცხენოსანი იყო. მაკედონური არმიის ძირითად დამრტყმელ ძალას ფალანგა წარმოადგენდა. ფალანგა მძიმედ აღჭურვილი მეომრებისგან შედგებოდა. მათ იარაღს დიდი ფარები, გრძელი 4-მეტრიანი შუბები და მოკლე მახვილები წარმოადგენდა. ფალანგის შეტევის შეჩერება იმ დროისთვის, პრაქტიკულად, შეუძლებელი იყო.
ალექსანდრემ სპარსეთის იმპერიის დაპყრობა მცირე აზიიდან დაიწყო. მან რამდენიმე ბრძოლაში გაიმარჯვა, რომლებსაც დარიოს III – ის სატრაპებთან აწარმოებდა (ირანის იმპერია 22 სატრაპიად იყო დაყოფილი. მათ მმართველებს სატრაპები ეწოდებოდათ). ალექსანდრეს პირველი დიდი შეჯახება უშუალოდ ირანის შაჰის არმიასთან მოუწია. ამ ბრძოლაში მაკედონელმა დარიოს III – ის არმია გაანადგურა. თვითონ შაჰი ბრძოლის ველიდან გაიქცა და მთელი მისი სიმდიდრე ალექსანდრეს დარჩა. ამავე დროს მან ტყვედ იგდო დარიოსის მეუღლე და ქალიშვილები, რომელთაც დიდი პატივით მოეპყრო. ამ გამარჯვების შემდეგ მაკედონელთა მეფე ხმელთაშუა ზღვის სანაპიროს გაუყვა: ყველა ქალაქი მას მორჩილებას უცხადებდა, ზოგიერთი კი როგორც განმათავისუფლებელს, ისე ხვდებოდა. ერთადერთი ქალაქი, რომელიც მაკედონიის არმიას არ დაემორჩილა, ტვიროსი გახლდათ. ის ხმელთაშუა ზღვაში, კუნძულზე იყო აშენებული. რამდენიმეთვიანი ალყის შემდეგ ქალაქი დანებდა. ალექსანდრე დამარცხებულებს სასტიკად მოეპყრო – მამაკაცები გაჟლიტა, ქალები და ბავშვები მონებად გაყიდა. როგორც ჩანს, მაკედონელის ამგვარი ქმედება გაფრთხილება უნდა ყოფილიყო ყველასთვის, ვინც წინააღმდეგობის გაწევას შეეცდებოდა.
მცირე აზიისა და აღმოსავლეთ ხმელთაშუა ზღვისპირეთის დაპყრობის შემდეგ ალექსანდრე ეგვიპტეში შევიდა. აქ მას სრული მორჩილება გამოუცხადეს და ფარაონების მსგავსად, უზენაესი ღმერთის, ამონ – რას შვილად აღიარეს. ალექსანდრემ ეგვიპტეში საფუძველი ჩაუყარა ერთ ტრადიციას: დაპყრობილ ტერიტორიებზე აარსებდა ქალაქებს, რომელთაც ალექსანდრიას არქმევდა. ეგვიპტის ალექსანდრიას ნილოსის დელტაში ჩაეყარა საფუძველი. მოგვიანებით ის მსოფლიოს ერთ – ერთი უდიდესი ქალაქი გახდა.
ეგვიპტიდან მაკედონელთა არმია სპარსეთის სიღრმისკენ გაემართა. დარიოსმა ალექსანდრეს წერილი გაუგზავნა. წერილში სპარსეთის შაჰი მაკედონელთა მეფეს სთავაზობდა დიდი რაოდენობით ოქროს გადახდას და ირანის იმპერიის ორად გაყოფას – აღმოსავლეთში დარიოსი იმეფებდა, ხოლო დასავლეთში – ალექსანდრე. წერილის განსახილველად მაკედონელმა სარდლები შეკრიბა და ამ წინადადებაზე აზრის გამოთქმა სთხოვა. გამოცდილმა სარდალმა პარმენიონმა ალექსანდრეს ურჩია, დარიოსის წინადადება მიეღო და დასძინა:
– მე რომ ალექსანდრე ვიყო, აუცილებლად დავთანხმდებოდი.
– მე რომ პარმენიონი ვიყო, მეც დავთანხმდებოდი, მაგრამ მე ალექსანდრე ვარ, – უპასუხა მაკედონელმა.
მან ირანის შაჰს ასეთი რამ მისწერა: ”არ შეიძლება ორი მზე ცის კაბადონზე, ისევე, როგორც არ შეიძლება ორი მბრძანებელი დედამიწაზე”.
ამგვარი წერილის საპასუხოდ დარიოს III – მ უზარმაზარი არმია შეკრიბა, რომელიც ბევრად აღემატებოდა ალექსანდრეს ლაშქარს. ირანელებს შეიარაღებაში საომარი სპილოები და ეტლები ჰყავდათ, რაც შიშის ზარს სცემდა მოწინააღმდეგეს.
ბრძოლა ძვ.წ. აღ. 331 წელს გაიმართა. ალექსანდრემ პირველმა შეუტია ირანის არმიას, რაც მოულოდნელი აღმოჩნდა დარიოსისთვის. ირანელებმა ვერ გაუძლეს ამ შეტევას და გაიქცნენ. ბრძოლის ველი მიატოვა დარიოს III – მაც. გამარჯვების შემდეგ ალექსანდრე მაკედონელი ტრიუმფით შევიდა იმდროინდელი მსოფლიოს უდიდეს და უმდიდრეს ქალაქ ბაბილონში.
მცირეოდენი შესვენების შემდეგ ალექსანდრე უშუალოდ ირანის ტერიტორიაზე შეიჭრა. აქ მან აქემენიდთა ყველა სამეფო ქალაქი აიღო და უზარმაზარი სიმდიდრე იგდო ხელთ. მემატიანეები გადმოგვცემენ, რომ სამეფო ქალაქ პერსეპოლისის აღების შემდეგ მაკედონელებმა დიდი ღრეობა მოაწყვეს. ამ დროს ალექსანდრეს სარდლის, პტოლემეოსის საყვარელმა ტაის ათენელმა მოქეიფეებს მოუწოდა, შური ეძიათ სპარსელებზე. მთვრალმა ალექსანდრემ და მისმა მეომრებმა ეს შესანიშნავი ქალაქი გადაწვეს. მეორე დღეს გამოფხიზლებულმა მაკედონელმა ძალიან ინანა თავისი საქციელი.
ირანის დაპყრობის შემდეგ ალექსანდრეს მთავარი ამოცანა დარიოსის ხელში ჩაგდება იყო, ამიტომ ის ფეხდაფეხ მისდევდა ლტოლვილ მეფეს. ყველაფერი კი იმით დასრულდა, რომ ყველასგან მიტოვებული შაჰინშაჰი მისმა ხელქვეითებმა მოკლეს და ცხედარი ალექსანდრეს მიართვეს. ალექსანდრემ ბრძანა, სიკვდილით დაესაჯათ მკვლელები, ხოლო ირანის შაჰი მეფური პატივით დაკრძალა.
დარიოსის სიკვდილისა და ირანის იმპერიის დაპყრობის შემდეგ ბევრს იმედი გაუჩნდა, რომ დასრულდებოდა ეს სისხლისმღვრელი ომი და მშვიდობა დაისადგურებდა. მაგრამ, როგორც ჩანს, ისინი ბოლომდე ვერ აფასებდნენ ალექსანდრეს დაუდგრომელ სულს. ის სულაც არ თვლიდა, რომ საკუთარი მისია შეასრულა და მომავალი ლაშქრობებისთვის ემზადებოდა.
ალექსანდრე მაკედონელმა გადაწყვიტა, ამჯერად შუა აზია და ინდოეთი დაელაშქრა. ეს იყო მეტად მძიმე და მომქანცველი სამხედრო ექსპედიცია. შუა აზიაში მაკედონელთა არმიას დიდი მთების და უდაბნოების გადალახვა მოუწია. მეომრებს ადგილობრივ ტომებთან ბრძოლა მოუხდათ. სწორედ აქ დაქორწინდა მაკედონელთა მბრძანებელი ადგილობრივი სამეფოს მეფის ქალიშვილზე – როქსანაზე.
შუა აზიის დაპყრობის შემდეგ ალექსანდრე ინდოეთში შეიჭრა. მდინარე ინდის ხეობაში მან ორი დიდი სამეფო დაიპყრო, თუმცა ეს დაპყრობები მეტად ძვირი დაუჯდა. გაუთავებელი ტროპიკული წვიმების გამო მეომრები სხვადასხვა გადამდები დაავადებით დაეხოცა. ჯარი პრაქტიკულად გამოფიტული იყო. ალექსანდრე კი მებრძოლებს მთელი ინდოეთის დაპყრობისკენ მოუწოდებდა, ხოლო შემდეგ ხმელეთის დასასრულისკენ გასვლას (იგულისხმება ჩინეთისკენ ლაშქრობა და წყნარი ოკეანის სანაპიროს მიღწევა) სთავაზობდა. ამჯერად მეომართა და სარდალთა აზრმა გაიმარჯვა და მაკედონელთა არმია უკან გამობრუნდა. თუმცა აღმოჩნდა, რომ უკან დაბრუნებაც არ გახლდათ ადვილი საქმე – გზაში უამრავი ჯარისკაცი დაიღუპა.
ძვ. წ. აღ. 324 წელს ალექსანდრე თავისი არმიით ქალაქ სუზაში შევიდა. ათწლიანი ლაშქრობების შემდეგ არმიას საშუალება მიეცა, გამარჯვებით დამტკბარიყო.
მაკედონელმა გრანდიოზული ქორწილი გადაიხადა. მან მეორე ცოლი შეირთო – დარიოსის უფროსი ქალიშვილი სტატირა. ამავე დროს მან თავისი სარდლები და 10 000 მეომარი სპარსელ ქალებზე დააქორწინა, რითაც ხაზი გაუსვა ახალი იმპერიის ერთიანობას. ზოგიერთი მემატიანე გვატყობინებს, რომ ალექსანდრეს ჩანაფიქრი აღმოსავლური და დასავლური ცივილიზაციების გაერთიანებაში მდგომარეობდა.
მაკედონელი ახალი დაპყრობებისა და უცხო ქვეყნების აღების გეგმებს სახავდა, როდესაც მოულოდნელად ავად გახდა და რამდენიმე დღეში გარდაიცვალა. ისტორიკოსთა აზრით, მას მალარიამ მოუღო ბოლო. სასიკვდილო სარეცელზე ალექსანდრეს უთქვამს:
– წინასწარ ვხედავ, რომ ჩემს საფლავზე დიდი შეჯიბრი გაიმართება.
ეს წინასწარმეტყველება მალევე ახდა, როდესაც მისმა სარდლებმა – დიადოხოსებმა (ბერძ. მემკვიდრეები) იმპერიის გადანაწილებისთვის ერთმანეთთან სასტიკი ბრძოლა დაიწყეს, რომელიც მრავალ ათწლეულს გაგრძელდა.
გადმოცემის მიხედვით, ალექსანდრეს ნეშტი მისმა სარდალმა, პტოლემეოსმა ეგვიპტეში გადაასვენა და ალექსანდრიაში დაკრძალა. თუმცა დღეს უცნობია, სად არის დაკრძალული ეს უდიდესი მხედართმთავარი.

სკოლებში სპორტის სწავლების აწმყო და მომავალი

0

საქართველოს მთავრობა მუშაობს იმ პრობლემის მოსაგვარებლად, რასაც ჩვენი ქვეყნის სკოლებში სპორტის სწავლება ჰქვია. ხელისუფლებას გადაწყვეტილი აქვს, საქართველოს სკოლებში ფიზკულტურის სწავლების განრიგი და მეთოდოლოგია შეცვალოს და ისეთი სახე მისცეს, როგორიც მას თუნდაც ევროპის განვითარებულ ქვეყნებში აქვს.

ის, რაც კეთდება
მეგაპროგრამის „იაკობ გოგებაშვილი-საჯარო სკოლების რეაბილიტაცია” ფარგლებში მთელი საქართველოს მასშტაბით 317 სკოლაში დაიწყო სამშენებლო და სარეაბილიტაციო სამუშაოები. თბილისში პროექტის ფარგლებში ასეთი სამუშაოები 108 სკოლაში ჩატარდა. 67 სპორტული დარბაზი უკვე გარემონტებულია. სკოლებში დახურული და ღია სპორტული მოედნებისა და დარბაზების მოწყობას განსაკუთრებული მნიშვნელობა იმ სიახლის ფონზე ენიჭება, რომელიც საქართველოს ყველა საჯარო სკოლაში ფიზიკური აღზრდის გაკვეთილების ფიზიკური განათლებისა და სპორტის გაკვეთილებით ჩანაცვლებას გულისხმობს.
აღნიშნული პროექტი 2010-2011 სასწავლო წლიდან ეროვნულ სასწავლო გეგმაში შესული ცვლილების საფუძველზე ამოქმედდა. პროექტი, რომელიც ფიზიკური განათლებისა და სპორტის სხვადასხვა სახეობის ინტეგრაციით გამოიხატება და ცხოვრების ჯანსაღი წესის დამკვიდრებას გულისხმობს, საქართველოს ყველა საჯარო სკოლაში ხორციელდება.
უცხოური მაგალითები
თუმცა ისიც უნდა ითქვას, რომ სპორტის გაკვეთილების რაოდენობის გაზრდა საქმეს ვერ უშველის. საკითხი იმაზე გაცილებით სიღრმისეულია, ვიდრე ერთი შეხედვით ჩანს.
 
ელგუჯა, ბიბილაშვილი, არასამთავრობო ორგანიზაცია “ქართული სპორტის” თავმჯდომარე:
– ქართველები ცოტა ფიცხი ხალხი ვართ და გვგონია, ყველა პრობლემა ადვილად მოგვარდება, ამიტომ ჩვენზე შოკივით მოქმედებს, როდესაც რაიმე ისე ვერ გამოდის, როგორც გვინდა – ასეთ დროს საქმეს უმალ თავს ვანებებთ ხოლმე.

საქართველოს განათლების სამინისტრომ უკვე შეიმუშავა სასკოლო სპორტული განათლების მიმართულებებისა და პრიორიტეტების პაკეტი.

ჩვენ, უპირველეს ყოვლისა, უნდა ვიცოდეთ, სპორტის რომელ სახეობებს ენიჭება პრიორიტეტი, როგორი სპორტული განათლების სისტემაზე ვაკეთებთ აქცენტს და საერთოდ, რა პროგრესულ შედეგებს უნდა ველოდეთ ფიზკულტურის გაკვეთილებისგან.

– ბატონო ელგუჯა, ფაქტია, რომ სპორტის გაკვეთილები იმ სახით, როგორითაც ახლაა ბევრ ქართულ სკოლაში, საზოგადოების აზრით, მაინც ვერ აკმაყოფილებს სტანდარტს. ელემენტარული სავარჯიშო პირობების უქონლობას რომ თავი დავანებოთ, კრიტიკას ვერ უძლებს სპორტის ზოგიერთი მასწავლებლის პროფესიული ცოდნის ხარისხი.
– სავსებით გეთანხმებით და ამიტომაც ვამბობ, რომ უწინარესად პრიორიტეტებია ასარჩევი. მაგალითად, შეერთებული შტატების სკოლებში უმთავრესად სპორტის სამ სახეობას ანიჭებენ უპირატესობას: ამერიკულ ფეხბურთს, კალათბურთსა და ბეისბოლს. სკოლებს თავისუფალი არჩევანი აქვთ, მაგრამ დირექტორები და მზრუნველთა საბჭოები ხვდებიან, რომ იმ სპორტზე აქცენტირება, რომელზეც მოთხოვნა მეტია, მათი სკოლის გუნდებს მეტ გასაქანს მისცემს.
ინგლისის სკოლებში სხვაგვარი მდგომარეობაა. იქ ხშირად ბავშვებს სპორტის ისეთ სახეობებში ავარჯიშებენ, რომლებსაც ნაკლები მაყურებელი ჰყავს და ნაკლებად პოპულარულია. ბრიტანელები ამას პატრიოტული მოტივით ხსნიან – ამბობენ, რომ მათთვის უმთავრესია ძველი და ნაკლებად პოპულარული სახეობების გადარჩენა.
გაურკვევლობა

სამწუხაროდ, საქართველოს ზოგიერთ სკოლაში სპორტული განათლების პრიორიტეტების კუთხით დიდი გაურკვევლობაა. მშობლების დიდ ნაწილს სურს, მათმა შვილებმა რაგბი ისწავლონ. ამის მიზეზი, რა თქმა უნდა, ქართული რაგბის ბოლოდროინდელი წარმატებაა. პატრიოტულად განწყობილი ადამიანები მოითხოვენ, რომ ბავშვებმა უცილობლად შეისწავლონ სპორტის ძველი ქართული სახეობები (საინტერესოა, სად ვიპოვით მასწავლებლებს, რომლებიც ბავშვებს ლელოს, ისინდს ან ტაიჭობას ასწავლის), საკუთრივ ბავშვებს კი, როგორც წესი, ფეხბურთისა და კალათბურთის თამაში ურჩევნიათ.
ამ თემაზე მუშაობის დროს 13 წლამდე ასაკის თბილისელ მოზარდებს შორის მცირემასშტაბიანი გამოკითხვა ჩავატარეთ. გამოკითხვის შედეგად გაირკვა, რომ 30 ბავშვიდან (ბიჭებიდან) 25 ამჯობინებს, სკოლაში სპორტის მასწავლებელი მათ ფეხბურთს ათამაშებდეს და მხოლოდ ფეხბურთზე ესაუბრებოდეს, ძალიან მცირე ნაწილს კი მიაჩნია, რომ ფიზკულტურა დროის კარგვაა – სკოლის გაკვეთილებით ისინი სპორტსმენები ვერასოდეს გახდებიან, ხოლო ის, ვისაც სპორტი უყვარს, სპორტზე ისედაც ივლის.
რაც შეეხება გოგონებს, მათი უდიდესი ნაწილი მომხრეა, სკოლის პროგრამიდან სპორტის სწავლება საერთოდ ამოიღონ, რადგან მიაჩნიათ, რომ ეს მათი საქმე არ არის.
წმინდა სტრუქტურული და პრიორიტეტული საკითხების გარდა, ჩვენს ქვეყანაში სასკოლო სპორტს ტექნიკური პრობლემებიც ბლომად დაუგროვდა.
მიუხედავად იმისა, რომ ბოლო წლებში არაერთი სკოლის სპორტული მოედანი და დარბაზი შეკეთდა, ჯერ ისევ არსებობს სკოლები, რომლებიც ამ მხრივ უწინდებურად სავალალო მდგომარეობაშია (განსაკუთრებით – რეგონებში) და სასწრაფო რეკონსტრუქციას მოითხოვს. მრავალ სკოლაში, მიზეზთა გამო, სპორტული დარბაზი საერთოდ აღარ ფუნქციობს. ასეთ სკოლებში ზამთარში ვარჯიშზე ფიქრიც კი ხშირად წარმოუდგენელია.
 
წარსულის მაგალითები
როგორც ფიზკულტურის ყოფილი მასწავლებელი პაატა თავშავაძე ჩვენთან საუბრისას იხსენებს, საბჭოთა კავშირიდან მოყილებული, ქართული სპორტული განათლების სისტემას, მრავალ სხვა პრობლემასთან ერთად, არაპროფესიონალიზმიც დიდ ზიანს აყენებდა.
პაატა თავშავაძე:
– იმ სკოლაში, სადაც ოთხი წელი ვასწავლიდი ფიზკულტურას, ძალიან უცნაური წესები მოქმედებდა. ფიზკულტურა ოფიციალურად ითვლებოდა მეორეხარისხოვან დისციპლინად და დირექტორი ნიშნების დაწერის უფლებას არ მაძლევდა. სამაგიეროდ, ფიზკულტურის მასწავლებელი მოვალე იყო, გაკვეთილებზე მოსწავლეთა დასწრების ხარისხი ეკონტროლებინა და თუ ბავშვები მის გაკვეთილზე არ ივლიდნენ, ამაზე იგი თავად აგებდა პასუხს.
– რამდენადაც ვიცი, სკოლის დარბაზის გამოც წააწყდით პრობლემებს…

– პრობლემებს წავაწყდი. სახელმწიფო პროგრამით, ჩვენი სკოლა გასარემონტებელი სკოლების სიაში შევიდა და ყველას ძალიან გვიხაროდა, როდესაც ზაფხულში მუშები მოვიდნენ და სკოლის გარემონტება დაიწყეს.
ერთ დილას სკოლაში მივდივარ და რას ვხედავ – სპორტულ დარბაზში (რომელიც მართლაც სავალალო მდგომარეობაში იყო) მუშებს დამპალი იატაკი აუყრიათ და მის ნაცვლად ჩვეულებრივ ფილაქანს – მეტლახს რომ ეძახიან – აგებენ. თვალებს არ დავუჯერე – ფილაქანზე ბავშვებმა როგორ უნდა ითამაშონ, ვინმე რომ დაეცეს, რამეს მოიტეხს-მეთქი. მუშებმა მითხრეს: ჩვენ რა შუაში ვართ, სკოლისთვის გამოყოფილი ფული დირექტორმა ასე გაანაწილა და ჩვენ რისი დაგებაც გვიბრძანეს, იმას ვაგებთო.
დირექტორი მიმტკიცებდა, ჰოლანდიის სკოლაში ვნახე, სპორტულ დარბაზში სწორედ ფილაქანი იყო დაგებულიო. ჰოლანდიაში არასოდეს ვყოფილვარ, მაგრამ მომკალით და ვერ დავიჯერებ, რომ ჰოლანდიელები ასეთი რამის გამკეთებლები იყვნენ… ამის შემდეგ, აბა, იმ სკოლაში რაღა მინდოდა, ავდექი და წამოვედი.
ფაქტია, რომ ქართული სახელმწიფო დაინტერესებულია, ქართულ სკოლებში სპორტის სწავლების საკითხი დადებითად გადაწყდეს და სწავლების დონემაც აიწიოს. ეს კი მაშინ მოხდება, როდესაც სპორტი მეორეხარისხოვან დისციპლინად აღარ ჩაითვლება.

დროა, კომპიუტერული ენები ვისწავლოთ

0

რაც დრო გადის, კომპიუტერის როლი ჩვენს ცხოვრებაში სულ უფრო იზრდება. პატარებისთვის ის ყოველდღიურობის განუყოფელი ნაწილია. ბავშვებს, უფროსი თაობისგან განსხვავებით, აღარ სჭირდებათ კომპიუტერზე მუშაობის სწავლება – ისინი ლამის ერთდროულად სწავლობენ სიარულს, ლაპარაკს და კომპიუტერითა თუ სხვა ტექნიკური მოწყობილობებით ოპერირებას. ბევრ ისეთ სამუშაოს, რასაც ადრე ადამიანი ასრულებდა, ახლა კომპიუტერი აკეთებს. იცვლება თავად კომპიუტერის ფორმაც. პირველი კომპიუტერები იმდენად დიდი ზომისა იყო, რომ მთელ ოთახს იკავებდა. ასეთ კომპიუტერებთან სამუშაოდ მინიმუმ ორი ადამიანი იყო საჭირო – პროგრამისტი, რომელიც კომპიუტერისთვის დავალებას ადგენდა და ინჟინერი, რომელიც, ერთი მხრივ, კომპიუტერის გამართულ მუშაობას უზრუნველყოფდა, მეორე მხრივ კი პროგრამისტის მიერ შექმნილ დავალებას კომპიუტერში ტვირთავდა. იმხანად კომპიუტერს არც მონიტორი ჰქონდა და არც კლავიატურა. ინფორმაციას სპეციალური მოწყობილობის საშუალებით იწერდნენ მეხსიერების დისკებზე ან სულაც პერფობარათებზე ტვიფრავდნენ და შემდგომ მისი მეშვეობით შეჰყავდათ კომპიუტერში. ვინაიდან მაშინ კომპიუტერს არც მონიტორი ჰქონდა, პასუხს პრინტერის საშუალებით აბრუნებდა.

ქვემოთ მოყვანილი გამოსახულება 1954 წელს არის შექმნილი. ამ სურათის მიხედვით, ასეთი უნდა ყოფილიყო 50 წლის შემდეგ, ანუ 2004 წელს, პერსონალური კომპიუტერი – უამრავი ღილაკითა და გადასართავით. დღეს კომპიუტერთან სამუშაოდ არ არის საჭირო ღილაკებითა და გადასართავებით ოპერირება, მხოლოდ იმ პროგრამის ცოდნაა საკმარისი, რომელიც სამუშაოს შესასრულებლად გვჭირდება, ხოლო თუ პროგრამირების ენები იცი, მაშინ ხომ ყოველგვარი შუამავალის გარეშე გაუგებთ ერთმანეთს შენ და შენი კომპიუტერი.

როგორ ვეურთიერთოთ კომპიუტერს

ყველასთვის ნათელია, რომ ინგლისური ენის ცოდნა ბევრ რამეში შეიძლება გამოადგეს ადამიანს, მაგალითად, კარიერულ წინსვლაში. ზოგიერთი პროფესიის ადამიანისთვის ინგლისურის ცოდნა სამსახურებრივ აუცილებლობასაც კი წარმოადგენს. დღეს უამრავ ინგლისურ ტერმინს ვიყენებთ, ენის ცოდნა კი ასეთ ტერმინებთან მუშაობას აადვილებს. ასეთი ფრაზაც გამიგონია – ინგლისურს დღეს ისეთივე მნიშვნელობა აქვს, როგორიც თავის დროზე ლათინურს ჰქონდაო. ინგლისური დღეს, ფაქტობრივად, საერთაშორისო კომუნიკაციის ენაა. ზოგიერთს კი, მაგალითად, მიაჩნია, რომ დროა, ჩინურის სწავლა დავიწყოთ, ვინაიდან ახლო მომავალში ამ ენას ისეთივე დიდი გამოყენება ექნება, როგორიც დღეს აქვს ინგლისურს.

მაგრამ იქნებ დღეს ყველაზე მეტად კომპიუტერული ენების შესწავლის დროა? იმ საქმის დიდ ნაწილს, რომელსაც წინათ ადამიანი ასრულებდა, დღეს კომპიუტერი აკეთებს. ვინღა აწარმოებს გამოთვლებს კომპიუტერების ეპოქაში – ამას ხომ ჩვენ მაგივრად კომპიუტერები აკეთებენ. სავარაუდოდ, ისიც, რაშიც დღეს ადამიანების დახმარება გვჭირდება, მომავალში კომპიუტერების საზრუნავი იქნება. დღეს შენობის ასაგებად შეიძლება ბევრ მუშასთან დაგვჭირდეს ურთიერთობა; მომავალში შესაძლოა ეს სამუშაო პრინტერმა შეასრულოს. უკვე არსებობს პრინტერები, რომლებიც სამგანზომილებიან ობიექტებს “ბეჭდავს” და ისეთების შესაქმნელად ზრუნავენ, რომლებსაც შენობების “ამობეჭვდვა”, აგება შეეძლებათ:

ასეთი მოწყობილობისთვის დავალების მისაცემად და შემდეგ ჩასაბარებლად კომპიუტერული ენების ცოდნა იქნება საჭირო. ეს, რა თქმა უნდა, მომავლის პერსპექტივაა. დღეს კი პროგრამული ენების დაუფლების მსურველებს სასწავლო ცენტრები სხვადასხვა ქვეყანაში უკვე სთავაზობენ დახმარებას. 2012 წლის დასაწყისში ნიუ-იორკის მერმა მაიკლ ბლუმბერგმა (Michael Rubens Bloomberg) განაცხადა, რომ მიიღო გადაწყვეტილება, მომავალი წლის განმავლობაში, უშუალო მოვალეობების შესრულებასთან ერთად, პროგრამული ენების შესწავლასაც დაუთმოს დრო. ზოგიერთმა ჟურნალისტმა მერის ეს ნაბიჯი პოპულიზმად შეაფასა, მაგრამ, მიუხედავად ყველაფრისა, ბლუმბერგის სიტყვები უდავოდ ყურადღების ღირსია.

ხელოვნური ენები

პროგრამულ ენებამდე ადამიანებმა ხელოვნური ენები შექმნეს. ერთ-ერთი მათგანი იყო ესპერანტო, რომელიც სხვადასხვა ენაზე მოლაპარაკე ადამიანებისთვის ერთგვარი ხიდი უნდა გამხდარიყო. მართლაც მოხერხებული იქნებოდა – მშობლიური ენის გარდა, ისწავლიდი ერთ, საყოველთაოდ მიღებულ საერთაშორისო საკომუნიკაციო ენას და ნებისმიერი ქვეყნის მოქალაქესთან შეძლებდი საუბარს. მაგრამ ხელოვნური ენის ცოცხალ, გამოყენებად ენად ქცევა არც ისე ადვილია. ამაზე ესპერანტოს მაგალითიც მეტყველებს – როგორც ვხედავთ, მან ფეხი ვერ მოიკიდა.

სხვა ხელოვნურად შექმნილი ენებიდან შეგვიძლია კლინგონი (Klingon) გავიხსენოთ, რომელზეც ფანტასტიკური სერიალის „სტარ ტრეკის” (Star Trek) გმირები საუბრობენ. თავდაპირველად ისინი მხოლოდ ცალკეულ ფრაზებს წარმოთქვამდნენ უცნაურ კილოზე, მოგვიანებით კი სერიალის ავტორებმა გადაწყვიტეს, სრულფასოვანი ენა შეექმნათ. ასე გაჩნდა კლინგონი, რომელზეც რამდენიმე კლასიკური ნაწარმოებიც ითარგმნა, მათ შორის – შექსპირის „ჰამლეტი”.

პროგრამული ენები

პროგრამული ენები ნიშანთა ისეთივე სისტემაა, როგორიც სხვა ენები. პროგრამული ენა შექმნილია კონკრეტული მანქანისთვის, მაგალითად, კომპიუტერისთვის გარკვეული მითითებების მისაცემად. ასე რომ, თუ კომპიუტერულ მოწყობილობასთან ხშირი ურთიერთობა გიწევთ, დროა, პროგრამული ენების შესწავლა დაიწყოთ, რომ კომპიუტერს თარჯიმნის გარეშე, მისავე ენაზე ესაუბროთ.

სცილასა და ქარიბდას შორის

0

ორი მამაკაცისა და ერთი ქალისაგან შექმნილი ე. წ. «სიყვარულის სამკუთხედის» ის მოდელი, რომლის ყველაზე მკვეთრად გამოხატულ ქართულ რეალიზაციებზეც ქვემოთ ვისაუბრებთ, გარკვეულწილად კლასიკურიც კია: ანუ ლაპარაკია დილემის წინაშე მდგარი ქალის ხატზე, რომელიც მამაკაცის ორ პრინციპულად განსხვავებულ ტიპს შორისაა მოქცეული. მამაკაცის პირველი ტიპი ინტელექტუალი, განათლებული, კულტურული ადამიანის მკაფიოდ გამოხატულ ნიშნებთან ერთად მოუცილებლად ატარებს ფიზიკური დეფექტის, სისუსტის, სიბეჩავის ნიშნებს, ხოლო მეორე ტიპი რამდენადაც ვიტალურია, იმდენად ამორალური, ცბიერი თუ ბრიყვი ადამიანის განსახიერებასაც წარმოადგენს. მსოფლიო ლიტერატურის სხვადასხვა ნიმუშებში ეს მოდელი ხშირად მუშაობს, თუმცა ისიცაა, რომ ამ სქემით აწყობილი ნაწარმოებების უმრავლესობაში მამაკაცის ეს ტიპები მხოლოდ გარკვეული დოზითაა «გაკულტურულებულ-დაჩიავებული» და «გავიტალურებულ-გაველურებული», ამ მუტანტური თვისებების უკიდურეს ზღვრამდე მიყვანა კი ავტორთა მიერ არცთუ ისე ხშირად, ანუ, უფრო სწორი იქნება, თუ ვიტყვით, რომ საკმაოდ იშვიათად ხდება. ყოველ მკითხველს ალბათ ასეთი სამკუთხედების საკუთარი ვარიანტები წამოუტივტივდება გონებაში. მაგალითისთვის შეგვიძლია გავიხსენოთ შრიდამანი, ნანდა და ზიტა თომას მანის ნოველაში «შეცვლილი თავები»; ან თავადი მიშკინი, ნასტასია ფილიპოვნა და როგოჟინი დოსტოევსკის «იდიოტიდან», ან ლედი ჩეტერლი, ოლივერ მელორზი და კლიფორდი დ. ჰ. ლორენსის «ლედი ჩეტერლის საყვარლიდან», ან სულაც ლარისა, კარანდაშევი და პარატოვი ოსტროვსკის «უმზითვოდან», ასე ცნობილი ელდარ რიაზანოვის კინოვერსიით «სასტიკი რომანსი».

თუმცა, კვლავაც ვიმეორებ, ძნელია მოინახოს ისეთი ნაწარმოებები, სადაც პერსონაჟის სულიერი მონაცემების ზრდა პირდაპირპროპორციულია ფიზიკური დაჩიავების, და პირიქით, ფიზიკური მონაცემების ზრდა სულიერი დეგრადაციის. პერსონაჟთა ხასიათების ასეთი სრული პოლარიზაცია შესაძლოა მხატვრული სწორხაზოვნების სიმპტომებსაც ატარებდეს, თუმც როგორც საკვლევი ფენომენი, უაღრესად საინტერესოა და ზემოხსენებული მოდელის აუთენტურ თვისებებს, მოსალოდნელია, ყველაზე რელიეფურად გამოსახავდეს.

ჩემი აზრით, ქართულ ლიტერატურაში არის ორი ნაწარმოები, სადაც ეს სრული პოლარიზაცია არსებობს, და აქედან გამომდინარე, ჩვენ გვაქვს ფორმალური მოდელის ორი იდეალური რეალიზაცია, ამ რეალიზაციათა პარალელური ანალიზი კი მოცემულ მოდელში ჩაკირულ ადამიანებზე რეფლექსიის ახალ შესაძლებლობებს აჩენს.
ეგნატე ნინოშვილის «ჩვენი ქვეყნის რაინდი» და მიხეილ ჯავახიშვილის «ჯაყოს ხიზნები» არის სწორედ ის ორი ნაწარმოები, რომელთა გარეგნული სქემატური მსგავსების, მეტიც, იდენტურობის მიღმა ავტორთა მსოფლმხედველობრივი განსხვავებები მკაფიოდაა გამოხატული და ეს სხვაობანი ადამიანურ ბედისწერათა და ფსიქოლოგიათა უცნაურ ინვარიანტებს ქმნიან. ამ ინვარიანტებში კი ყველაზე «ცვლადია» სცილასა და ქარიბდას შორის მომწყვდეულ ქალთა სახეები. მიზეზი კი ისაა, რომ მამაკაცთა სახეები რამდენადაც პოლარულია, იმდენად სტატიკურია, ამ დამთრგუნველ სტატიკურ სახეებს შორის კი ქალების დრამის დინამიკა თამაშდება. დესპინეს და მარგოს _ ერთი და იმავე ტიპის მამაკაცური კონფლიქტის მსხვერპლთ _ სიტუაციისადმი განსხვავებული აღქმა და დამოკიდებულება გააჩნიათ და შესაბამისად, მათი ქმედებანიც სხვადასხვანაირია.
მივყვეთ თანდათან, გავიხსენოთ და შევადაროთ:
ორივენი «კულტურულ-დაჩიავებული» მამაკაცების _ სპირიდონ მცირიშვილისა და თეიმურაზ ხევისთავის მეუღლენი არიან, მათ დასაუფლებლად კი იბრძვიან «ვიტალურ-ველური» ტარიელ მკლავაძე და ჯაყო ჯივაშვილი. ორივე შემთხვევაში ესენია მხატვრული ჰიპერბოლიზაციის მეთოდით შექმნილი პერსონაჟები, რომლებიც ამ ხერხის გამოისობით სიმბოლური ხატების თვისებებს იძენენ და თანდათანობით ასეც მკვიდრდებიან მკითხველის ცნობიერებაში. მაგრამ სხვა მხრივ, ანუ სოციალური, ფსიქოლოგიური, თუ უბრალოდ, ვიზუალური ნიშნებითაც კი ეს ორი სამკუთხედი ერთმანეთის ინვერსიულია:
ა) თეიმურაზ ხევისთავი _ თავადი და ცნობილი საზოგადო მოღვაწე, საკუთარი მნიშვნელოვნების ილუზიით შეპყრობილი ფსევდოინტელექტუალი.
სპირიდონ მცირიშვილი _ გლეხი და სოფლის ინტელიგენციის წარმომადგენელი, რომელიც რეალურად ზრუნავს ადამიანების განათლებასა და აღზრდაზე.
ბ) მარგო ყაფლანიშვილი _ თავადთა გვარის უკანასკნელი წარმომადგენელი, თავშექცევის მიზნით ჩართული საზოგადოებრივ საქმიანობაში; ქალი, ჩამოყალიბებული შეხედულებებით და ცხოვრების წესით.
დესპინე _ სოფლელი მღვდლის ქალიშვილი. დღევანდელი ტერმინით რომ ვთქვათ, თინეიჯერი, რომელშიც აქტიურად მიმდინარეობს სულიერი ქმნადობის პროცესი.
გ) ჯაყო _ ტლუ მოჯამაგირე, წერა-კითხვის უცოდინარი ველური.
ტარიელ მკლავაძე _ აზნაური, დარდიმანდი. ჯაყოს ჰგავს იმაში, რომ ისეთი სუსტი იყო სწავლაში, ქართული კითხვაც კი ვერ შეისწავლა. თუმცა თუკი ჯაყოს აგრესია პირველყოფილი და ბუნებრივია, მკლავაძის აგრესია კულტურითაა ინსპირირებული. მშობლების მიერ შერქმეული «ვეფხისტყაოსნის» პერსონაჟის სახელი მასში იმიტაციის ვნებას აღძრავს და «კაცი კაცსა შემოსტყორცნა»-ს ცხოვრების წესად დამკვიდრებაში გადამწყვეტ როლს ასრულებს, მით უმეტეს, რომ მისი წინაპრებიც მიდრეკილნი იყვნენ ყმათა ცემა-ტყეპისაკენ.
ანუ: ე. ნინოშვილთან აზნაური დარდიმანდი ებრძვის სოფლის მასწავლებელს Bგლეხი გოგოსათვის. ჯავახიშვილთან ყველაფერი უკუღმაა: წერა-კითხვის უცოდინარი ველური ებრძვის საზოგადო მოღვაწეს თავადის ქალისათვის.
ინვერსიულია თვით მათი ვიზუალური ხატებიც:
ა) ჯაყო ორანგუტანია, მხოლოდ მოგვიანებით, და ისიც მარგოს მეცადინეობით ხდება იგი «გაპარსული ორანგუტანი».
ტარიელ მკლავაძე გამორჩეულია თავისი თვალტანადობით. აი, როგორ აღწერს მას ავტორი: «მაღალი ტანი, სქელი, განიერი ბეჭები, მსხვილ-მსხვილი მკლავები, ცოტად ფერნაკლული, სავსე, ლამაზი პირისახე, მელანივით შავი, პატარა წვერი, სწორეთ გითხრათ, ძველებურ რაინდს წარმოადგენდა”. ყველა აღტაცებულია მისი გარეგნობით და ძველ რაინდს ადარებენ. მათ შორის სპირიდონიც.
ბ) თეიმურაზს თუმც ავტორი ხშირად ახასიათებს, როგორც «ბეცს და მელოტს», მაგრამ ამავე დროს ამბობს, რომ იგი «უმზეო ყვავილივით ნაზი და ლამაზი იყო», ანუ თეიმურაზში გარეგნული, არისტოკრატული სილამაზე მაინც ფეთქავს.
სპირიდონი არის «ხმელ-ხმელი, ჩია ტანის, ბეჭებში ცოტა მოხრილი, გამხდარი, ავადმყოფი პირისახის». იგი იმდენად შეუხედავია, რომ «დესპინეს, რომელიც ამ დროს ცამეტი წლის იყო, კიდეც ეჯავრებოდა სპირიდონის ავადმყოFფური, გამხდარი, მდუმარე სახის დანახვა». როდესაც სპირიდონმა სემინარია დაამთავრა, ოცი წლის იყო, მაგრამ იგი უკვე 30-35 წლის მამაკაცს ჰგავდა.
ახლა დავაკვირდეთ დამოკიდებულებათა დინამიკას:
ა) დესპინე ურთიერთობის დასაწყისში დამცინავად უყურებს სპირიდონს, მეტიც, ერთგვარი ზიზღიც კი აქვს მისი ფიზიკური ნაკლოვანების გამო, და მხოლოდ მას შემდეგ, რაც მისი მოწაფე ხდება, უჩნდება მის მიმართ პატივისცემა, რომელიც თანდათან სიყვარულში გადაიზრდება. პატივისცემის ზრდა არ წყდება მათი დაქორწინების შემდეგაც.
მარგოს მეუღლისადმი პატივისცემა თანდათან აკლდება. «დრო გავიდა, ქურუმი ნელ-ნელა გაცვდა. მარგომაც თანდათან ქმრის ხატზე ლოცვაც დაუკლო და საკუთარი თავის გართობას მიჰყო ხელი”.
ბ) «როცა მოსაცემი გქონდა, არაფერი მომეცი, ცარიელ ბაასს მთავაზობ” _ ეუბნება თეიმურაზს მარგო. და ნიშანდობლივი ისაა, რომ რაც დრო გადის, ამ «ცარიელ ბაასსაც» კი არ სთავაზობს თეიმურაზი მარგოს, სულ უფრო და უფრო იკეტება საკუთარ თავში. დესპინესა და სპირიდონის ცხოველი სიყვარულის საფუძველი კი სწორედ ეს ბაასი, შემეცნება, მაღალ იდეალებზე ფიქრი, ერთმანეთს შორის მუდმივი პოლემიკაა.
გ) თეიმურაზი, როცა გაუჭირდება, სოფლის მასწავლებლობას უკადრისობს («ქუჩის დამგველად წავალ, მაგრამ მასწავლებლობას ვერ ვიკისრებ), სპირიდონი კი სოფლის «უჩიტელია» და სწორედ ამით ხიბლავს დესპინეს.
დ) დესპინე სპირიდონს ტარიელთან არ უღალატებს (აზრადაც კი არ მოსდის), მარგო უღალატებს (თუმც თავიდან ძალადობის ქვეშ მოქცეული), ან უფრო ზუსტი იქნება, თუ ვიტყვით, რომ ვერ უერთგულებს, და თანდათან იფურჩქნება, დესპინეს კი, მას შემდეგ, რაც წარუმატებლობისაგან გამწარებული ტარიელი რკინიგზის სადგურზე სამარცხვინოდ გალახავს სპირიდონს, კოშმარული სიზმრები და ციება ეწყება და კვდება.
ე) სპირიდონი იბრძვის, თეიმურაზი ვერა. საბოლოოდ დაავადმყოფებული და გაუბედურებული სპირიდონი მაინც ახერხებს შურისძიებას _ კლავს იმავე სადგურზე ტარიელს, ხოლო თეიმურაზი საკუთარ სახლში, საკუთარ საწოლში, საკუთარ მეუღლესთან მძინარე ჯაყოზე აღმართულ ხანჯალს მოქმედებაში ვერ მოიყვანს, და საერთოდაც, ბოლომდე მისი მორჩილი რჩება.
რა თქმა უნდა, ბევრი ასეთი ურთიერYთსაპირისპირო მომენტის დაჭერა შეიძლება ამ ორ ნაწარმოებში, მაგრამ, ვფიქრობ, საკმარისია. ერთსა და იმავე სტრუქტურაზე მორგებული ამ სარკისებური სქემატიზმის გათვალსაჩინოების ჭეშმარიტი არსი იმ შინაგანი პოლემიკის შეგრძნებაშია, რომელსაც, ჩემი აზრით, მიხეილ ჯავახიშვილი ეგნატე ნინოშვილთან, ზოგადად კი ხალხოსნებთან აწარმოებდა. «ხევისთავი რწმენით უკიდურესი რადიკალი და ხალხოსანი იყო” _ წერს რომანში იგი ერთგან და ეს არაა შემთხვევითი. მართალია სოციალურ-პოლიტიკური ფონი ორივე მწერალთან მნიშვნელოვანია, მაგრამ ჯავახიშვილი სულ სხვა რაკურსიდან უყურებს ამ ფონს. ხალხოსნების რევოლუციური ენთუზიაზმი ოცდაათწლიანი გადასახედიდან სულ სხვანაირი მოჩანს. მათი მაშინდელი იდეალიზმი ახლა უკვე მკაცრ, სასტიკ რეალიზმშია გადასული. ფაქტიურად, ხალხოსანი, ამ სიტყვის ადრინდელი მნიშვნელობით, ბუნებაში უკვე აღარც არსებობს. არსებობენ ბოლშევიკები, პროლეტარები და ა. შ. მაგრამ არა ხალხოსნები. ხალხოსანი მხოლოდ მიამიტი თეიმურაზ ხევისთავია, ძველი, და ამავე დროს მისთვის სრულიად არაორგანული იდეალების ერთგული. მღვდელმა პეტრემაც კი გაიაზრა რეალობა და ადაპტირდა ახალ გარემოსთან, თეიმურაზ ხევისთავი კი საკუთარი გულუბრყვილო იდეალიზმითა და უნიათობით ხელს უწყობს, აჩქარებს ისედაც გადაგვარებული მისი კლასის საბოლოო გადაგვარებას.
ხალხოსნების ხედვა ვიწრო იყო იმ თვალსაზრისით, რომ ძალიან ხშირად იგი ჩაგვრა-შურისძიების ლოკალურ, მკაცრ მოდელში ჯდებოდა: ვიღაცას ვენახს ართმევენ, ვიღაცას შვილს უუპატიურებენ, ვიღაცას ცოლს, ის კი მჩაგვრელს სამაგიეროს მიუზღავს. ასეა ნინოშვილთანაც: სპირიდონი შურს იძიებს ტარიელზე. ამ პერსონაჟის მიზანიც მთელი ნაწარმოების განმავლობაში სრულიად კონკრეტულია: ტარიელს შემთხვევით ნანახი მიმზიდველი ქალის დაპყრობა სურს. გამომდინარე აქედან, მოქმედებს ჯიქურ, და ვერც აღწევს მიზანს…. რაც შეეხება ჯაყოს, მისი ზრახვები გაცილებით შორსმიმავალია და მის საწყის ეტაპებზე მარგო არც კი იგულისხმება. მარგოს დაუფლების სურვილი მასში მხოლოდ მას შემდეგ ჩნდება, რაც ცბიერებით თეიმურაზის თითქმის მთელ ქონებას ხელში ჩაიგდებს.
ის, რომ «ჯაყოს ხიზნები» «ჩვენი ქვეყნის რაინდთან» შედარებით ადამიანური განცდების, სოციალურ-პოლიტიკური ფონის, თუ ამ ფონის ადამიანურ განცდებზე ზემოქმედების ჩვენებით გაცილებით უფრო ფართო და მაღალმხატვრული პანოა, ამას მტკიცება ალბათ არც სჭირდება. სწორედ ნინოშვილთან პერსონაჟთა ხასიათების სრული პოლარიზაცია ზემოთნახსენებ მხატვრულ სწორხაზოვნებაში გადადის. თუმცა აქ საინტერესოა ის, რომ ამ სწორხაზოვნებას გახალხოსნურებული რომანტიზმი ბადებს. ნინოშვილთან ყველა მარცხდება, მაგრამ მისი პესიმიზმი რომანტიკული ყაიდისაა. სპირიდონ-დესპინეს წყვილი რომანტიკული წყვილია, და დესპინეს სპირიდონისადმი მიმართება, ახალგაზრდა, ლამაზი და ჯანსაღი ქალის სრული შერწყმა (ფიზიკურიც და სულიერიც) ფიზიკურად არასრულფასოვან სულიერ მამაკაცთან, არის ის ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი საეჭვო პუნქტი, რომელსაც ეკამათება ჯავახიშვილი. ის რომანტიკულ წყვილს აღარ/ვეღარ ხატავს. თეიმურაზი და მარგო მხოლოდ გაცნობის პირველ საათებში შეიძლება ატარებდნენ რომანტიზმის საბურველს, მაგრამ ეს საბურველი სწრაფად იხსნება და ურთიერთობა რეალიზმში გადადის, შეიძლება ითქვას, პრაგმატიზმშიც კი, იმდენად პრაგმატული მოსაზრებებით ხდება მათი დაქორწინება. ნინოშვილთან დადებითი იდეალების მატარებელ ადამიანს ერთადერთი ნაკლი აქვს და ისიც ფიზიკური, ხოლო ჯავახიშვილი თანდათანობით ფიზიკურ ნაკლთან ერთად თავისი გმირის ნაკლოვანებათა ისეთ»პანდორას ყუთს» ხსნის, რომ ფიზიკური ნაკლულობა საბოლოოდ მასთან მეორადიც კი ხდება. სულიერების დეფექტურობა აღმოჩნდება მისი პიროვნების განმსაზღვრელი და სწორედ ეს დეფექტურობა განიზიდავს ნელ-ნელა მარგოს თეიმურაზისაგან.
ამ ორი ნაწარმოების მოკლე პარალელური ანალიზი შესაძლოა საკმაოდ სქემატურიც გამოვიდა და ანტიპოდ-მამაკაცებზეც უფრო მეტი იყო საუბარი, ვიდრე მათ შორის მოყოლილ ქალებზე, მაგრამ ვფიქრობ, ეს ის იშვიათი შემთხვევაა, როცა ამ მამაკაცთა დახასიათება თავისთავად გამოკვეთს ქალთა სახეებს, მათ ფსიქოლოგიურ თუ სოციალურ მდგომარეობას, ბედისწერას. ეს ორმაგი წნეხი, როგორც სიკვდილის ნიღაბი, ისე აღბეჭდავს შიგ მოქცეული ქალის სახეს. მაგალითისთვის გავიხსენოთ, რომ სამარცხვინო გალახვის შემდეგ სპირიდონის ლოგინად ჩავარდნის წნეხი დესპინეზე სასიკვდილო ავადმყოფობად გადადის, ხოლო ხევისთავის უსუსურობა ჯაყოს მიმართ საბოლოოდ მარგოს მონურ უმწეობადაც იქცევა ამ ადამიანისადმი.
* * *
«ჩვენი ქვეყნის რაინდის» და «ჯაყოს ხიზნების» ერთგვარ პოსტმოდერნულ ინტერპრეტაციას წარმოადგენს არჩილ სულაკაურის მოთხრობა «ჟამი დასვენებისა». სულაკაურს აქ პირდაპირი მიმართება ჯავახიშვილთან აქვს და თემის თანამედროვე, პაროდიულ ვარიაციას გვთავაზობს.

ნამდვილად არაა შემთხვევითი, რომ მოთხრობის ერთ-ერთ მთავარ გმირს თეიმურაზი ჰქვია. იგი, ფილოლოგიურ მეცნიერებათა კანდიდატი, თავისი ლიტერატურული წინამორბედის მსგავსად «ჩია, ავადმყოფურად ფერმკრთალი კაცია». თეიმურაზ მებუკე ერთ-ერთი ზღვისპირა კურორტის სანატორიუმში ისვენებს. მისი თანაპალატელია ვინმე ალექსანდრე მაყაშვილი, გოლიათური აღნაგობის მამაკაცი, რომელიც თითქმის ყოველდღე არღვევს სანატორიუმის განრიგს, 11 საათის მერე ბრუნდება უკან, რის გამოც უწევს პალატაში ფანჯრიდან გადაძრომა, ხოლო შემდეგ მთელი ღამე შემაწუხებლად ხვრინავს. გარდა ამისა, იგი სხვა დამსვენებელთაგან განსხვავებით არ დადის სანატორიუმის სასადილოში, აქვს ბევრი ფული და მას უანგარიშოდ ხარჯავს. მისი ასეთი ქცევა საშინელ გაღიზიანებას იწვევს პედანტურობამდე წესრიგისმოყვარულ თეიმურაზში და ამ გაღიზიანებას იგი გამოხატავს მეგობარ დამსვენებლებთან _ სოლფეჯიოს მასწავლებელ მავრა ჩუბინიძესთან და ძველ ილუზიონისტ არკადი ცეზართან.

ეს ორი პერსონაჟი (მებუკე და მაყაშვილი) ბედის (ანუ ავტორის) ირონიით ერთ პალატაში, ერთ მიკროსივრცეში მოქცეული, თეიმურაზისა და ჯაყოს სასტიკი ტანდემის ცივილური ვარიანტია, ოღონდ იმ განსხვავებით, რომ თავიდან თითქოს ის ქალი არ ჩანს, რომელიც მათ კომპლექსებსა და ამბიციებს უნდა შეეწიროს. მაგრამ სულაკაურის ეს მოთხრობა, რამდენიმე განმსაზღვრელ ფაქტორს თუ დავასახელებთ, სწორედ იმიტომაა მოცემული მოდელის პოსტმოდერნული გადასინჯვა, რომ ქალი მამაკაცთა ტიპიური პოლარული წყვილის ტიპიურ მსხვერპლს აღარ წარმოადგენს. მეტიც, ქალი, როგორც კონფლიქტის რეალური საფუძველი, აქ უკვე აღარც არსებობს. ნინოშვილისა და ჯავახიშვილის რეალური, ულმობელი კონფლიქტი სულაკაურთან კულტურულ გამოცდილებაში, წარმოსახვაში გადადის.

წარმოშობით პოლონელი ბარბარა, რომელიც სასადილოს მოსამსახურე პერსონალშია, თავისდაუნებურად შეასრულებს წარმოსახვითი სამკუთხედის მესამე წევრის როლს. როგორც ირკვევა, თეიმურაზი მესამედ თუ მეოთხედ ისვენებს ამ სანატორიუმში და ერთი და იმავე მიზნით: ეტრფის ბარბარას, ყოველ ჩამოსვლაზე ხელს სთხოვს მას და ყოველ ჯერზე უარსაც იღებს მისგან. ყოველივე ამისაგან გაღიზიანებული და შინაგანად გაბოროტებული, ის არაცნობიერად გარე სამყაროში ეძებს ადამიანს, ვინც შეიძლება იყოს მიზეზი მისი წარუმატებლობისა. და ცხადია, ალექსანდრე მაყაშვილის გარეგნული იერი და ქცევის მანერა მას უბიძგებს იქითკენ, რომ მისი (ანუ მისნაირი ადამიანების) სასიყვარულო (ზოგადად _ ცხოვრებისეული) მარცხის მიზეზი არის/არიან ალექსანდრე მაყაშვილი (ანუ მისნაირი ადამიანები). რათა საბოლოდ დარწმუნდეს, რომ მაყაშვილი მისი მეტოქეა, საამისოდ თეიმურაზისთვის ერთი პატარა სცენაც საკმარისია, რომელსაც იგი შემთხვევით შეესწრება სოლფეჯიოს მასწავლებელთან და ილუზიონისტთან ერთად: ერთ დილას, ახალგაღვიძებული მაყაშვილი კორპუსის წინ ჩვეული დარდიმანდული სილაღით გაესაუბრება ბარბარას და მწვანე კოლოფით რაღაცას აჩუქებს. ბარბარა გაინაზება, მაგრამ საბოლოოდ საჩუქარს მაინც მიიღებს. გარდა ამისა, ბარბარასა და მაყაშვილს შორის საუბრიდან ირკვევა, რომ მას საჩუქრად გამზადებული აქვს კაბა ბარბარას გოგონასთვისაც. აი, მთელი რეალობა ამ წარმოსახვითი «სასიყვარულო სამკუთხედისა». რამდენადაც ჯავახიშვილის თეიმურაზი ვერ ხედავს საშიშროებას მოჯამაგირე ჯაყოში, იმდენად, და ალბათ კიდევ უფრო მეტადაც კი, სულაკაურის თეიმურაზი ხედავს საშიშროებას ამ მისი აზრით ჯაყოსებრ ტიპში. ის ხომ ფილოლოგია, ანუ ამ რომანში აღწერილი ეს მისთვის აქტუალური ტრაგიკული ადამიანური მიმართებები და ამ მიმართებათა პრობლემატიკა კარგად უწყის და იგი იმდენააა მის ცნობიერებაში ჩაჭედილი, რომ ვერც კი ხვდება, თანდათან როგორ ეხვევა ხევისთავის ტყავში. იგი ჯავახიშვილის თეიმურაზის ერზაცად იქცევა, ხოლო მაყაშვილი, შეიძლება ითქვას, რომ ამ ერზაცის ერთგვარი «ვირტუალური ჯაყოა», რომელიც რეალობაში აბსოლუტურად საპირისპირო არსება აღმოჩნდება: ფიზიკოსი, და თანაც არც მეტი, არც ნაკლები, აკადემიკოსი, ანუ თეიმურაზზე აღმატებული ადამიანი არა მხოლოდ ფიზიკურად, არამედ შინაგანი თავისუფლებითაც, საზოგადოების მისდამი სიყვარულითაც, გვარიშვილობითაც, ფინანსური შესაძლებლობებითაც და რაც გადამწყვეტია _ ინტელექტითაც.

ეს რადიკალურად ცვლის ძველ მოდელს და ამ ცვლილებას ერთი პერსონაჟის მეორის მიმართ აბსოლუტური ნაკლულოვნების გამო ერთი შეხედვით აბსოლუტურ ტრაგიზმში შეეძლო გადაეყვანა ნაწარმოები (თუმცა კი ძნელია «ჯაყოს ხიზნებზე” მეტი ტრაგიზმის წარმოდგენა), მაგრამ ვინაიდან «ძლიერს ამა ქვეყნისა» ამჯერად გუნებაშიც კი არა აქვს თავისი ანტიპოდის დაჩაგვრა, მის ცხოვრებისეულ სფეროებში შეჭრა, ყოველივე ეს პაროდიული ხდება.

პაროდიულობას ზრდის ისიც, რომ სულაკაური სინამდვილეში ნაცვლად სამკუთხედისა, ოთხკუთხედს გვთავაზობს: სამი დღის დაგვიანებით სანატორიუმში ჩამოდის სამედიცინო ინსტიტუტის სტუდენტი გურამი, ნამდვილი «დედიკოს ბიჭი», რომელიც პირველად გაუშვეს დამოუკიდებლად დასასვენებლად და ამიტომაც იქაც არ სცილდება დედამისის გულისშემაღონებელი რიტორიკა: გაუთავებელი წერილები რჩევა-დარიგებებითურთ, ტელეფონის ზარები და ა. შ. სულაკაური მას თეიმურაზისა და ალექსანდრეს პალატაში განათავსებს, ანუ ძველ ორ გამოუვალ გზას მესამეს ჰმატებს, თუნდაც იქიდან გამომდინარე, რომ გარემო უფრო ლიბერალიზებულია და ეს მესამე უკვე უნდა არსებობდეს (გურამის დაგვიანებით ჩამოსვლაც, ამ კუთხით თუ შევხედავთ, ფრიად სიმბოლურ ელფერს ატარებს: იგი ისტორიულ-ქრონოლოგიური თვალსაზრისით გვიანდელი, უფრო ზუსტად კი ქართული საბჭოური კულტურის ფენომენია, რომელიც ადრინდელ ეპოქათა ნეგატიური ფენომენების ჩასანაცვლებლად გამოუშვეს). საყურადღებოა, რომ დესპინესა და მარგოსაგან განსხვავებით, ბარბარა უკვე აღარაა უმწეო ინტელიგენტის მეუღლე. უნდა ვიგულისხმოთ, რომ მოცემულ ლიტერატურულ/საზოგადოებრივ კონტექსტში წარსულის გამოცდილება, ისევე როგორც თეიმურაზ მებუკეში, მასშიც მუშაობს, და თუ მებუკე ამ გამოცდილებით უწყინარ ადამიანში ჯაყოს ხედავს, ბარბარა უარს ამბობს მებუკეს ცოლობაზეც და მაყაშვილთან ახლო ურთიერთობაზეც (მართალია, არც მაყაშვილი იკლავს თავს ბარბარასთვის, მაგრამ თეორიულად მაინც შეგვიძლია დავუშვათ, რომ ასეთ შემთხვევაშიც კი იგი გურამთან ურთიერთობას მიანიჭებდა უპირატესობას). იგი ახალს ირჩევს. ახალს, რომელიც საკმაოდ სიმპათიური და მშვიდია და უკიდურეს ნიშნებს არ ატარებს. ახალთან ფლირტის ინიციატივა მისგან მოდის (თუმც მხოლოდ წარმოშობით, მაგრამ მაინც პოლონელისაგან, ანუ ევროპელისაგან, და ეს მინიშნებაც ზუსტია _ იგი ძველ და შემზარავ «აზიატურ» მოდელში არა მარტო დამყაყებული საბჭოური კონსტელაციების, არამედ დასავლური ნიშნების მცირე დოზით შეჭრასაც გულისხმობს), მაგრამ «დედიკოს ბიჭი» მეტისმეტად სტერილურია იმისათვის, რომ რეალურად ამ ფლირტიდან რაიმე გამოდნეს. საბოლოო ჯამში, გურამი, როგორც ზომიერი ფიზიკური და გონებრივი შესაძლებლობების მქონე ზომიერად დაკომპლექსებული პერსონაჟი, ნინოშვილ-ჯავახიშვილის მძიმე ფსიქოლოგიურ-სოციალურ-სექსუალური სურათის საშუალედო გადაწყვეტა და ავტორის მიერ პრობლემის გაშარჟებაა, რაც სრულიად ადეკვატური იყო იმ პერიოდისათვის, რომელშიც ცხოვრობდა და რომელსაც ამ შემთხვევაში აღწერდა არჩილ სულაკაური. საბჭოთა პერიოდში რა თქმა უნდა მოიპოვებოდნენ სპირიდონები და თეიმურაზები, ისევე, როგორც ტარიელები და ჯაყოები, ოღონდ კარიკატურული სახით, დესპინესა და მარგოს შთამომავლობა კი, მადლობა ღმერთს, გადაგვარდა. ისინი, ასე თუ ისე, უკვე თავად საზღვრავდნენ საკუთარ ბედს, რამეთუ ტარიელ-ჯაყოები თანამდებობის პირებად ან მაქინატორ ბიძებად იქცნენ და ძირითადად არა სპირიდონ-თეიმურაზებს გლეჯდნენ სიმდიდრესა და კომფორტს, არამედ მათსავით დაბეჩავებულ სახელმწიფოს. ტრაგიზმიდან კომიზმში გადასულ ამ ტიპაჟებს კი «დედიკოს ბიჭთა» (და პლიუს კიდევ «ძველ ბიჭთა») მრავალრიცხოვანი, უსახური ფენა შეემატა, არა როგორც ახალი არჩევანი, არამედ როგორც არადანი.

ამ ნაწარმოების პაროდიულობის ცოცხალი სიმბოლოა ძველი ილუზიონისტი არკადი ცეზარი. მისი მეგობრობა თეიმურაზთან, ნაწარმოებში მისი ყველგანმყოფობის განცდა, ბოლოს კი იუბილე, რომელსაც დამსვენებლები მას უწყობენ, ამაზე მეტყველებს. მთელი ამ ცირკის უკანასკნელი ნომერი კი იუბილეს მიმდინარეობისას თეიმურაზის მიერ ზღვაში თავის დახრჩობის მცდელობა და მაყაშვილის მიერ მისი გადარჩენაა. ანუ: ტარიელმა დაღუპა სპირიდონი, ჯაყომ დაღუპა თეიმურაზი, მაყაშვილმა კი მებუკე გადაარჩინა. ოღონდ მხოლოდ ფიზიკურად. ესეც მწარე ირონიაა სულაკაურისა: თეიმურაზ II-მ უნდა იცხოვროს ამქვეყანაზე, კვლავაც თეიმურაზ I-ის კომპლექსებით დაავადებულმა და მის აჩრდილად ქცეულმა. ქალი კი ნელ-ნელა უნდა გათავისუფლდეს ბეჩავი ინტელიგენტი და ჯან-ღონით აღსავსე ველური მამაკაცების ამ შემზარავი ორმაგი წნეხისაგან. და ეს შეუქცევადი პროცესია.

***
განხილული მოდელის ეს სამი ქართული ვარიაცია კარგად ირეკლავს ცარიზმის, ბოლშევიზმისა და გვიანი საბჭოური პერიოდისათვის დამახასიათებელ ნიშნებს, კარგად აჩვენებს სამ ეტაპს სცილასა და ქარიბდას შორის მოქცეული ქალის ნატურისა, მისი ბედისწერისა. გარკვეულწილად დასრულებულ სახეს მიიღებდა ეს წერილი, თუკი მეოთხე, პოსტსაბჭოური პერიოდის ვარიაციაც შეემატებოდა მას, მაგრამ თანამედროვე ლიტერატურის ჩემეულმა განჩხრეკამ შედეგი არ გამოიღო. ახალი თაობის მწერალთა შემოქმედებაში მკაფიოდ გამოხატულ იმავე მოდელს ვერ მივაგენი. ვერ გეტყვით, ეს ჩემი ბრალია თუ ჯერჯერობით ასეთი ნაწარმოები ბუნებაში მართლა არ არსებობს, მაგრამ ის კი ვიცი, რომ ადრე თუ გვიან ამ წერილის შემდგომი თავი უნდა დაიწეროს, რომელიმე ლიტერატორის ხელით თუ არა, მკითხველის წარმოსახვაში მაინც. უნდა დაიწეროს, რადგან ახალმა ეპოქამ, ლიბერალიზმისა და ადამიანური სისასტიკის ამ უცნაურმა ნაჯვარმა, თავიდან გაამძაფრა კარიკატურად ქცეული ეს მოდელი: ქალთა ფემინისტური სწრაფვები ანტიპოდ მამაკაცთა განახლებულ ანომალიებს დააჯახა
https://litsakhelebi.ge/index.php?page=14&lang=geo&author=109&composition=1584

ქიმიური ელემენტების იანუსი

0
რატომ მაინცდამაინც იანუსი – რომაული მითოლოგია ხომ ღმერთებისა და ღვთაებების უზარმაზარი პანთეონია?
იანუსი ძველი რომაელებისთვის დროის, კარებისა და კარიბჭეების, შესასვლელ-გამოსასვლელის, ყოველივეს დასაწყისისა და დასასრულის, ყოველივე ახლის ღვთაება იყო…

წყალბადსაც ელემენტთა პერიოდულობის ცხრილის კარიბჭესთან დაუდვია ბინა. აქედან იწყება ელემენტთა ამ „პანთეონში” ჩვენი ხეტიალი. მაგრამ წყალბადი მხოლოდ ამიტომ არ შემიდარებია იანუსისთვის.

თქვენი მოსწავლეებისთვის, ალბათ, ხშირად დაგისვამთ კითხვა: „ელემენტთა პერიოდულობის ცხრილის რომელ ჯგუფშია მოთავსებული წყალბადი?” საუკეთესო მოსწავლე, ალბათ, ასე გიპასუხებდათ: „წყალბადი მოთავსებულია პირველ ჯგუფში, ვინაიდან მას, ისევე როგორც ამ ჯგუფის სხვა ელემენტებს, ტუტე მეტალებს, სავალენტო შრეზე ერთი ელექტრონი აქვს. წყალბადი, სხვა ტუტე ელემენტების მსგავსად, გასცემს ერთ ელექტრონს და დადებითად იმუხტება”.
ვერაფერს იტყვი, პასუხი ამომწურავია. მით უმეტეს, ჩვენც ასე ვასწავლეთ. ასე წერია სახელმძღვანელოებშიც.

მაგრამ ეს პასუხი არ არის ჭეშმარიტი, ქიმია კი ზუსტი მეცნიერებაა, სადაც სათქმელი ყოველთვის ბოლომდე უნდა ითქვას. ამის აუცილებლობას თვალნათლივ გვიჩვენებს წყალბადიც.

სად არის სიმართლის ის ნახევარი, რომლის წყალობითაც წყალბადი ტუტე მეტალებთან ერთად პირველ ჯგუფში მოვაქციეთ? რა აქვთ მათ საერთო? მხოლოდ გარე სავალენტო შრის ერთნაირი აგებულება. წყალბადსა და ტუტე მეტალებს – ლითიუმს, ნატრიუმს, კალიუმს, ფრანციუმსა და ცეზიუმს – სავალენტო შრეზე ერთი s-ელექტრონი აქვთ. გარე შრის შესავსებად ისინი ელექტრონის გაცემას ამჯობინებენ, რის შედეგადაც დადებითად იმუხტებიან და ამჟღავნებენ ერთის ტოლ ვალენტობას. წყალბადიც ტუტე მეტალების მანტიაშია გახვეული, თუმცა… ცხვრის ქურქში გახვეული მგელიც გვინახავს.

ელემენტების სამყაროში არსებული წესრიგის შესახებ ადრეც ვწერდი. პერიოდულობის ცხრილში ელემენტები მსგავსების მიხედვით არიან დასახლებულნი. ყოველი მათგანი მსგავსი ელემენტის „ფანჯრის” ქვეშ, ქვედა სართულზე იდებს ბინას – რაც უფრო „მსუქანია”, მძიმეწონიანია, მით უფრო „ეზარება” მაღალ სართულზე აცოცება. ასეთია ელემენტთა სამყაროში „დასახლების” – ორბიტალების კანონი, რომელსაც ემორჩილება ყველა ელემენტი, გარდა წყალბადისა.

მაინც სად არის წყალბადის ადგილი?

ყველაზე მსუბუქი ელემენტები, წყალბადი და ჰელიუმი, სხვენზე (ანუ პირველ სართულზე, ვინაიდან ამ სამყაროში სართულები ზევიდან ქვევით აითვლება) ბინადრობენ. ჰელიუმმა მარჯვენა განაპირა ოთახი აირჩია მასავით უდრტვინველი ცხოვრების მოყვარული, გარე სავალენტო შრეშევსებული ელემენტების – ნეონის, არგონის, კრიპტონის, ქსენონის თავზე. დღეს ამ ჯგუფს ნულოვან ჯგუფს უწოდებენ. წყალბადი კი „კარის მეზობელის” გარეშე დარჩა. ერთი შეხედვით, მთელი დანარჩენი სართული მას ეკუთვნის, თუმცა მისი თავისუფლება მაინც შეზღუდულია – ამ სართულზე შვიდი თავისუფალი ოთახია, მაგრამ წყალბადს ყველგან როდი შეუძლია დასახლება; მან აუცილებლად უნდა იპოვოს თავისი „ტომის” წარმომადგენელი. მეორე ჯგუფში მას არავინ იღებს, რადგან იქ მხოლოდ ორვალენტიანი ელემენტები, თანაც მეტალები სახლობენ. მესამე ჯგუფი კიდევ უფრო შორსაა და კიდევ უფრო განხვავებულ, ქიმიური თვისებებით უფრო მდიდარ ელემენტებს მოიცავს… რაც უფრო შორს მიიწევს წყალბადი, მით უფრო განსხვავებული თვისებების მქონე ელემენტები ხვდებიან გზად და მათ მეზობლად დასახლებას „უკრძალავენ”… მაგრამ, აი, მეშვიდე ჯგუფში, სადაც ყველაზე აგრესიულ, ყველაზე დაუნდობელ, ყველაზე „თავზე ხელაღებულ” ელემენტებს უდევთ ბინა, წყალბადმა, თავისდა გასაკვირად, მეზობლებთან საერთო ენა ადვილად იპოვა. რატომ გაუწოდა ფთორმა, ყველაზე ელექტროუარყოფითმა (არაქიმიკოსების გასაგონად: ელექტროუარყოფითობა „ცუდი ზნე” არ არის) ელემენტმა, მას მეგობრობის ხელი? საქმე ის არის, რომ წყალბადს, ამ ჯგუფის ელემენტების დარად, შეუძლია ერთი ელექტრონის მიერთება, ბუნებაში ორატომიანი სახით გვხვდება და მათსავით გაზია.

ჰოდა, ამიტომ არის, რომ წყალბადს, სხვა ელემენტებისგან განსხვავებით, ორი ბინა აქვს ელემენტთა პერიოდულობის ცხრილში, თუმცა მოსვენებას საბოლოოდ მაინც ვერ ეღირსა. რატომ? იმიტომ, რომ ელექტრონებით ღარიბია (ეჰ, რამდენ ვინმეს მაგონებს ეს საცოდავი!) და საბოლოოდ ვერც ერთ ჯგუფს ვერ მიჰკედლებია. ჰალოგენებმა კი მიიღეს თავიანთ ჯგუფში, მაგრამ მაინც ამრეზით უყურებენ – წყალბადს მხოლოდ ერთი ელექტრონი აქვს გარე სავალენტო შრეზე, მათ კი – შვიდ-შვიდი.

ელემენტთა თვისებები აშკარად ვლინდება მათ მიერ ნაერთების წარმოქმნისას. ერთმანეთთან დაკავშირებისას ისინი ელექტრონებს მხოლოდ გარე სავალენტო შრიდან მიმოცვლიან. შიგნითა შრეების ელექტრონები ამ დროს ხელუხლებელნი რჩებიან. საცოდავ წყალბადზე კი არც ეს კანონი ვრცელდება – ელექტრონის დაკარგვისას ის სულ მთლად შიშვლდება… და პროტონად გარდაიქმნება. ეს სხვა ელემენტების „ზნეობრივ ნორმებს” არ ესადაგება, ამიტომ ყველა, ვისაც არ ეზარება, წყალბადს ემტერება. არათუ სხვა – მისივე ჯგუფის ელემენტებსაც კი მის ერთადერთ ელექტრონზე უჭირავთ თვალი და პირველსავე ხელსაყრელ შემთხვევაში ართმევენ… წყალბადსაც რაღა დარჩენია – თავის გადასარჩენად, ორსახოვანი იანუსივით, ხან მეტალია, ხან ჰალოგენი, თუმცა სინამდვილეში არც ერთია და არც მეორე… იანუსის ფრესკასავით, ისიც მხოლოდ პროფილს გვიჩვენებს და თვალებში რომ ჩახედონ, მეცნიერებს კიდევ ბევრი შრომა მოუწევთ…

გზაჯვარედინზე

0

ერთ-ერთ წინა ბლოგში ვისაუბრე პანკურ სუბკულტურაზე და გაკვრით იმ საკითხსაც შევეხე, როგორი დამოკიდებულება აქვს საზოგადოების გარკვეულ ნაწილს მუსიკასთან ასოცირებული სუბკულტურების მიმართ. პოსტმა ბევრი დადებითი გამოხმაურება მიიღო, რამაც ძალიან გამახარა და გადავწყვიტე, ამ თემას კიდევ ერთხელ დავბრუნებოდი, ოღონდ სხვა კუთხით.

როგორც ცნობილია, საზოგადოების ნაწილს მიაჩნდა, რომ თითქმის ყველა იმ ხელოვანს, რომელმაც მე-20 საუკუნის სრულიად უნიკალური ბრიტანული და ამერიკული მუსიკალური კულტურა შექმნა, ბნელ ძალებთან (უფრო ბანალურად რომ ვთქვათ, ეშმაკთან) ჰქონდა კავშირი: ჯონ ლენონს, ჯიმი ჰენდრიქსს, მიკ ჯაგერს, ელტონ ჯონს… პირადად ჩემთვის, რბილად რომ ვთქვათ, სისულელეა, ეშმაკთან კავშირი დასდო ბრალად ლენონს – სულითა და გულით პაციფისტს, რომელმაც შექმნა გენიალური კომპოზიციები “All You Need Is Love” (“ყველაფერი, რაც გჭირდება, სიყვარულია”), “Give Peace a Chance” (“მიეცით მშვიდობას შანსი”), “Imagine” (“წარმოიდგინე”) და სხვა.

ვფიქრობ, საქმე მხოლოდ კონკრეტულ შემსრულებლებში არ არის.

რატომ იგივდება როკ მუსიკა “ბნელ ძალებთან?”

ყველაფერი 1929 წელს დაიწყო, როდესაც მუსიკალურ ასპარეზზე ბლუზის ისტორიაში ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი მუსიკოსი რობერტ ჯონსონი გამოვიდა – 18 წლის შავკანიანი მისისიპელი ბიჭი, რომელმაც მთელი შტატი და მერე უკვე მთელი ამერიკა აალაპარაკა.

სხვათა შორის, ორიოდე წლის წინ უნივერსიტეტში, ერთ-ერთ ლექციაზე, მთხოვეს, ჩამომეთვალა ოთხი ადამიანი, რომლებმაც სამყარო შეცვალეს. მე ამ ოთხიდან ერთ-ერთ პოზიციაზე სწორედ რობერტ ჯონსონი დავაყენე… მიზეზი მარტივია – ჯონსონი პირველი ადამიანი იყო, რომელმაც მოახერხა და ამერიკელ შავკანიანთა სასულიერო მუსიკა, ე.წ. სპირიჩუალი, გოსპელი (Spiritual, Gospel), გიტარაზე გადაიტანა, რითაც საფუძველი ჩაუყარა ინსტრუმენტულ ბლუზს. სწორედ ბლუზიდან წამოვიდა როკენროლი, რომლისგანაც ალტერნატიული როკი, ფსიქოდელია და თითქმის ყველა ის მუსიკალური მიმდინარეობა განვითარდა, რომელიც დღეს საკმაოდ ხშირად გვესმის. ჯონსონმა შეცვალა სამყარო, რადგან მის გარეშე მუსიკა არ იქნებოდა ისეთი, როგორიც არის.

ჯონსონის კარიერა სულ რაღაც 11 წელი გაგრძელდა. ის ძალიან ახალგაზრდა, 27(!) წლისა გარდაიცვალა საეჭვო ვითარებაში. არსებობს ვერსია, რომ იგი მოწამლეს.

ხანმოკლე კარიერის მიუხედავად, ჯონსონმა მსოფლიო მნიშვნელობის გავლენა მოახდინა მეოცე საუკუნის მუსიკაზე და არაერთი ცნობილი კომპოზიცია შექმნა. სწორედ მას ეკუთვნის ისეთი ბლუზსტანდარტები, როგორებიცაა: “Sweet Home Chicago” (“ჩიკაგო, ტკბილი სახლი’”), “Love in Vain” (“ამაო სიყვარული”), “Cross Road Blues” (“ბლუზი გზაჯვარედინზე”) და ა.შ.

ჯონსონის მუსიკალური აზროვნება, ტექნიკა და სტილი იმდენად არ შეესაბამებოდა მე-20 საუკუნის დასაწყისს, რომ ბევრს უჭირდა მისი მუსიკის ადამიანურად აღქმა. ამიტომაც გაჩნდა ილუზია ერთგვარი “ფაუსტური გარიგების” შესახებ. სწორედ ჯონსონს ეხება ლეგენდა, რომელიც ეშმაკთან კავშირს გულისხმობს.

ლეგენდის შინაარსი დაახლოებით ასეთია: ახალგაზრდა რობერტს ძალიან უნდა, დიდი ბლუზმენი გახდეს. ის მისისიპიში, დოკერის პლანტაციასთან მდებარე ერთ-ერთ გზაჯვარედინზე მიდის და ეშმაკს ელოდება. ეშმაკი მას ხვდება და ბლუზის ვარსკვლავობის სანაცვლოდ სულის მიყიდვას სთავაზობს. რობერტიც თანხმდება და იღებს მისგან უნიკალურ ნიჭს.

სხვათა შორის, ამ ისტორიაზე დაყრდნობით რეჟისორმა უოტერ ჰილმა ფილმი “Crossroads” (“გზაჯვარედინი”) გადაიღო, რომელიც ეკრანზე 1986 წელს აჩვენეს. სურათი საკმაოდ კარგი გამოვიდა და დღემდე ჩემი ერთ-ერთი უსაყვარლესი ფილმია.

ზემოთ სწორედ იმ გზაჯვარედინის ფოტოს ხედავთ, რომელიც ლეგენდაში ფიგურირებს. ეს ლეგენდა თითქოს გაამყარა რობერტის უკვდავმა სიმღერამ “Cross Road Blues”, რომელსაც ასეთი ტექსტი აქვს:

“I went to the crossroad, fell down on my knees,

Asked the Lord above “Have mercy, now save poor Bob, if you please”

“მე მივედი გზაჯვარედინზე და მუხლებზე დავეცი,

ვთხოვდი უფალს: “გაიღე მოწყალება, გადაარჩინე საწყალი ბობი…”

დიახ, სიმღერის მიხედვით, ავტორი მართლაც მივიდა გზაჯვარედინზე და მუხლებზეც დაეცა, მაგრამ… არ შემცდარხართ, “The Lord” მრავალ რელიგიაში “უფალს”, “ღმერთს” გულისხმობს. მსგავსი ტექსტი ბევრ სხვა სიმღერასაც აქვს, მაგალითად, ჰოლინ ვულფის ძალიან კარგ ბლუზკომპოზიციას “Killing Floor”: “The Lord Knows, I Should Have Been Gone” (“უფალმა იცის, რომ მე უნდა წავსულიყავი”), ბობ მარლის უკვდავ ჰიტს “One Love”: “Give thanks and praise to the Lord and I will feel all right” (“მადლობა ვუთხრათ, ვადიდოთ უფალი და თავს კარგად ვიგრძნობ”). უფლის როგორც კეთილი ძალის იდეა ბლუზისა და რეგისთვის უცხო ნამდვილად არ არის.

როგორც ჩანს, თავის სიმღერაში ჯონსონიც სწორედ ღმერთს სთხოვს დახმარებას, ეშმაკისა აქ კვალიც არ ჩანს, თუმცა უნდა ვაღიაროთ, რომ მისი შემოქმედების მისტიფიცირებამ რობერტს უფრო მეტი პოპულარობა მოუტანა.

დრო გავიდა, მუსიკა და მისი შემსრულებლები შეიცვალნენ, ლეგენდა კი ადამიანთა ცნობიერებიდან ვერ ამოიშალა… სწორედ ამ არარსებულმა “ფაუსტურმა გარიგებამ” დაუდო სათავე სტერეოტიპს, რომ ძალიან მაგარი მუსიკოსი მხოლოდ იმ შემთხვევაში გახდები, თუ სული ეშმაკს მიყიდე. ეს კი ასე არ არის.

იმედი მაქვს, ამ მიზეზის გამო როკმუსიკის მიმართ უარყოფითად განწყობილებს აზრი თუ არ შევუცვალე, ოდნავ მაინც შევურყიე…

ახლა კი გემშვიდობებით და რობერტის ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ ტრეკს გიტოვებთ, რომელიც ბლუზის სურნელითაა გაჟღენთილი. სულ ცოტა ხნით მოსწყდით ქვეყნიერებას, დახუჭეთ თვალები, უსმინეთ და იგრძენით ნამდვილი მუსიკის არომატი:

ინტერვიუს ტექნოლოგია და ცოდნის აგების პროცედურები

0

მაია ფირჩხაძე


უძველესი რწმენა-წარმოდგენები და ნოდარ დუმბაძის „კორიდა“

0
მითებსა და ძველ წარმართულ კულტებზე საუბრისას, უწინარესად, რასაკვირველია, ბერძნულ-რომაული ან ეგვიპტური პანთეონი გვახსენდება. უძველეს ხალხთა ცხოვრება, მათი რელიგია და კულტურა გავლენას ახდენდა და დღესაც ახდენს კაცობრიობის განვითარებაზე, ამიტომ ანტიკური ხანა საინტერესო და მიმზიდველია თანამედროვე ადამიანისთვის. გარდა ამისა, ეს ის სფეროა, რომელიც კაცობრიობამ ბოლომდე ჯერ კიდევ ვერ ამოიცნო, ვერ ამოწურა.
ქართული კულტურა მსოფლიო კულტურის მნიშვნელოვანი ნაწილია, რომელიც ანტიკურობის გავლენით ქმნიდა საკუთარ წარმართულ რელიგიას, ღმერთების პანთეონს, მაგრამ ქართული მითოსური სამყარო ბერძნულ-რომაულზე მცირერიცხოვანი და მოკრძალებულია. ქართველი კაცის ბუნებამ ადვილად შეითვისა ყველა ის წარმართული ღვთაება, რომელიც სიკეთის ქმნადობასა და მიწათმოქმედებასთან ასოცირდებოდა. უხვმოსავლიანობა და ნაყოფიერება გლეხის კეთილდღეობის საწინდარი გახლდათ, ამიტომ სწორედ იმ ღმერთებს ეთაყვანებოდნენ ყველაზე მეტად, რომლებიც მოსავლიანობის მფარველებად მიიჩნეოდა. ქართველისთვის შვილივით ძვირფასი და სალოცავი იყო ხარი, რომელიც არწივსა და ლომთან ერთად მზის სიმბოლოდაც მოიაზრებოდა. ზოგან მითოლოგიურმა აზროვნებამ ხარის კულტი მთვარეს დაუკავშირა, როგორც მთვარისებრ რქებმორკალულისა. ცნობილია, რომ ანტიკურ რომში კეისრებისა და მათი ძლევამოსილი ლეგიონების სიმბოლოებად გამოსახავდნენ ხუთ ცხოველს, რომელთაგან ერთ-ერთი ხარი იყო. ეს უკანასკნელი ბერძენთა მთავარი ღვთაების – ოლიმპოელი ზევსის ეტლშიც (ზოდიაქო) გვხვდება. ამგვარად, ამ ცხოველის მიმართ სხვადასხვა კულტურასა და რელიგიას განსაკუთრებული დამოკიდებულება ჰქონდა.

საქართველოში ხარი მთავარი გამწევი ძალა იყო. ერთი ქართული თქმულების მიხედვით, ხარი და ირემი გაეჯიბრნენ, ვინ უფრო ადრე მივიდოდა ღმერთთან. გამარჯვებული ხარი გამოვიდა, რომელმაც დინჯი და წყნარი სვლით მიაღწია ცის კაბადონს და უფლისგან მიიღო კურთხევა, მუდამ ადამიანის სამსახურში ყოფილიყო, მასთან ერთად ეწია ჭაპანი და ერთგულად ემსახურა. ამ შეჯიბრების დროს გაჩნდა ცაზე ირმის ნახტომი, რომელსაც „ხარის ნავალიც” ეწოდება. კიდევ ერთ თქმულებაში გმირი ამბრი, გამორჩეული ძალის პატრონი, რომელიც ცოცხლად უნდა დამარხონ, საფლავისკენ თორმეტ ხარს მიჰყავს, ხოლო ურმიდან ჩამოვარდნილი მისი ფეხი გზადაგზა გუთანივით ხნავს მიწას. მეცნიერები ვარაუდობენ, რომ 12 ხარი აქ წელიწადის 12 თვეს განასახიერებს.
ხარის მიმართ განსაკუთრებული სიყვარული და პატივისცემა ქართულ ხალხურ პოეზიაშიც არის  გამოხატული:
„ხარო, ხარი ვინ დაგარქვა,
ხარო, სახემშვენიერო,
ჩვენს იმედად მოვლენილო,
ქედნაკურთხო, ღონიერო”.

ქართულ ფოლკლორში ასეთი შინაარსის კიდევ მრავალი ლექსი შეგვიძლია მოვიძიოთ. დიდმა მწერალმა ნოდარ დუმბაძემ კი თავის მოთხრობაში „კორიდა” მთელი მითოსურ-რელიგიური სამყარო გააცოცხლა და ამ ცხოველის მიმართ გამოვლენილი სისასტიკე ორი კულტურის შეპირისპირების თემად აქცია.

მართლაც, ვის არ უყვარს სერვანტესი, გაბრიელ გარსია ლორკა, მიგელ დე უნამუნო, ესპანური ფლამენკო და ანდალუზიური ტანგო, ბასკები, რომლებიც რაღაცით გვენათესავებიან, დაბოლოს, თანამედროვეობის უდიდესი მოვლენა – ესპანური ფეხბურთი, რომელმაც დახვეწილობითა და ოსტატობით მსოფლიოს მოწინავე ქვეყნები უკან ჩამოიტოვა. ძნელად თუ იპოვით ადამიანს, ერთხელ მაინც რომ არ ენატროს ესპანეთში მოგზაურობა და ამ საუცხოო კულტურასთან ზიარება… მაგრამ სრულყოფილი რა არის ამქვეყნად, რომ ესპანეთი იყოს? ვიღაცისთვის ასეთი მიმზიდველი კორიდა შეუდრეკელი ტორეადორითა და მოგუგუნე ხალხით უცხო კულტურის ადამიანისთვის შესაძლოა მხოლოდ სისასტიკის გამოვლინებად იქნეს აღქმული. მოთხრობის მთავარი გმირი დათო, რომელიც ხუმრობანარევი სევდით გვიამბობს მოგზაურობის დეტალებს, ნანახით თავზარდაცემულია. მისთვის ესპანური კულტურა კარგავს ყოველგვარ მიმზიდველობას და ის ხედავს მხოლოდ მოძალადე ადამიანების ბრბოს, რომელსაც პირველყოფილი ინსტინქტები ამოძრავებს. დათო ფაქიზი ბუნების ქართველი ახალგაზრდაა, რომლისთვისაც ჰუმანურობა მხოლოდ ადამიანის, მისი ღირსების პატივისცემა კი არ არის, არამედ ყველაფრისა, რაც ღმერთს შეუქმნია და სული შთაუბერავს. არენაზე ნანახი თეთრი ხარი დათოსთვის  ის ცხოველია, რომელიც ქართველი კაცის სალოცავად იქცა, რომელსაც მან პოეტური სიტყვა მიუძღვნა და, როგორც მარჩენალს, ოჯახის კეთილდღეობა დაუკავშირა. ეს ყველაფერი დათოს ცნობიერებაში ერთბაშად გაცოცხლდა და მან საშინელი სულიერი ტკივილი იგრძნო.

„კორიდა” ნოდარ დუმბაძის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული ნაწარმოებია, სიმბოლო დაკარგული და კვლავ დაბრუნებული ოცნებისა, სხივი იმედისა, რომ, მიუხედავად სამყაროში არსებული სისასტიკისა, ცხოვრება მაინც ფასეულია.

კორიდა ესპანური კულტურის ნაწილია. შესაძლოა, ეს სისხლიანი ტრადიცია მაინცდამაინც არ იზიდავდეს უცხოელ სტუმარს, მაგრამ როდესაც ქვეყნის ისტორიას ეცნობი, მისი ველური კანონებიც კი საინტერესოა.
როგორც ცნობილია, კორიდა თავდაპირველად სწორკუთხა მოედანზე იმართებოდა, ხოლო მე-18 საუკუნიდან, როდესაც ესპანეთში მისი წესები და კანონები ჩამოაყალიბეს – წრიულზე. საქართველოშიც არსებობდა მსგავსი ორთაბრძოლა, რომელსაც კურული ეწოდებოდა. 2011 წლიდან კატალონიაში კორიდა აიკრძალა.

მოთხრობიდან ირკვევა, რომ ესპანელებს სისასტიკით არც ჩვენ ჩამოვუვარდებით. დათოს მონათხრობი მეგობრებს შორის კამათს იწვევს. რა ქნას ტორერომ, როგორ მოიქცეს? – ისმის კითხვა. პასუხი თითქოს დამაჯერებელია, მაგრამ საკამათო. ლილის ჰგონია, რომ ქართველები უფრო ჰუმანურად ექცევიან ხარს, მაგრამ ავიწყდება, რომ როცა საჭიროა, ქართველიც ასო-ასო აქნის და აკუწავს, ყელში დანას გამოუსვამს და კარგ ფასადაც გაყიდის შვილივით გამოზრდილ ხარს.

ნოდარ დუმბაძემ თავის მოთხრობაში ჩართო რამდენიმე სტროფი შოთა ნიშნიანიძის არაჩვეულებრივი ლექსიდან „ხარი” და ამით კიდევ უფრო გაამძაფრა თხრობის სტილი. პოეტმა ხატოვანი სიტყვები არ დაიშურა ვალმოხდილი და ნაჯაფარი ბებერი ხარის საქებად. ლექსში ნათლად იკვეთება ხარის როგორც ადამიანის ქომაგისა და „ქართლის ცხოვრების” უღლის გამწევის ფუნქცია. როგორც შოთა ნიშნიანიძე ამბობს, გუთნის ტარი და ხმლის ტარი ჩვენი ქვეყნის საჭე და ფარია. ლექსში ხაზგასმულია, რომ ხარს არა მარტო რეალურ ცხოვრებაში, არამედ ქართველთა რწმენა-წარმოდგენებსა და ზღაპრებშიც მეტად მნიშვნელლოვანი ადგილი ეკავა. აქ, ალბათ, ყველას წიქარა მოაგონდება, რომელსაც საკუთარი სიცოცხლე ზვარაკად მიაქვს მეგობრის გადასარჩენად. ეს ზღაპარიც იმის დასტურია, რომ კაცი და ხარი სიცოცხლეშიც და სიკვდილშიც განუყრელნი იყვნენ.

დიდი ხნის წინ, როდესაც თითქმის არ ვიცნობდი ქართულ რელიგიურ წარმოდგენებს და ძალიან ცუდად მესმოდა წარმართული რიტუალების არსი, მართლაც ძნელი გასაგები იყო ამ ცხოველისადმი ხელოვანთა ამგვარი ფაქიზი დამოკიდებულება. მაოცებდა კიდეც, რატომ უძღვნიდნენ ქართველები ნიშა ხარს ლექსებს. 

თანამედროვე ყოფაში ძნელია გააცნობიერო გუთნისა და ხარის ფუნქცია. ახალი დროება საშუალებას გაძლევს, ყოფითი პრობლემები გაცილებით მარტივად მოიგვარო, გუთანი კი სამუზეუმო ექსპონატად იქცა, რომელსაც წარსულის სახედ აღიქვამ. ახლანდელი ბავშვებისთვისაც ამ მოთხრობაში მხოლოდ ცხოველის მოკვლა შეიძლება იყოს დასანანი და არა ის, რომ ხარი, ჩვენი წინაპრის ყველაზე ერთგული და სანდო მეგობარი, თითქმის გაღმერთებული ცხოველი, ასე უბრალოდ იღუპება სახელოვანი ტორეროს ხელით.

ამ პატარა მოთხრობით ნოდარ დუმბაძემ კიდევ ერთხელ დაგვაფიქრა წარსულზე, რომელიც ასეთი შორეული და ახლობელია. მამა-პაპათა მიერ შექმნილი და ჩვენამდე ასე ფაქიზად მოტანილი ყველა ტრადიცია თუ თქმულება მართლაც მოსაფერებელი და გასაფრთხილებელია. გარდა ამისა, ეს მოთხრობა კიდევ ერთხელ ამტკიცებს, რომ უცხო კულტურა ყოველთვის შორიდან ჩანს ლამაზი, თორემ როგორც კი მის სულსა და გულს შეიგრძნობ, მყისვე მიხვდები, რომ ნაკლოვანებები იქაც მოიძებნება. ჩვენი ვალია, პატივისცემით და ღირსეულად მოვეპყროთ უცხო ხალხის კულტურასა და ტრადიციას. სიყვარულით ბევრი რამ შეიძლება გიყვარდეს, მაგრამ არა ბრმად.

დაბოლოს – შოთა ნიშნიანიძე:
„ნეტავი, ღმერთო, მეც მომცა ჯანი და მადა ხარისა,
სიტყვა – ხარივით გამწევი მამულის გასახარისად;
ვიყო ხარივით ამტანი, ვიყო ხარივით მომთმენი,
ჩემი პატარა ქვეყნისთვის მეც შევძლო ხარისოდენი”.

შე(უ)სრულებელი მისია

0

“რატომ წერ ლიტერატურაზე? რამდენი საინტერესო თემა არსებობს ჟურნალისტისთვის, რაღა მაინცდამაინც წიგნები… ადამიანებზე წერე, ისინი ცოცხლები არიან, სუნთქავენ და უამრავ კარგ რამეს აკეთებენ… ბოლოს და ბოლოს, თავად მწერლებზე წერე და არა საგნებზე”, – მითხრა ნაცნობმა, რომელიც ისეთივე ცოცხალია, როგორიც, მაგალითად, ითენი (ადრე რომ გიამბეთ, ის ითენი), ან იქნებ ნაკლებადაც.

მაშინდელი შეგრძნება მახსოვს: წყენისგან გულის გაბარიტების საშიში მატების. ასფურცელას სინდრომი – არა წლობით, არამედ დღითი დღე ზრდის – მაინცდამაინც სასიამოვნო პერსპექტივა ვერ გახლდათ ჩემი სუსტი გულისთვის. მით უმეტეს, რომ “მკვდარი წიგნების” ამბავი ჩემს მოუნახულებელ სოფელზე მეტად მაწვალებდა. და რაკი სოფელში, როგორც იქნა, ჩავედი, ერთი შეუსრულებელი მისიაღა დამრჩა: დამეწერა, რატომ ვწერ წიგნებზე.
“ჩვენ ახლა ვიმყოფებით უზარმაზარი დედამიწის ერთი პატარა ქალაქის ერთ პატარა ბიბლიოთეკაში. თითქოს სადღაც ვართ, დასაკარგავში, მაგრამ ჩვენ გარშემო მთელი მსოფლიო ცოცხლობს წიგნების სახით. თუმცა არ შეიძლება, ადამიანი ჩაიციკლოს მხოლოდ წიგნებზე ან მხოლოდ ლოცვაზე ან მხოლოდ სიყვარულზე. არ შეიძლება, ავტორმა წიგნს სასიცოცხლო მნიშვნელობა მიანიჭოს, რადგან წიგნიც სიყვარულია, სიყვარულს კი გულგატეხილობაც მოაქვს. წიგნს უნდა მივცეთ საშუალება, იცხოვროს, ბავშვივით გაიზარდოს, რათა ერთი ადამიანისთვის მაინც გახდეს საყვარელი. გაუშვი, ჰქონდეს წიგნს თავისი ცხოვრება, შენთვის, ჩუმად გიყვარდეს, თავს არ მოახვიო შენი სიყვარული. ჩვენ უნდა გავუფრთხილდეთ საკუთარ წიგნებს, მაგრამ მკითხველს აღმოჩენის საშუალება უნდა მივცეთ”, – ერთხელ, “დიოგენეში” ყოფნისას, მითხრა ჩემმა მეგობარმა, ძალიან კარგმა პოეტმა შაკო ბაკურაძემ.
შაკო კი ის კაცია, ვისი საუკეთესო თვისებაც სიცოცხლეა და რაკი ასეა, ვერ მომატყუებდა. მით უმეტეს, ვერ მომატყუებდა საკუთარი თავი, რომელმაც ერთ დღესაც, ძალიან დიდი ხნის წინ, გადაწყვიტა, რომ წიგნი სიკეთე და სიყვარულია, და ვინაიდან სიკეთე და სიყვარული ადამიანების თვისებაა, ხშირად კი – არჩევანიც, მაშინ წიგნები – ჩვენნაირები, ხანდახან კი ჩვენზე უკეთესებიც ყოფილან.
სანამ პავიჩს წავიკითხავდი, სიზმრების ჩაწერას და მათზე წერას ვცდილობდი. სიზმარი ჩვენი ერთ- ერთი ცხოვრებათაგანია და, შესაბამისად, მნიშვნელოვანიც არის. იმდენად მნიშვნელოვანი, რომ ის არასდროს გამიტანებია წყლისთვის და კოშმარიდან თავდაღწეულსაც კი, დაღლილს და პირგამშრალს, საუზმესავით არ მიმივიწყებია. მერე სიზმრების არქიტექტურაზეც გადაიღეს ფილმი (“Inception”) და სიზმრების ციკლი სამუდამოდ შევწყვიტე. წიგნიც ასეა – ის კიდევ ერთი პარალელური ცხოვრებაა და როცა ამდენი ცხოვრება გიგროვდება, აუცილებლად უნდა დაწერო. ამდენ ცხოვრებაში მოსახლეობაც ისე მრავლდება, ადამიანები თუ არ ჩაიწერე, ვაითუ ვინმე დაგავიწყდეს.
პერსონაჟებამდეც მივედით. ისინი ყველა დროში არიან და არასდროს იცვლებიან. ტომ სოიერი ჩემს ბავშვობაშიც და დედაჩემის ბავშვობაშიც ისევე არ გასცემს პასუხს დეიდა პოლის, როგორც ჩემი მომავალი შვილის მომავალ ბავშვობაში. კვენტინი თავს აუცილებლად მოიკლავს, მაგრამ აუცილებლად გაცოცხლდება მომავალი მკითხველისთვის. წიგნების დრო, თავისთავად, ვერ იქნება წარსული, ვერც მომავალი. თითოეული მკითხველისთვის დრო წიგნებში აწმყოა და მომავალშიც, როცა წიგნს ხელახლა მიუბრუნდება, ისევ აწმყოში მოხვდება.
სიზმრების დრო კი უაწმყოოა: “სიზმრებში აწმყო დრო არ არსებობს, იქ ჩნდება რაღაც მიმღეობისნაირი, სიზმრის მხილველის აწმყოში მოცემულ რეალობას რომ შეესაბამება; ჩნდება იმ მოქმედების სახით, რომელიც სიზმრის დროის თანხვდენილია. სიზმრების ლინგვისტიკა არაორაზროვნად მიანიშნებდა, რომ არსებობს სიზმარში მიმდინარე დროის მიმღეობა და რომ გზა რეალობაში მიემართება მომავლის გავლით, თანაც სწორედ სიზმრის სახით. სიზმრებში ხომ წარსული დრო არ არსებობს. იქ ყველაფერი გახსენებს რაღაც ჯერ კიდევ არმომხდარს, რაღაც უცნაურ ხვალეს, რომელიც ამ ზმანებამდე დაიწყო. გაგონებს ავანსს, მომავალი ცხოვრებიდან აღებულს, რაღაც მომავალს, რომელიც ხორცს ისხამს იმის წყალობით, რომ მძინარე (იზოლირებული მომავალ დროში) გაექცა გარდაუვალ “ახლას”, – ამას პავიჩის ჰერო ამბობს, რომელიც აუცილებლად თორმეტ საათსა და ხუთ წუთზე უნდა მოკვდეს. ეს თორმეტი საათი და ხუთი წუთი ჩვენი, მკითხველის დროით, შეიძლება, სულაც თხუთმეტი საათი და ორმოცდახუთი წუთი ან სრული ოცდაორი საათი იყოს.
წიგნები ისტორიული ძეგლები არ არის და არც იუნესკოს აღიარებას ელოდება, არც შეკეთება-რესტავრაცია სჭირდება. წიგნები არც სამუზეუმო ექსპონატებია. მათი ვიზუალი და სიძველის დემონსტრირება, ძირითადად, მეორეხარისხოვანია. ისინი უნდა წაიკითხო. წაიკითხო ისევე, როგორც ადამიანებს კითხულობ, როგორც კითხულობ შენს შეყვარებულს, ქმარს, შვილებს, ავტობუსის მგზავრებს, თანამშრომლებს…
როგორ წიგნს აღარ შევხვედრივარ… ზოგი ისეთი განიერი და ძვალმსხვილი იყო, მოჭიდავესავით, შეჭიდებას ვერ გაუბედავდი… ზოგი თხელი იყო, გამხდარი; იმას შეხებას ვერ გაუბედავდი – “ხელშიარშემომატყდეს” პრინციპით…
ზოგი იყო მაღალფარდოვანი და ბრტყელ- ბრტყელი. მე ასეთები არ მიყვარს და თავს ისე უხერხულად ვგრძნობ ხოლმე, თითქოს ძველ, დიდი ხნის უნახავ ნაცნობს ვხვდებოდე, რომელთანაც წარსულმა გაურკვეველი მიზეზით დამაკავშირა და რომელსაც, წარმოდგენა არ მაქვს, რაზე ველაპარაკო. ასეთ წიგნებთან დიალოგი არ გამომდის.
ზოგიერთი ისეთი დაფლეთილი გახლდათ, სახელდახელოდ, სკოჩით შევმოსე. ღარიბ წიგნებს ადვილად ვიმეგობრებ.
ასე იყო თუ ისე, ყველას ყველაფერი გავუბედე და ეს “ყველა”, საბედნიეროდ, ძალიან ცოტა აღმოჩნდა. წინ უამრავი ახალი ნაცნობობა მელის. ძველი და ახალი ნაცნობების შესახებ წერაც დამჩემდა, ძირითადად თქვენთვის. ამ დროს კი მოდის ერთი ჩემი ნაცნობი, რომლის სხეულში ნამდვილი სისხლი ჩქეფს და არა ასოები და სიტყვები და მეუბნება: “რატომ წერ ლიტერატურაზე? რამდენი საინტერესო თემა არსებობს ჟურნალისტისთვის, რაღა მაინცდამაინც წიგნები… ადამიანებზე წერე, ისინი ცოცხლები არიან, სუნთქავენ და უამრავ კარგ რამეს აკეთებენ. ბოლოს და ბოლოს, თავად მწერლებზე წერე და არა საგნებზე”.
მას ალბათ ვერაფრით დავუმტკიცებ, რომ წიგნი ადამიანივითაა, განსაკუთრებით – კარგი წიგნი, ყველა ორგანო რომ თავის ადგილას აქვს. სულ არ გაგიკვირდება, უცებ ყდა ხელებივით რომ აიქნიოს, ფურცლები კაბასავით ააშრიალოს, შენი კალთიდან წამოწევა სცადოს, – უნებურად ხელსაც შეაშველებ…

ვიდეობლოგი

მასწავლებლის ბიბლიოთეკას ახალი წიგნი შეემატა- სტატიები განათლების საკითხებზე

ჟურნალ „მასწავლებლის“ თითოეული ნომრის მომზადებისას, ცხადია, ვფიქრობთ მასწავლებელზე და იმ საჭიროებებზე,რომელთა წინაშეც ის ახლა დგას. ვფიქრობთ მასწავლებელზე, რომელიც ჩვენგან დამოუკიდებლადაც ფიქრობს, როგორ მოემზადოს გაკვეთილისთვის, რა...